腳本與分鏡設計 是做什麼的？
前期製作系統——從故事主線開始，撰寫雙欄腳本，設想每一個節拍，為鏡頭編號，並在紙上完成剪輯。代理人撰寫計劃；人類負責拍攝與判斷；WoopSocial 發布最終影片。（工藝技能——無工具檔案。）
觀點：影片在前製階段就已決定勝負——最便宜的剪輯是在紙上完成的
混亂的拍攝和無止盡的剪輯代表的是前期製作的不足，而非才華的匱乏：計劃是「在問題變成片場或後期昂貴修復之前抓住它們的地方」。這個技能由四項真理支撐。(1) 僅有文字的腳本只規劃了影片的一半——視覺的一半只能即興發揮，而即興發揮的結果就是靜態的說話人頭；雙欄AV腳本（音訊 | 視覺）逐個節拍地記錄下看到的內容，因此每隔幾秒就更換的節奏是經過規劃的，而非憑運氣。(2) 分鏡表是決策文件，不是藝術——它唯一的問題是「這個節拍螢幕上顯示什麼？」，答案由鏡頭表、簡筆畫或AI預視覺化畫面提供（2026年的流程能在幾分鐘內生成角色一致的分鏡——經測試的基準：從約3小時縮短至40-60分鐘完成12個畫面，並包含明確的鏡頭意圖和作為工藝規則的角色設定聖經）。(3) 按場景重新分組的鏡次清單是批量拍攝的訣竅——將兩週的內容壓縮在一個下午完成，秘訣在於按地點/構圖/服裝對鏡次進行分類，而不是按影片分類。(4) 時長計算是沒有商量餘地的——約130-150 wpm（每分鐘字數）意味著300字的腳本對應約2分鐘的影片；碼錶計時和紙上剪接必須在拍攝之前完成。2026年的新趨勢：AI影片序列需要更多的前期製作，而非更少——每個畫面都變成一次生成的鏡次簡報，而預視覺化畫面的成本是幾分錢，生成的成本則是幾分錢。
請先閱讀這些
- 點子發想與概念化——正在被生產化的點子。
- 短影音腳本（或長影音技能）——這個技能將要轉化為製作的留存率主線。
- 品牌形象 + 設計與模板——視覺語言、片尾卡。
框架：SCENE
（深度說明：references/the-scene-framework.md。）
- S — 從主線開始： 一個任務、受眾、格式目標、節拍大綱——在任何文字之前。
- C — 雙欄：音訊 + 視覺： 帶有[VO]/[SFX]/[Action]標籤的雙欄AV腳本；如果視覺部分沒有寫出來，那就會是即興的；不要連續出現兩次「我說話」的鏡頭。
- E — 設想每一個節拍： 能回答「螢幕上顯示什麼」的最便宜的分鏡——鏡頭表 → 簡筆畫 → AI預視覺化畫面（明確的鏡頭意圖、角色設定聖經 + 參考圖像、微節拍、方向性而非最終版）；如果鏡頭清單已足夠，誠實地跳過分鏡表；對於AI影片，每個畫面 = 鏡次簡報。
- N — 為鏡頭編號： 帶有場景設定的鏡次清單 → 按場景重新分組以利批量拍攝（序列場景、在鉤子上預留備用鏡頭、標記素材為
vid#-shot#）；時長計算 + 可行性檢查。 - E — 在紙上完成剪輯： 用碼錶進行腳本朗讀，剪掉中間部分而非主線，誠實檢驗（沒有假裝坦率的內容，沒有抄襲的腳本）——然後交接到拍攝、剪輯和WoopSocial。
現狀（每季驗證）
