Générateur de Vidéo Promotionnelle de Marque

Que fait Générateur de Vidéo Promotionnelle de Marque ?

Créez une courte vidéo promo soignée pour une marque, un produit, un site web, une application, un magasin ou un projet personnel. Utilisez cette compétence lorsque l'utilisateur dispose d'un logo, d'images de produits, de captures d'écran, d'un lien vers un site web, ou simplement d'une idée claire, et souhaite que l'agent transforme ces éléments en un reel de marque propre.

Cette adaptation Hub remplace les détails d'implémentation tiers (Vibe Motion / Remotion) par une orchestration native du Hub : recherche de sources, vérification des actifs, planification de l'histoire, génération d'images/vidéos, parole ou musique optionnelle, et assemblage de montage. N'initialisez pas de projets externes et ne dépendez pas de validateurs npm lors de l'exécution normale.

Règle de Couverture des Outils

La liste des allowed-tools doit couvrir l'ensemble de la promesse de production de cette compétence : recherche de sources, préparation/génération d'images, génération de clips vidéo, génération optionnelle de parole/musique/audio, montage/assemblage final, inspection des médias et regroupement sur le canvas. Si un environnement d'exécution ne fournit pas l'un des outils de génération ou de montage listés, réduisez explicitement le livrable à un package de pré-production au lieu de prétendre qu'une vidéo promo finale peut être générée.

ÉTAPE 1 : Recueillir les actifs et clarifier le brief

Avant toute planification de l'histoire ou génération, effectuez une collecte obligatoire auprès de l'utilisateur. Demandez à l'utilisateur de télécharger ou de fournir des liens vers les éléments qui doivent être vérifiés :

• Fichiers de logo ou pages sources officielles du logo
• Fichiers de police, noms de police, directives typographiques ou pages de site web officiel montrant la typographie de la marque
• Couleurs de la marque, système de couleurs, guide de style ou pages montrant clairement les couleurs officielles
• Images de produits, captures d'écran d'interface, emballages, rendus, séquences ou autres images de la marque
• Informations sur le produit : nom officiel du produit, liste de fonctionnalités, axe de lancement, allégations, appel à l'action, avertissements et public cible
• URL officielle de l'entreprise/produit ou package source officiel

Considérez les actifs téléchargés par l'utilisateur comme utilisables par défaut pour la pré-production et la planification conceptuelle. Ne posez pas de question répétée sur les droits/autorisations lors de la première collecte, sauf en cas de signal de risque concret, comme un filigrane tiers visible, des images de marketplace manifestement scrapées, un libellé utilisateur contradictoire, des allégations de conformité légale/médicale/financière, ou si l'utilisateur demande une publication commerciale. Enregistrez la source comme "fournie par l'utilisateur" et signalez les réserves de droits dans le résumé des sources au lieu de bloquer le flux.

Lors de la même collecte initiale, demandez à l'utilisateur de choisir :

• Durée cible, normalement 15 à 30 secondes ; recommandez 15 secondes lorsque l'utilisateur souhaite un film de lancement rapide
• Format d'image ; proposez des choix courants comme 16:9, 9:16, 1:1, 4:3, 3:4, ou adaptez-vous à une référence fournie

Identifiez également l'axe de campagne, le canal de distribution, la langue de narration, la langue des textes à l'écran, et les besoins en textes visibles lorsqu'ils ne sont pas déjà clairs. Ne passez pas à la direction créative tant que l'utilisateur n'a pas fourni les éléments utilisables ou n'a pas explicitement confirmé quels éléments sont indisponibles.

Règle de langue pour le contenu promotionnel : choisissez la langue de narration et des textes à l'écran à partir des supports de marque, du public cible et du contexte de la plateforme, et non mécaniquement à partir de la langue de chat. Si les actifs de la marque et les textes sources visibles sont principalement en anglais ou en anglais corporate mondial, utilisez par défaut l'anglais pour la narration et les textes à l'écran, sauf si l'utilisateur demande explicitement une localisation en chinois. Si l'utilisateur est chinois mais dit qu'il teste en tant que nouvel utilisateur, conservez les réponses du chat en chinois, mais planifiez les textes vidéo réels dans la langue qui convient le mieux à la campagne de marque.

Si un logo, une interface utilisateur de produit, une personne, une mascotte, un emballage, une police, un système de couleurs ou tout autre actif porteur d'identité ne peut pas être authentifié, arrêtez-vous et demandez un original autorisé au lieu de générer un substitut plausible.

