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Direção de arte

Assume a verdade fundamental. Tese: peça o que pode ser verificado, julgue imagens em sequência no tamanho real e deixe a aparência e a sensação para o proprietário, em vez de aprovar imagens fluentes uma a uma com base em folclore ou no gosto de um agente.

Até que ponto confiar nisso. Não utilizado em trabalho real: escrito a partir de uma revisão de pesquisa (D24); revise após a próxima execução em modelos reais. Principalmente opinião de ofício, classificada por posição e concordância, não como prova de que funciona; quase nada foi testado em painéis. NOTES.md contém os exemplos e números cortados daqui.

Lendo uma regra: afirmação, motivo, tipo, fontes. [#3] está em EVIDENCE-DIRECTION.md, [C44] em ../generated-art/EVIDENCE-GENERATION.md. Tipos: medido, classificado apenas um estudo, vários ou disputado; profissional; crítico; demonstrado (um trabalho faz isso; não mostrado como causador de sucesso); fornecedor; normativo (texto de um padrão); inferência, do autor da pesquisa ou "(editor)"; proprietário; vinculativo (definido em D24, não uma constatação). "Lido em 2026-11-06" data uma leitura, não um teste. Leia os limites da entrada antes de uma decisão difícil; não adicione fontes de memória.

Quem julga

• O proprietário julga a aparência e a sensação; a imagem de um agente mostra que algo foi desenhado, não que é bom. Nada mede a adequação a uma história, e os pontuadores mal preveem a preferência geral. Regra do proprietário; os pontuadores são medidos, um estudo, imagens da era SD [D24, C38].
• Confie no olho do proprietário quanto ao que se lê e o que é visto primeiro; seu alcance no ofício não foi testado e não limita o que o proprietário pode decidir. Espectadores treinados e não treinados olham para os mesmos lugares, embora a ordem da página exija experiência e o olhar não seja julgamento. Medido, disputado, um estudo de 1935 citado em segunda mão; o uso é inferência [#66, #5].
• Antes de uma imagem chegar ao proprietário, execute o que pode falhar (silhueta, escala de cinza, travas lado a lado, teste de troca, relatório de flash) e diga o que não pode ser verificado (bom, emocionante, certo para esta história). Inferência (editor) [#8, #20, #29, #59, #65]. Remova uma imagem apenas por uma verificação falha ou pela exclusão, nunca por gosto, e diga quantas e por quê. Inferência (editor) [C25].

Guia de estilo

• Escreva verificações, não adjetivos (ângulo da câmera, linha de base do quadro, direção da luz a partir da visão do artista, matiz da sombra e do realce, regra de contorno, menor detalhe), e um desempate ("lê no tamanho da exibição supera renderização"). Profissional, via um blog de fornecedor sobre bíblias de arte; a única prova é que eles lançaram; o exemplo é inferência [#28].
• Trave uma lista curta e verifique-a em todas as imagens (cores reservadas, envelope de silhueta, linha de base, luz, contorno, contagem de quadros): a deriva é invisível uma imagem de cada vez. Fornecedor, vendendo esta mesma camada de restrição, sem dados [#29].
• Dê algumas constantes de construção e liste o que deve variar: constantes não notadas podem amarrar um estilo (profissional, engenharia reversa de um jogo), mas puxam rostos para um modelo, então nomeie mandíbula, ponte nasal, espaçamento dos olhos e marcas de idade como variáveis (inferência, sem fonte) [#27, #45].
• Mostre exemplos rejeitados com motivos: um hábito barato, não comprovado. Inferência, fraco [#30].
• Pergunte por materiais e seus resultados, e escolha uma cadeia (impressão de filme, transmissão e fita caseira diferem; tutoriais os misturam; a divisão é inferência). Apenas crítico e amador: nenhum relato técnico da era do cel foi encontrado [#32, #33, #34].
• Nunca nomeie um artista vivo como estilo; use várias referências de diferentes mídias, cada uma nomeada por uma propriedade emprestada, mais o processo. Nenhum nome de artista em um prompt; uma nota para pessoas pode nomear um trabalho pela propriedade. Duas produções fizeram isso, nenhuma dizendo por quê. Vinculativo quanto à nomeação; demonstrado em referências [D24, #42, #35].
• Pergunte pela causa local de tudo (quem paga por esta placa?): um padrão de gênero não identifica nada. Nomeie as escolhas que você quer de um gênero, não o gênero. Críticos chamam padrões de gênero de desgastados, não medidos; nenhum método profissional foi encontrado; um filme pegou sua paleta de um lugar real (demonstrado). Crítico; o método é inferência [#26, #37, #39, #41, #22].
• Use um script ou cultura real apenas se alguém puder ler e verificar; como papel de parede, é lido como a visão de um estranho (uma crítica que nem todos compartilham). Crítico; a regra é inferência [#40].