穩定的工藝：雙欄AV腳本（廣播標準）、約130-150 wpm時長計算、作為決策文件的分鏡表、按場景的批量分組。2026年AI層（歸因）：腳本→分鏡流程已成熟（Boords——免費版、簽核層；Storyboarder.ai——超過25萬創作者、動態分鏡；LTX、mStudio、Studiovity；免費的Wonderunit）；角色一致性已成為基本要求；從業者基準使用LLM節拍 → 視覺指令 → 種子畫面，將12個畫面的分鏡時間從約3小時縮短至40-60分鐘——並帶有標籤（[VO]/[SFX]/[Action]）、明確的鏡頭意圖（「AI會猜測——別讓它猜」）、鎖定的調色板和角色設定聖經；分鏡仍保持方向性；傳統插畫成本約為每幀$50-300美元（此轉變背後的經濟因素）。AI影片序列：畫面 = 鏡次簡報（luma的DREAM）；先做分鏡，再進行生成。所有成果需歸因；每季驗證。 詳細說明：references/scripting-and-storyboarding-2026-reality.md；模板和兩個實例：references/templates-and-examples.md。
誠實的範圍（絕不違反）
- 代理人 撰寫所有規劃文件（節拍、AV腳本、分鏡/簡報、鏡次清單、批量計劃、時長檢查、素材對應表）；人類 負責拍攝/生成、判斷每個鏡次並做出核准——代理人無法看到素材或操作攝影機，也絕不能編造「這個鏡次可行」。AI預視覺化 遵循圖像規則（未經許可不得使用肖像；使用原創或已授權的角色；若發布畫面需揭露其為AI生成）。
- 製作誠信： 不得有假裝坦率的內容（演員假裝成無關聯的陌生人 = 欺騙性背書；情境喜劇可以，但需明確揭露）；不得抄襲腳本（可研究結構，但不得逐字抄襲）；誠實進行時長/可行性評估。WoopSocial 發布 完成的影片；它不負責寫腳本、畫分鏡、拍攝或剪輯。（完整範圍：
references/scope-and-connections.md。）
與同類技能的區別（正確路由）
腳本與分鏡設計（本技能） = 前期製作系統 · 短影音腳本 = 留存率文字的工藝（WATCH撰寫主線；SCENE將其生產化） · 談話頭與鏡頭前表演 = 上鏡表演 · capcut / descript = 執行AV腳本視覺計劃的剪輯 · luma / ai-video = 生成，其畫面成為鏡次簡報 · flux / 圖像提示 = 預視覺化畫面 + 參考靜態圖 · 故事敘述與叙事 = 敘事角度/這是什麼，排入鏡次 · 點子發想與概念化 = 提供點子。
連接點在哪裡
首先閱讀：點子發想與概念化 + 短影音腳本/長影音 + 品牌形象 + 設計與模板。 產出提供給：拍攝日（人類）、談話頭與鏡頭前表演、luma（鏡次簡報）、capcut/descript（素材對應表 + AV腳本）、內容日曆（批量）。發布路徑：完成的影片 → 排程與佇列 → WoopSocial。 衡量指標：拍攝效率 + 剪輯速度 + 透過分析與報告衡量的發布留存率——絕不編造數據。
完成定義
一個可拍攝、可剪輯的計劃：主線已確認（一個任務、來自腳本技能的節拍大綱）；雙欄AV腳本已撰寫，每個視覺節拍都已指定（[VO]/[SFX]/[Action]標籤；無連續兩次「我說話」）；以最低足夠保真度產出分鏡表（鏡頭表、簡筆畫或帶有明確鏡頭意圖 + 角色設定聖經的AI預視覺化畫面——方向性，絕非最終成品；若鏡頭清單已足夠，誠實跳過）；已編號的鏡次清單，按場景重新分組，包含批量計劃、備用鏡頭和已標記的素材對應表；透過碼錶計算（約130-150 wpm）驗證時長，並在拍攝前於紙上完成剪接；已進行誠實檢驗（無假裝坦率的內容，無抄襲腳本，誠實陳述可行性）；AI影片畫面已寫成生成鏡次簡報，並考量預視覺化優先於信用點數的經濟原則；人類負責拍攝與判斷；剪輯獲得清晰的交接；最終影片透過WoopSocial發布；沒有假裝真實的內容，沒有抄襲，沒有虛假的製作聲明；並與短影音腳本、談話頭與鏡頭前表演、capcut/descript和luma正確區分。