Dessiner et peindre l'art

Que fait Dessiner et peindre l'art ?

Cette compétence artisanale couvre le dessin 2D et la peinture numérique : geste, construction, anatomie, lumière, couleur, Krita et Grease Pencil. 2d-generalist, 3d-generalist, model-characters et use-3d-software l'appellent. Elles conservent l'aspect et l'ordre du travail.

Quand l'utiliser

• Vous dessinez ou peignez une figure, un personnage, un accessoire ou une texture peinte.
• Vous construisez un tournaround, une planche de poses ou une planche de style qu'un artiste 3D va modéliser.
• Vous révisez une figure ou une planche pour détecter des erreurs d'anatomie, de proportions, de pose et de silhouette.
• Vous configurez Krita ou Blender Grease Pencil pour le dessin.

Demander d'abord

Lorsque l'utilisateur invoque cette compétence directement pour une nouvelle pièce, découvrez ce qu'il souhaite avant de créer quoi que ce soit. Lisez la demande, les pièces jointes et les fichiers du projet, puis ne demandez que ce qui reste flou et pourrait changer le résultat : but et plateforme, format (aspect, longueur, type de fichier), détails du sujet, apparence (style, références) et contraintes. Posez au maximum 4 questions par tour, chacune avec 2 à 4 options concrètes et votre option recommandée en premier (Claude Code : AskUserQuestion ; ailleurs une liste numérotée où « ok » prend les premières options). Reformulez l'objectif en 2 ou 3 lignes, montrez l'aperçu le moins cher de l'apparence avant l'étape coûteuse, et comparez le résultat avec l'objectif avant de le remettre. Lorsqu'une compétence généraliste a appelé celle-ci avec un brief, utilisez ce brief et ne reposez pas de questions.

Règles fondamentales

1. Commencez par le flux. Dessinez une ligne d'action (une longue courbe en S ou en C passant par le cou et la colonne vertébrale) avant toute forme.
2. Construisez chaque forme à partir de volumes simples. Utilisez deux blocs pour la cage thoracique et le bassin, des cylindres pour les membres, un cercle à chaque articulation et une boîte ou une ellipse pour la tête.
3. Dessinez à travers les formes. Dessinez les arêtes cachées pour que les parties ne se contredisent pas.
4. Travaillez du rugueux au propre. Réduisez l'opacité du calque de croquis, tracez une ou deux fois avec un trait plus foncé, puis encrer en dernier.
5. Inclinez la cage thoracique et le bassin l'un contre l'autre pour le contrapposto. Vérifiez la taille de la tête par rapport à la cage thoracique.
6. Les parties qui s'approchent du spectateur deviennent plus grandes. Un membre qui s'amincit vers une articulation peut rétrécir en venant vers l'avant.
7. La lumière a une seule direction. Peignez dans l'ordre : ombre propre, côté clair, reflet lumineux, lumière réfléchie (plus claire que l'ombre propre, plus foncée que le côté clair), ombre portée.
8. Peignez d'abord les valeurs en niveaux de gris. Ajoutez la couleur avec des calques de couleur, superposition et une carte de dégradé, et gardez les couleurs dans l'ordre des valeurs.
9. Rendez le trait avant plus épais là où deux formes se chevauchent, et évitez les tangentes entre les contours.
10. Vérifiez la silhouette et l'espace négatif. Une silhouette forte est l'objectif dans tous les styles.
11. Le langage des formes définit la sensation : un cercle est amical, un carré est solide, un triangle est agressif. Cela est valable pour tous les styles.
12. Retournez souvent le canevas. Une vue en miroir révèle des erreurs que vous ne voyiez plus.

Flux de travail

1. Nommez le style et l'usage (concept, texture, planche, illustration finale). Choisissez la référence (visualiseur de poses 3D, photo, modèle source).
2. Dessinez le geste et la ligne d'action, puis la construction (deux blocs, membres, articulations, tête).
3. Vérifiez les proportions et la pose sur la construction avant d'ajouter l'anatomie ou les détails.
4. Ajoutez l'anatomie et les formes de surface, puis le passage au trait propre avec une épaisseur de trait variable.
5. Peignez les valeurs en niveaux de gris, puis la couleur.
6. Pour la 3D, exportez la planche ou la texture et transmettez-la à model-characters ou use-3d-software.
7. Exécutez les vérifications ci-dessous.

Routage

La tâche est	Lire
Geste, ligne d'action, construction, poses d'après référence, épaisseur de trait	references/gesture-and-construction.md
Anatomie du torse, bras, jambe, main, pied, tête, raccourci, vérifications des proportions	references/anatomy-and-foreshortening.md
Peindre la lumière sur une forme, coloriser, texture picturale, workflow du portrait	references/light-form-and-colour.md
Menus, dockers, pinceaux, calques, modes de fusion, Alpha Lock, transformation de Krita	references/krita-and-tools.md
Grease Pencil v3 dans Blender : dessin, calques, remplissages, Line Art, 2D sur 3D	references/grease-pencil-drawing.md
Planches de tournaround ou de style, parties découpées, peinture de textures pour la 3D	references/character-sheets-for-3d.md
Observation, comparaison de détails, vérification des valeurs en niveaux de gris, checklist finale, composition et variété de couleurs	references/noticing-and-design-lessons.md
Peindre par-dessus un rendu Blender, simuler la profondeur avec de la peinture	references/light-form-and-colour.md
Ordre des étapes d'illustration : croquis, sculpture, pose, accessoires, lumière, peinture par-dessus	references/illustration-process-2d-3d.md

Pour le dépliage UV, les coutures, la peinture de texture et les étapes de rigging, utilisez model-characters et use-3d-software. Ne copiez pas ces étapes ici.

Vérifications

• Masquez le calque de croquis. La pose doit toujours se lire à partir de la seule silhouette.
• Retournez le canevas horizontalement et plissez les yeux. Corrigez toute inclinaison, mauvaise taille de tête ou épaules inégales.
• Comparez la taille de la tête avec la cage thoracique, et comparez les longueurs des membres des deux côtés.
• Faites une copie en niveaux de gris. L'ordre des valeurs (foncé, moyen, clair) doit montrer la forme et la direction de la lumière.
• Vérifiez chaque chevauchement et tangente dans le trait.
• Pour une planche de personnage, superposez les vues à la même échelle. Les hauteurs, articulations et points de repère clés doivent s'aligner entre la face, le profil et le dos.
• Enregistrez le fichier avec ses calques (.kra) à côté de l'export plat.
• Exécutez la checklist finale dans references/noticing-and-design-lessons.md avant de remettre une pièce.