OmniEdit Pro
Transformez les séquences et le brief de l'utilisateur en un montage cohérent et vérifié. Il s'agit d'une compétence de montage coordonnée, et non d'un moteur de rendu. Écrivez le code du projet et les artefacts générés uniquement dans l'espace de travail de montage choisi par l'utilisateur, jamais à l'intérieur de cette compétence installée. Aucune installation de compétence en amont n'est requise.
Démarrer et protéger le montage
Identifiez les fichiers sources, les livrables demandés, le public cible et les contraintes à partir de la conversation. Inspectez ce qui est disponible avant de poser des questions. Si des séquences ou un choix créatif important manquent, posez des questions ciblées et continuez la planification de manière indépendante. N'inventez pas de séquences, de transcription, de disponibilité d'outils ou de rendus terminés.
Pour les travaux de type talking-head et narrés, par défaut, préservez tout le dialogue original, son ordre, la timeline originale et la synchronisation labiale. Gardez les séquences originales continues sous les visuels de support lorsque cela est applicable. Ne coupez pas les pauses, ne créez pas de jump cuts, ne modifiez pas la vitesse, ne régénérez pas la parole et ne raccourcissez pas la narration sans instructions de montage explicites. Clarifiez une durée demandée plus courte qui entre en conflit avec la préservation complète du dialogue. Les autres genres suivent le brief créatif de l'utilisateur ; enregistrez les coupes approuvées et leurs mappages sources.
Utilisez Remotion comme moteur de composition principal et FFmpeg/FFprobe pour l'inspection, la préparation, le fini audio et la vérification, le tout piloté par une timeline unique. Si le moteur requis est manquant, suivez la solution de repli de l'environnement au lieu de créer un éditeur concurrent. Demandez avant d'installer des dépendances lourdes ou des modèles ; respectez les autorisations existantes. Les téléchargements d'actifs, le traitement hébergé, les achats et la publication nécessitent une autorisation adaptée à la tâche réelle.
Acheminer le travail
Lisez uniquement les références nécessaires à l'étape en cours. Commencez par le workflow et l'environnement ; chargez les détails créatifs et techniques lorsqu'ils affectent une décision.
| Étape | Lire quand nécessaire | Produire ou vérifier |
|---|---|---|
| 1. Détecter l'environnement | Environnement | Inventaire des outils/versions, espace de travail, lacunes de dépendances |
| 2. Inspecter les sources | Workflow | Faits sur les médias, observations d'échantillons, mode de continuité narrative |
| 3. Comprendre la parole | Transcription et synchronisation | Mots/segments examinés, horodatages et incertitude |
| 4. Diriger le montage | Planification visuelle | Style, rythme, plan de prise de vues et indices sémantiques |
| 5. Sélectionner les actifs | B-roll et actifs | Actifs pertinents et autorisés avec provenance |
| 6. Construire la timeline | Transcription et synchronisation | Intervalles d'images entières, mappages sources, registre de repères |
| 7. Composer et animer | Conception de mouvement, Dispositions | Composition déterministe, graphiques lisibles et sans occlusion du visage |
| 8. Prévisualiser | Audio et rendu | Rendus représentatifs avec audio réel |
| 9. Réviser et réparer | Assurance qualité | Vérifications mesurées, plus révision visuelle et auditive |
| 10. Finaliser et livrer | Audio et rendu | Fichiers finaux vérifiés, projet, crédits et limitations connues |
Pour l'installation, la découverte ou les différences d'hôte, lisez Compatibilité de l'agent. Ne chargez pas toutes les références ni les jeux d'instructions en amont à chaque invocation.
Standard d'achèvement
Conservez un enregistrement compact des preuves dans l'espace de travail de montage : faits sur les médias, décisions de montage, confiance dans la transcription, timeline d'images, droits d'actifs et résultats QA. Pour un petit montage, il peut s'agir de sections dans un seul plan plutôt que de nombreux fichiers. Réutilisez le travail vérifié après un échec.
Alignez les visuels contextuels sur les concepts parlés examinés aux limites des images de sortie. Ne revendiquez jamais une précision à la milliseconde au-delà de la fréquence d'images ou des preuves d'alignement. Évitez de couvrir les visages, le contenu essentiel de l'écran ou les sous-titres, et évitez les coupes effectuées uniquement pour augmenter l'activité.
Livrez uniquement ce qui a été réellement produit. Distinguez un plan, un aperçu et un rendu final. Indiquez ce qui a été inspecté, les problèmes de qualité non résolus, les spécifications exactes de sortie, ainsi que toute dépendance ou exigence source restante. Une commande réussie ou un test de routage seul ne constitue pas une preuve de qualité de montage professionnel.