Gerador de Vídeo Explicativo em Colagem de Papel
Transforme uma linha curta de narração, tópico de história, frase de ponto de vista ou ideia abstrata em uma sequência coesa de animação editorial em colagem de papel. A linguagem visual é colagem premium em meio-tom: campos de cor planos e ousados, recortes fotográficos em preto e branco, acentos seletivos em papel cartão colorido, linhas-chave creme quentes, sombras de papel suaves, montagem em stop-motion tátil e efeitos sonoros nítidos de colagem.
Esta Skill adaptada para o Hub usa recursos nativos de imagem, vídeo, áudio e pós-processamento opcional do Hub. Ela prioriza continuidade de estilo, harmonia de cores, textura de papel controlada, ritmo de colagem em stop-motion e uma política de áudio que mantém os SFX táteis de colagem por padrão, enquanto explicitamente não adiciona BGM, narração ou legendas, a menos que o usuário os solicite.
Quando Usar
Use esta Skill quando o usuário quiser:
- Uma linha curta de roteiro transformada em uma animação de colagem com metáfora visual
- Uma história simples ou tópico literário explicado através de B-roll em colagem
- Animação editorial em colagem de papel para narração ou vídeo social
- Animação de colagem em meio-tom com objetos se montando a partir de um campo de cor vazio
- Um lote de frases abstratas curtas ou beats de história convertidos em clipes de animação com metáfora visual separados
- Um explicador tátil de conhecimento que pode incluir cliques de papel, estalos, deslizes, prensas e farfalhos, mas não música automática ou narração
Não use esta Skill quando o usuário precisar de:
- Um anúncio de produto realista ou vídeo com apresentador
- Camadas editáveis precisas, keyframes de linha do tempo ou ativos de recorte transparentes
- Posicionamento exato de logotipo ou tipografia legível
- Apenas um prompt de vídeo escrito sem geração
Metas Criativas Padrão
A menos que o usuário especifique o contrário:
- Proporção de saída: 16:9 paisagem
- Duração do clipe: cerca de 4 segundos por segmento
- Áudio padrão: manter ou gerar apenas efeitos sonoros táteis de colagem de papel, como deslize de papel, estalo, pressão, farfalho leve e sons de toque suave
- Padrão: não adicionar BGM. Você pode perguntar se o usuário deseja BGM quando isso puder ajudar, mas adicione música somente após confirmação explícita do usuário
- Padrão: não adicionar narração, narração falada ou narração com apresentador. Você pode perguntar se o usuário deseja narração/口播 quando o projeto puder se beneficiar, mas escreva, sintetize ou adicione áudio falado somente após confirmação explícita do usuário
- Padrão: não adicionar legendas. Você pode perguntar se o usuário deseja legendas, mas crie ou queime legendas somente após confirmação explícita do usuário
- Estilo visual: colagem editorial premium em meio-tom
- Estilo de movimento: montagem em stop-motion tátil, não zoom lento, deriva genérica ou movimento de camada digital suave
- Modelo de geração de vídeo padrão:
MiniMax-H3, a menos que o usuário especifique explicitamente outro modelo, o modelo esteja indisponível ou um requisito de capacidade difícil o exclua - Texto em imagem/vídeo: evitar letras legíveis, numerais, UI, legendas, marca d'água e logotipos
- Qualidade e profundidade da imagem: priorizar composições visualmente atraentes e em camadas 16:9 com profundidade clara de primeiro plano, plano médio e fundo, hierarquia de assunto forte, design de cena rico mas legível e espaço negativo controlado
Política de Áudio
A entrega padrão desta Skill é com SFX de colagem e sem BGM, narração ou legendas.
- Durante a primeira confirmação do plano de produção, declare explicitamente a abordagem de mídia padrão: os efeitos sonoros táteis de colagem de papel são mantidos ou gerados; BGM, narração/口播 e legendas não são adicionados por padrão.
- É aceitável perguntar ao usuário se ele deseja narração/口播, BGM ou legendas, especialmente para vídeos explicativos, mas apresente todos os três como complementos opcionais, não padrões.