Composição

• Pergunte onde as pessoas pousam, não para onde uma linha leva: os espectadores concordam onde, não na ordem; eixos claros podem definir direção. Medido, disputado [#1, #2]. Conte os rostos, cada um reivindica atenção: escureça, vire ou corte aqueles que não são o ponto (inferência). Profissional, uma demonstração informal de rastreamento ocular, uma pintura [#3].
• Não gaste uma nota em terços ou seções áureas: uma demonstração informal descobriu que a seção áurea sozinha não atrai atenção; nada testou terços. Profissional; descartar a nota para terços é inferência [#3].
• Classifique o que deve ser lido antes de pedir a imagem, cada nível em seu próprio canal (cor, silhueta, detalhe); preste atenção para onde vai o maior contraste (a regra de interesse do quadro). Profissional; painéis são inferência [#9].
• Com vários painéis na tela, as bordas lideram e a posição do texto importa; um leitor de quadrinhos não é um teste de novato. Medido, um estudo cada, um apenas abstrato, um em painéis em branco [#4, #5].

Cor e luz

• Disponha a cor da história como uma tira antes de qualquer imagem final, uma amostra e emoção por cena, para que a monotonia apareça. Profissional através de uma revisão, demonstrado em animação de longa-metragem; a verificação é inferência [#19].
• Ilumine claramente, depois traga a paleta de fontes na cena; uma única lavagem logo entedia. Profissional, um documento de produção não atribuído para um jogo em tempo real [#21].
• Declare a cor base da pele de um personagem separada da luz, ou a pele assume a cor da luz (inferência, sem fonte técnica); luz colorida saturada em pele escura é elogiada e não precisa clareá-la (demonstrado, um filme) [#46, #22].
• Execute a escala de cinza como um teste que pode falhar, não uma lei; "valor antes do matiz" tem menções de processo e nenhum teste. Inferência [#20].

Staging em primeira pessoa

Poucos modelos para copiar; a monotonia é o principal risco. Inferência [#12].

• Racione o contato visual; um olhar frontal centrado é um defeito a justificar, lido como monótono ou assustador. Crítico, um trabalho cada, jogos com voz um contraponto; racionar é inferência [#12, #14]. Cada olhar para o espectador é um convite ou não, então padrão para a conversa. Crítico, um personagem; o padrão é inferência [#48].
• Coloque variedade no staging, já que os painéis carecem do movimento livre de um jogo: uma tarefa em mãos, uma terceira pessoa, algo mudando de mãos. Jogos usam movimento (crítico); a correção é inferência, não testada [#14].
• Gaste painéis em primeira pessoa onde estar ali importa: ameaça, uma mentira, uma oferta. Desenvolvedores nomearam ameaça, pré-lançamento. Profissional; o resto é inferência [#15].
• Mostre as mãos do espectador quando elas agem, com pele, manga e idade constantes; negócios repetidos com as mãos cansam. Nenhuma fonte de ofício cobre mãos do espectador em imagens estáticas. Crítico, demonstrado; a regra é inferência [#11, #18].
• Diga para quem cada pessoa olha e por quê, para que atuem para uma pessoa, não para a lente. Demonstrado; o uso em um resumo é inferência [#11].
• Decida uma vez, no guia, se o espectador é mostrado. Demonstrado, não mostrado como causador de algo [#11, #13].
• Quebre longos trechos com exceções planejadas (um corte, uma memória, uma gravação): mesmo um quadrinho em primeira pessoa não é em grande parte desenhado do olho, embora a narração difira do enquadramento. Crítico, abstrato, um trabalho; o plano é inferência [#16].
• Decida o que um corte significa; mantenha o lado da tela de um falante estável. A regra dos 180 graus e linhas de olhar não têm fonte aqui. Apenas inferência; verifique primeiro com textos de edição de filme [#10].