ÉTAPE 2 : Construire la fiche de vérité de la marque

Recherchez ou inspectez les sources les plus solides disponibles et résumez la fiche de vérité de la marque avant la production créative :

1. Exportations originales fournies par l'utilisateur
2. Site web officiel de l'entreprise, bundle statique, salle de presse, portail de marque, kit média, kit de presse ou dépôt officiel
3. Bibliothèque média contrôlée par l'entreprise
4. Stock sous licence ou kit partenaire autorisé

Extrayez :

• Variantes exactes du logo, espace de réserve et contraintes d'utilisation
• Polices officielles ou comportement typographique visible
• Couleurs primaires, secondaires et dynamiques de la marque
• Ton de la marque, principes, motifs visuels et langage d'interaction
• Noms de produits actuels, fonctionnalités, scénarios, métriques, slogans, appel à l'action et avertissements
• Photographie officielle, rendus, captures d'écran d'interface, séquences, actifs de presse et matériel de kit média

N'utilisez pas de sites d'agrégation de logos, de miniatures de recherche, de recréations de fans, de republications Pinterest ou de substituts générés par l'IA comme sources porteuses d'identité. Les graphiques procéduraux sont autorisés uniquement en tant que couches de mouvement non représentatives : masques, dégradés, champs de couleur, grilles, lueurs, particules, traînées, typographie, graphiques de données vérifiées et géométrie de transition.

ÉTAPE 3 : Créer un manifeste de provenance

Enregistrez chaque actif porteur d'identité dans un manifeste compact qui peut être remis à l'utilisateur. Le manifeste peut être un nœud de texte ou un tableau et doit inclure :

• ID d'actif stable et rôle
• Chemin local ou référence de nœud de canvas lorsqu'il est disponible
• URL source exacte ou note de source fournie par l'utilisateur
• Type de source, tel que site web officiel, kit média, original fourni par l'utilisateur ou stock sous licence
• Cible de vérification utilisée pour la comparaison
• Note sur les droits ou la publication
• Statut d'authenticité : vérifié, fourni par l'utilisateur, sous licence ou bloqué

Le manifeste n'accorde pas en soi de droits de publication. Si l'autorisation n'est pas claire, étiquetez la vidéo comme un concept non officiel et dites à l'utilisateur que la publication commerciale nécessite une autorisation.

ÉTAPE 4 : Choisir la colonne vertébrale narrative

Présentez 2 à 3 directions créatives concises lorsque l'utilisateur n'en a pas déjà choisi une, recommandez-en une, et continuez après confirmation. Utilisez la catégorie de produit pour choisir une colonne vertébrale :

• IA / SaaS : intention de l'utilisateur -> réflexion ou planification -> capacités -> exécution -> résultat utile -> preuve -> logo
• Produit physique : révélation du héros -> interaction -> macro de fonctionnalité -> contexte d'utilisation -> résultat -> logo
• Service / entreprise : contexte -> processus -> preuve -> résultat -> promesse -> logo
• Marque axée sur l'image : imagerie authentique -> motif visuel -> avantage -> récompense émotionnelle -> logo

Gardez l'histoire spécifique au produit. Montrez les fonctionnalités réelles, les interactions, les scénarios, les résultats et les preuves au lieu de cacher l'histoire derrière des effets abstraits.

ÉTAPE 5 : Planifier les beats exacts

Planifiez une chronologie consciente des images avant la génération. Utilisez 30 fps comme convention de planification, sauf si le pipeline de sortie l'exige autrement.

Pour un film de 15 secondes, visez 5 à 8 beats majeurs. Pour un film de 30 secondes, visez 8 à 12 beats majeurs. Chaque beat doit définir :

• Heure de début et de fin ou plage d'images
• Propriétaire visuel et ID d'actif authentique
• Action principale
• Preuve du produit ou de la marque montrée dans le plan
• Texte et maintien lisible
• État de couleur
• Transition entrante et sortante
• Intention de mouvement : configuration, anticipation, engagement, impact, freinage, stabilisation

Un motif utile pour 15 secondes est : accroche de marque, intention de l'utilisateur ou configuration, mécanisme du produit, capacités ou scénarios, résultat ou preuve, récompense du produit, logo final et appel à l'action. Utilisez 6 à 12 images de chevauchement lorsque le mouvement sortant fournit naturellement le plan suivant.

ÉTAPE 6 : Diriger le langage du mouvement

Construisez l'intensité avec contrôle :

• Laissez le mouvement du produit, les trajectoires du curseur, le flux de l'interface utilisateur, la lumière, le contenu défilant, les bords des objets ou la géométrie assortie conduire les transitions
• Utilisez 2 à 5 états de couleur délibérés liés à la signification
• Gardez une action principale par beat ; retardez légèrement les couches secondaires
• Établissez 2 à 3 pics de haute énergie et des moments de freinage plus calmes
• Préservez les silhouettes lisibles, les textes et l'espace de réserve du logo
• Évitez les HUD factices, les cartes en verre arbitraires, les murs de texte décoratifs, les métriques non vérifiées et les easing identiques partout

Pour les produits d'IA, incluez au moins une chaîne lisible telle que : prompt -> planification -> capacités parallèles -> résultat généré -> preuve. Pour les produits physiques ou de service, montrez la cause et l'effet de l'action de l'utilisateur au résultat concret.