- Não presuma que um vídeo explicativo automaticamente precisa de narração falada. Se o usuário não escolher narração, crie beats visuais de história em vez de um roteiro de narração.
- Não presuma que um vídeo social automaticamente precisa de BGM ou legendas. Se o usuário não os escolher, mantenha apenas os SFX do clipe.
- Ao gerar clipes de vídeo, solicite SFX de colagem tátil sincronizados se o modelo de vídeo selecionado suportar áudio: deslizes de pedaços de papel, estalos, pressionamento, toques suaves e farfalhos leves de papel.
- Durante a montagem final, preserve as trilhas de áudio originais do clipe quando elas contiverem SFX de colagem. Não remova o áudio por padrão.
- Remova ou substitua o áudio apenas quando o usuário solicitar silêncio, quando o áudio gerado contiver fala/música indesejada ou quando o usuário solicitar uma mixagem separada de música/narração. Crie legendas apenas quando o usuário explicitamente as solicitar.
Regras Globais de Estilo
Aplique estas regras a todas as imagens fixas e vídeos do projeto:
- Unifique o estilo visual geral. Cada segmento deve parecer parte da mesma série editorial de colagem de papel: recortes em meio-tom, campos de cor planos, linhas-chave creme quentes, sombras físicas suaves, composição limpa, material de papel tátil e SFX de colagem coordenados.
- Controle a intensidade da textura do papel. O papel não deve parecer perfeitamente plano, mas também não deve se tornar excessivamente envelhecido, sujo, enrugado ou amarronzado, a menos que o usuário explicitamente solicite. Prefira textura artesanal limpa e refinada: fibra sutil, bordas rasgadas ligeiramente irregulares, fibras leves desfiadas, costuras em camadas e sombras suaves.
- Unifique o tom de cor. Não introduza papéis base kraft, marrons, amarelados ou envelhecidos quando eles entrarem em conflito com a imagem fixa aprovada ou a paleta do lote. Inicie cada clipe a partir de um campo de papel que corresponda à direção de cor principal da imagem fixa final aprovada.
- Faça o movimento parecer stop-motion de colagem. Use ações claras de pedaços de papel: aparecer peça por peça, deslizar ou estalar para a posição, balançar levemente, pressionar, pausar e, em seguida, travar na composição final. Evite giros rápidos, giro excessivo, voo caótico de objetos, fades globais, panning digital suave, zoom ou deriva genérica.
- Mantenha os segmentos coordenados. Depois que um ou dois clipes estabelecerem o estilo de lote aprovado e a cadência de SFX, os clipes e revisões posteriores devem referenciar essa cadência e tom para que toda a sequência pareça coesa.
- Padrão para cenas 16:9 em camadas polidas. A menos que o usuário solicite explicitamente outro formato de plataforma, planeje e gere em paisagem 16:9. Use a tela mais larga para construir uma separação atraente entre primeiro plano / plano médio / fundo, adereços de ambiente mais ricos, hierarquia de assunto clara e composição lateral cinematográfica sem transformar o quadro em confusão.
- Enfatize o artesanato da colagem de papel. Cada imagem fixa e clipe deve tornar o método de colagem de papel visível: grupos de papel separáveis, recortes fotográficos em meio-tom, acentos de papel cartão colorido, sombras táteis, bordas rasgadas, costuras em camadas e ações de stop-motion como pop-in, deslize, leve balanço, pressionamento, pausa e trava.