Elenco e figurino

• Teste cada personagem preenchido de preto, depois em seu recorte e tamanho reais, onde a silhueta no busto significa cabelo, chapéu, colarinho, ombros (inferência). Profissional, demonstrado, um jogo de tiro à distância; nenhum resultado medido [#8, #43]. Faça marcas de identificação grandes: uma pequena falhou no playtest. Profissional, relatado em segunda mão [#43].
• Resuma uma pessoa, não uma etnia mais um figurino: herança e cor da pele como fatos, depois trabalho, idade, roupas de hoje, corte de cabelo. Um gerador colapsou grupos em um pacote de caricatura (medido, um estudo, abstrato, lido em 2026-11-06), então verifique uma foto de grupo quanto à uniformidade dentro de um grupo. O resumo é inferência; nenhuma fonte profissional sobre cabelo e vestimenta por cultura [#44].
• Coloque idade no design (linhas, mandíbula, pescoço, mãos) e peça a uma pessoa para verificar: nenhuma fonte profissional foi encontrada, e é importante demais para raciocínio sozinho. Inferência [#50].
• Dê a cada pessoa um corpo de uma vida, em três camadas, e diga o que pode mudar: nascido com (altura, estrutura, características); vida até agora (músculo, peso, postura, mãos, pele, cuidados, do trabalho e cuidado); escolhido por cena (maquiagem, cabelo, roupa, quão arrumado ou cansado). Deriva nas duas primeiras, ou uma mudança não solicitada na terceira camada, é uma falha. A maioria das pessoas fica perto da média e ninguém precisa se destacar; uma característica grande ou pequena sozinha não é motivo para descartar (enquadramento sexualizado e leitura de jovem são falhas separadas, rastreadas independentemente da constituição). Um trabalho molda um corpo, não a pessoa. A constituição não segue gênero, raça, temperamento ou papel na trama; escolhas de cena são um hábito da pessoa, não uma regra de gênero. Direção do proprietário, um projeto; não testado.
• Uma pessoa que parece jovem, com qualquer conteúdo sexual ou sugestivo, é excluída imediatamente, seja como for feita. Descarte imagens duvidosas. Verificações automáticas não podem controlar isso: números e regra de revisão estão em generated-art. Vinculativo, não uma constatação de pesquisa [D24, C62].
• Pergunte se o interesse do quadro em um corpo corresponde à cena: contexto supera contagem de pele; compare o detalhe de renderização no corpo contra rosto e mãos. Profissional, um artista de webcomic; críticos disputam quem decide [#47, #48]. Execute o teste de troca (mesma pose e enquadramento em um homem do mesmo papel e idade: ridículo agora?) e conte na folha quem está despido e onde o quadro demora. Profissional e prática de fã, não medido [#47, #49].

