Que fait Motion Ad Director ?
Basé sur le workflow enseigné par Rourke Heath (RourkeIdeas) dans « Claude Opus 5.5: How To Make
Motion Graphics » (https://www.youtube.com/watch?v=cDb-wPq0Iyk). Cette compétence est la
checklist guidée ; le moteur de construction est sa compétence gratuite saas-animation. Vérifiez qu'elle est installée
(~/.claude/skills/saas-animation). Si ce n'est pas le cas, dites à l'utilisateur de la télécharger depuis
https://rourkeideas.com/downloads/claude-opus-motion-graphics et arrêtez-vous jusqu'à ce que ce soit fait.
Posez les questions par petits lots (max 4 à la fois), sautez tout ce à quoi l'utilisateur a déjà répondu, et n'inventez jamais d'assets. Travaillez dans un dossier par vidéo.
Étape 0 : Dossier du projet
Confirmez ou créez un dossier pour cette vidéo (ex. Spotify-ad/). Tout va dedans :
assets, storyboard, rendus, audio.
Étape 1 : Brief (demandez ce qui manque)
- Produit / marque, public cible, où sera-t-il vu
- Durée (15s, 30s, ou autre). Fixe la longueur du storyboard ET de la voix-off/musique plus tard
- Appel à l'action / fin (App Store, site web, inscription, ou cut vers des images réelles)
- Voix-off ? Musique personnalisée ? Effets sonores ?
Étape 2 : Ingrédients : qualité entrante = qualité sortante
Demandez et vérifiez :
- Logo haute résolution (ne jamais recadrer un logo à partir d'une capture d'écran ; ne jamais le redessiner à partir de formes sauf si l'utilisateur accepte explicitement et le vérifie)
- Captures d'écran de l'UI de l'application, couleurs de la marque, polices, illustrations existantes
- Produits physiques : référence de chaque angle, et idéalement le vrai produit sous la main
- Optionnel : propres images/vidéos IA de l'utilisateur, un pack d'effets sonores, un fichier musique Vérifiez les résolutions ; demandez de meilleurs assets plutôt que de continuer avec des faibles.
Étape 3 : Choisir un niveau
| Niveau | Ajoute | Nécessite |
|---|---|---|
| 1 | Pur prompting dans Claude : pubs propres app/UI | assets uniquement |
| 2 | Art de marque (découpes animées en marionnette), voix-off IA, musique personnalisée | Connecteur ElevenLabs, Suno (optionnel) |
| 3 | Blender : éclairage réaliste pour produits physiques | Blender installé (jamais ouvert par l'utilisateur) |
Recommandez un niveau à partir du brief. Niveau 3 uniquement pour les produits physiques / looks éclairés en studio.
Pour la voix-off niveau 2, demandez si le connecteur ElevenLabs est connecté. Pour le niveau 3, vérifiez
que Blender est installé (which blender / /Applications/Blender.app).
Étape 4 : Storyboard numéroté : STOP pour approbation
Créez un storyboard numéroté (5-10 plans, plages de temps, ce qui est à l'écran, ce qui bouge, comment chaque plan devient le suivant). Intégrez ces règles de réalisation :
- Chaque plan se transforme en le suivant. Pas de fondus enchaînés. Demandez « comment cette forme devient-elle cette forme ? » pour chaque transition.
- Gardez le focus parfaitement centré, les effets se produisent autour.
- Toujours du mouvement : mouvement de caméra ou éléments mobiles, jamais d'arrêt statique.
- Profondeur de champ faible et mouvement de caméra varié pour un look cinématographique.
- Texte : pas de rebond, pas d'apparition lettre par lettre ; chaque mot glisse vers le haut sur place, l'un après l'autre.
- Fin conçue à rebours depuis l'appel à l'action. Si cut vers des images réelles, terminez exactement sur l'image de référence de l'utilisateur.
- Niveau Blender : une seule lumière clé motivée plutôt que de la lumière partout.
Montrez-le, prenez des notes, révisez, et NE construisez PAS tant que l'utilisateur n'a pas clairement dit approuvé. Les notes ne sont pas une approbation. Les plans/ordres/transitions modifiés nécessitent une ré-approbation.
Étape 5 : Construction (visuels uniquement)
Passez à la compétence saas-animation avec le storyboard approuvé, les assets et le niveau. Attendez-vous à
environ 8 à 12 minutes pour une pub simple. Examinez les images fixes / planches contacts en tant que motion designer.
Produit physique : demandez à l'utilisateur de comparer le rendu au vrai produit (forme, pièces
se traversant, gauche/droite) et corrigez les différences. Itérez les notes jusqu'à ce que l'image
soit approuvée. Gardez les versions ; ne supprimez jamais les fichiers de l'utilisateur.
Étape 6 : Son, seulement après que l'image est verrouillée
Modifier les visuels plus tard casse la synchronisation sonore.
- Effets sonores : utilisez les packs dans le dossier du projet (suggérez un pack payant ou une bibliothèque d'abonnement comme Artlist ; la vidéo source utilisait Oculus Sound). Placez-les sur les temps forts.
- Voix-off (niveau 2+) : avec la durée finale connue, écrivez un script qui correspond à chaque plan, puis générez-le via le connecteur ElevenLabs. Demandez avant de dépenser des crédits.
- Musique : écrivez un prompt Suno pour un morceau de la durée exacte de la vidéo. L'utilisateur le génère (demandez d'abord si automatisé), puis mixez et réglez les volumes.
Étape 7 : Livraison
Export final plus un résumé de ce qui a été fait, des versions, et de ce qui n'a pas été vérifié (les images fixes ne sont pas une lecture ; l'audio ne peut pas être entendu par Claude). Proposez une autre série de notes.
Règles
- Les prompts génériques courts donnent un résultat générique : poussez pour une direction artistique.
- Services payants : confirmez toujours d'abord.
- Ne prétendez jamais qu'une chose a été vérifiée si ce n'est pas le cas.