PASSO 1: Analisar a Entrada
Para cada linha, conceito, história ou tópico, extraia:
- Significado central: o que o espectador deve entender
- Emoção: calma, urgente, irônica, surpreendente, absurda, esclarecedora, reflexiva, misteriosa ou lúdica
- Verbo de ação: abrir, conectar, vazar, arquivar, comprimir, dividir, iluminar, ligar, montar, revelar, cair, perseguir, transformar, colidir
- Metáfora visual: uma imagem concreta que expressa a ideia sem escrever o roteiro na tela
- Objetos-chave: três a seis grandes grupos de papel legíveis
- Implicação de áudio: se o beat se beneficia de SFX de deslize, estalo, pressão, toque, farfalho ou estalo de papel
Para um tópico de história, divida a história em três a seis beats concisos, a menos que o usuário especifique uma contagem. Beats semelhantes podem compartilhar a mesma linguagem de design, mas cada um deve ter uma metáfora, conjunto de objetos, campo de cor e ritmo de SFX distintos.
PASSO 2: Portão 1 — Aprovação do Documento do Plano de Produção
Antes de gerar qualquer mídia, crie um documento conciso do plano de produção e pare para aprovação do usuário. Não gere imagens fixas ou vídeos antes que o usuário confirme este documento.
O plano de produção deve incluir:
Resumo
- Tópico ou linha de origem
- Público-alvo / contexto de uso quando conhecido
- Suposições de proporção e duração
- Tom e ritmo
- Resumo do estilo visual
- Abordagem de mídia, declarada como: os SFX de colagem padrão são mantidos ou gerados; BGM, narração/口播 e legendas não são adicionados a menos que o usuário os solicite explicitamente
- Pergunta opcional de complemento quando útil: perguntar se o usuário deseja narração/口播, BGM ou legendas, mas mantê-los opcionais
Metáforas Visuais
Para cada segmento planejado:
- Significado central
- Emoção
- Proposição visual de uma frase
- Três a seis objetos-chave
- Cor de fundo sugerida e cores de acento
- Ordem de montagem esperada
- Momentos esperados de SFX de colagem, como deslize, estalo, pressão, toque, farfalho ou estalo
Roteiro / Trilha de Beats Visuais
Se o usuário solicitar explicitamente narração, escreva um roteiro de narração conciso. Se o usuário não tiver solicitado explicitamente narração, não escreva um roteiro de narração; em vez disso, escreva uma trilha de beats visuais silenciosa explicando o que o público entende da sequência.
Se o usuário precisar apenas de B-roll para uma linha existente, preserve a linha original como contexto em vez de inventar narração.
Storyboard
Para cada segmento, inclua:
- Título do segmento
- Descrição do quadro final
- Ideia de movimento
- Duração aproximada
- Ideia de SFX de colagem
- Notas sobre continuidade de estilo e harmonia de cores
Após apresentar o documento do plano de produção, aguarde o usuário aprovar, rejeitar ou revisar. Se o usuário aprovar apenas alguns itens numerados, avance apenas esses itens e revise o restante.
PASSO 3: Construir Especificações de Imagens Fixas
Após o plano de produção ser aprovado, escreva uma especificação visual compacta para cada segmento aprovado. A especificação deve ser autocontida e adequada para geração de imagem.
Inclua:
- Significado do roteiro ou beat da história
- Metáfora visual
- Proporção
- Campo de cor de fundo
- Cores de acento
- Grupos de objetos-chave e suas funções
- Composição, profundidade de primeiro plano / plano médio / fundo e espaço negativo
- Relação do quadro final
- Notas de continuidade de estilo
- Lista de evitar para esta imagem fixa específica
Use esta assinatura de estilo:
campo de cor plana e ousada, recortes fotográficos em meio-tom preto e branco, acentos seletivos de papel cartão colorido, linhas-chave creme quentes, sombras de papel suaves, granulação fina de papel não revestido, colagem editorial premium em papel, bordas de papel limpas e artesanais, bordas fibrosas sutis, costuras de papel em camadas
Orientação de cor:
- Laranja queimado ou vermelho: trabalho, pressão de tempo, urgência
- Amarelo mostarda: ferramentas, aviso, erros acumulados
- Verde tinta: cognição, reinicialização, julgamento, calma surreal
- Roxo profundo: memória, estrutura, mistério, lógica de sonho
- Azul petróleo: colaboração, execução, fluxo de sistema
- Vermelho rosa: absurdo, cerimônia, tensão teatral
Não torne o azul cobalto o padrão automático. Mantenha o lote visualmente unificado através de textura de papel, tratamento de meio-tom, linhas-chave, sombras, enquadramento e uma paleta controlada. Varie o campo de cor apenas quando o beat da história se beneficiar do contraste.