Movimento e flash

• Avance na entrada do espectador; loops são executados enquanto espera; nada bloqueia texto ou um clique. Vozes de quadrinhos culpam a perda de ritmo pelo fracasso da forma, sem dados de leitores; públicos treinados em cutscenes podem diferir; manter o controle não salvou um produto. Profissional, crítico; a regra é inferência [#52, #53, #54].
• Coloque surpresas no clique, na virada de página digital. Crítico, abstrato; inferência [#55].
• Uma pausa é respeitável e movimento não é devido, mas pausas dependem de imagens estáticas fortes; panorâmicas longas precisam de algo para encontrar (inferência). Crítico, demonstrado [#57, #58].
• Verifique as emendas de loop e a sincronização de camadas; sobreponha comprimentos desiguais. Uma taxonomia de loops, não um teste. Profissional; as verificações são inferência [#56].
• Declare o limite de flash no resumo, execute uma ferramenta, nunca julgue flash visualmente. WCAG 2.3.1: no máximo três flashes por segundo, a menos que abaixo dos limites gerais e vermelhos; o teste vermelho capta rosas profundos e mudanças de magenta para vermelho, mas não magenta sozinho (aritmética do editor; limites em NOTES.md). Use o limite de área normativo (25% de um campo de 10 graus), não o valor informativo conflitante. Um interruptor de desligar não é uma correção. Escolha PEAT ou Harding (W3C lista ambos; nenhum executado aqui) por dependency-policy antes do primeiro ativo com flash. Normativo, lido em 2026-11-06 [#59].
• Nomeie qual teste se aplica: as regras de área diferem. O limite normativo do WCAG é 25% de um campo de 10 graus, cerca de 2,8% de um quadro em tela cheia na leitura conservadora (inferência do editor); não use o valor maior da página informativa. Harding: 25% do quadro, uma regra de duração, testes de listra. Documentos de fornecedor, lidos em 2026-11-06; requisitos de console não foram encontrados [#59, #60].

Revisando uma sequência

• Julgue em ordem, bem como sozinho, em uma folha de contato no tamanho de exibição: tiras ordenadas foram entendidas mais rápido, e o contexto moveu o olhar. Medido, um estudo, abstrato, tiras sem palavras [#6].
• Troque um painel com o anterior; se nada quebrar, pergunte para que serve. Inferência [#65].
• Observe pessoas desaparecendo e quartos mobiliados substituindo eventos: loops descreva-e-regenera derivam para alguns motivos agradáveis. Medido, um estudo, lido em segunda mão; um projeto direcionado não é esse loop [#62].
• Liste o que a história rastreia; um revisor novo verifica cada coisa em todos os quadros, já que verificações quadro a quadro perdem um adereço de trama ou contagem (dias riscados) que não corresponde ao seu momento. Profissional, dois projetos [#67].
• Faça o que o proprietário pede e registre a nota como efeito relatado mais causa suspeita; se você suspeitar de outra causa, mostre sua alternativa ao lado dela. O proprietário decide; a exclusão não é uma decisão de aparência e permanece. Profissional, nenhuma evidência de resultado [#61, D24].

Perguntas que o proprietário pode responder

No tamanho real, alguns segundos antes de qualquer texto. Toda inferência, não testada [#1, #3, #6, #52, #61, #66].

1. Olhe dois segundos, depois desvie: o que você viu primeiro? A cena precisa disso?
2. Quem está falando e quem está no comando, sem o texto?
3. O que essa pessoa está sentindo? Você apostaria nisso?
4. Onde e quando estamos? Este lugar é como qualquer outro na história?
5. Já viu isso em cem pôsteres? O que poderia pertencer apenas a esta história?
6. Troque com o painel anterior: algo quebra?
7. O olhar dessa pessoa para você é o que o momento pede?
8. O quadro está mais interessado em um corpo do que na ação? Bobo em um homem do mesmo papel e idade?
9. Com a mão sobre as roupas, são pessoas diferentes?
10. Lado a lado, a mesma pessoa de antes?
11. Cansado depois de dez

…

[truncado para tradução]