ÉTAPE 7 : Confirmation ferme avant génération

Avant de générer une vidéo, une séquence d'images, de la parole, de la musique ou un montage final, arrêtez-vous et montrez à l'utilisateur le package de pré-production terminé :

• Manifeste de provenance ou résumé des sources
• Fiche de vérité de la marque
• Direction créative choisie
• Plan de beat / plan exact
• Texte visible, appel à l'action, narration et plan audio
• Réserves connues sur l'authenticité, les droits ou les espaces réservés

Utilisez une étape de confirmation concise avant la génération. Si l'utilisateur exprime clairement son approbation ou son intention de procéder après avoir vu le package de pré-production — par exemple "confirmer", "générer", "vas-y", "continuer", "suivant", "可以", "继续", "下一步", ou similaire — traitez cela comme une autorisation de générer, sauf si le message demande également des modifications. Si l'utilisateur demande de sauter le processus, fournissez d'abord un résumé compact des sources, une fiche de vérité de la marque et un plan de beat, puis procédez lorsqu'il indique son approbation. Proposez des choix de révision uniquement lorsque la réponse de l'utilisateur est ambiguë ou demande des modifications.

ÉTAPE 8 : Produire les actifs Hub

Utilisez la génération et le montage natifs du Hub uniquement après que la porte de confirmation ferme a été franchie. Maintenez chaque envoi autonome avec le modèle choisi, le format d'image, les chemins de référence authentiques et la demande originale.

Flux de production typique :

1. Générez ou préparez des images fixes vérifiées, des plaques d'interface utilisateur, des images héros de produit ou des images d'histoire prêtes pour le mouvement.
2. Générez des clips vidéo à partir de ces images ou à partir de prompts texte précis, en préservant le même format et les actifs de la marque.
3. Politique audio par défaut pour les reels de marque natifs : lorsque l'utilisateur demande de la BGM, de la musique, une bande sonore, un son ambiant, ou ne dit rien au-delà du besoin d'une vidéo promo terminée, préférez l'audio natif de la vidéo provenant du modèle vidéo sélectionné au lieu de générer une piste musicale séparée. Pour la route par défaut MiniMax H3, activez l'audio natif (generate_audio=true) et demandez dans le prompt vidéo une musique instrumentale adaptée à la marque / un design sonore d'interface utilisateur.
4. Générez une parole ou une musique séparée uniquement lorsque l'utilisateur a explicitement besoin d'une narration contrôlable, d'une voix off, d'un dialogue, d'une BGM autonome remplaçable, d'une durée musicale exacte indépendante de la vidéo, d'un remixage en post-production, ou lorsque le modèle vidéo sélectionné ne peut pas générer d'audio adapté. Ne dupliquez pas une bande sonore entre l'audio natif de la vidéo et la génération audio séparée.
5. Assemblez les clips, tout audio explicitement séparé et le final lockup de marque dans le montage. Ajoutez des sous-titres uniquement lorsque l'utilisateur les demande explicitement.

Ne redessinez pas et n'approchez pas les logos, les wordmarks, l'interface utilisateur du produit, l'emballage, la mascotte, la personne ou la scène de marque. Utilisez le matériel généré uniquement pour le mouvement abstrait, l'atmosphère, la géométrie de transition, ou les scènes clairement conceptuelles qui n'usurpent pas les preuves officielles du produit.

ÉTAPE 9 : Vérifier avant la livraison

Avant la réponse finale, vérifiez :

• Le logo et les actifs porteurs d'identité proviennent de sources vérifiées ou autorisées par l'utilisateur
• Les noms de produits, le libellé des fonctionnalités, les allégations, les métriques, les slogans et l'appel à l'action correspondent aux sources officielles ou sont clairement marqués comme texte conceptuel
• La durée de la vidéo, le format d'image et la langue correspondent au brief
• Le texte est lisible et pas trop dense
• Le logo final n'est pas étiré, recadré ou reconstruit
• Le mouvement a une propriété visuelle claire et n'obscurcit pas le produit
• La sortie est sur le canvas et les sorties multi-actifs sont groupées

Si la sortie échoue à un contrôle d'authenticité, remplacez l'actif douteux par une source officielle/autorisée par l'utilisateur ou arrêtez-vous et demandez l'actif. N'améliorez jamais une imitation.

ÉTAPE 10 : Livrer

Fournissez :

• Chemin de la vidéo finale ou sortie du canvas
• Durée, format d'image et langue
• Résumé créatif court
• Manifeste de provenance ou résumé des sources
• Note sur les droits/avertissement si nécessaire
• Suggestions spécifiques pour l'itération suivante, telles que le rythme, la clarté des allégations, l'appel à l'action, l'audio ou le recadrage pour la plateforme

Récupération après échec

• Logo erroné ou approximatif : supprimez-le, localisez le fichier officiel actuel ou demandez l'original de l'utilisateur, puis regénérez ou rééditez.
• Produit/UI factice : remplacez par des médias officiels, fournis par l'utilisateur ou sous licence. Ne peaufinez pas l'imitation.
• Beau mais générique : ajoutez une interaction produit complète, une allégation vérifiée ou un résultat réel.
• Rapide mais chaotique : réduisez les actions simultanées, attribuez un propriétaire visuel et préservez un mouvement assorti entre les coupes.
• Fluide mais lent : raccourcissez les maintiens, chevauchez les transitions et freinez uniquement autour des messages clés.
• Actif indisponible : demandez un original autorisé ; ne devinez jamais.