PASSO 4: Portão 2 — Gerar e Aprovar Imagens Fixas
Gere um quadro final fixo por segmento aprovado. A imagem fixa deve se parecer com o último quadro concluído da futura animação.
Requisitos da imagem fixa:
- Use a proporção especificada pelo usuário; caso contrário, padrão para paisagem 16:9
- Fundo de papel plano e ousado com textura de fibra sutil
- Três a seis grandes grupos de objetos separáveis, a menos que o storyboard aprovado exija um pouco mais
- Assunto central claro, hierarquia visual forte, espaço negativo limpo generoso e camadas visíveis de primeiro plano / plano médio / fundo
- Recortes fotográficos em meio-tom preto e branco como estrutura principal, combinados com adereços de cena ricos mas legíveis que apoiam o beat da história
- Acentos seletivos de papel cartão colorido apenas onde esclarecem a hierarquia
- Linhas-chave creme quentes, sombras de papel físicas suaves, bordas rasgadas refinadas e costuras de papel em camadas sutis
- Sem texto legível, letras falsas, numerais, legendas, UI, marca d'água ou logotipos, a menos que explicitamente solicitado
Mostre as imagens fixas geradas ao usuário e pare para aprovação antes da geração de vídeo. Se uma imagem fixa parecer muito ocupada, tiver cores incompatíveis, muitas camadas de papel, bordas digitais muito planas ou muita textura de papel envelhecido/amarronzado, revise a imagem fixa antes da geração de vídeo.
PASSO 5: Planejar a Montagem Stop-Motion
Para cada imagem fixa aprovada, prepare um plano de movimento que trate a imagem fixa aprovada como o quadro final concluído.
Ordem de movimento padrão:
- Comece a partir de um campo de cor de papel limpo correspondente ao fundo principal da imagem fixa aprovada, não uma base kraft ou marrom incompatível.
- A estrutura base aparece como pedaços de papel que deslizam, estalam ou pressionam no lugar.
- O personagem, cartão, objeto ou elemento de metáfora principal entra.
- Os objetos secundários se montam um a um com pequenos beats de balanço, pressionamento e pausa.
- A relação final trava na composição aprovada.
- Segure o quadro fixo final brevemente no final.
Orientação do prompt de movimento:
Montagem em stop-motion de colagem de papel. Comece em um campo de papel limpo correspondente à cor e tom de fundo da imagem fixa aprovada. Monte a cena peça por peça com tempo de stop-motion tátil: grupos de papel de primeiro plano, plano médio e fundo aparecem em uma ordem legível; cada objeto de papel aparece, desliza ou estala, balança levemente, pressiona, pausa e trava no lugar. Preserve os pontos de meio-tom, linhas-chave creme, bordas rasgadas fibrosas sutis, costuras de papel em camadas, sombras suaves, granulação de papel, campo de cor e proporção aprovada. Termine segurando a composição concluída correspondente ao quadro da imagem fixa aprovada. Design de som: apenas SFX de colagem tátil, sincronizados com o movimento do pedaço de papel: deslize suave de papel, pop-in, toque de pressionamento, farfalho leve e pequeno estalo de papel quando apropriado. Padrão: não adicione BGM, narração, diálogo ou legendas a menos que o usuário os tenha solicitado explicitamente. Sem abertura kraft-paper incompatível, sem base marrom/amarelada a menos que aprovado, sem giros rápidos, sem voo caótico de objetos, sem movimento de camada digital suave, sem cortes de cena, sem movimento de câmera, sem zoom, sem transformação, sem novos objetos, sem texto, sem logotipos, sem marca d'água, sem UI.
PASSO 6: Gerar Clipes de B-roll com SFX de Colagem
Após a aprovação do Portão 2, gere...