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emeraldhycient/motion-ad-director

Flujo de trabajo guiado paso a paso para crear anuncios cortos de motion graphics / SaaS / app / producto con Claude. Entrevista al usuario para todo lo necesario (producto, duración, activos, final, nivel, sonido), exige aprobación del storyboard antes de construir, luego entrega la construcción a la habilidad saas-animation y finaliza con diseño de sonido, voz en off y música.

¿Qué es motion-ad-director?

Esta habilidad convierte a Claude en un director de anuncios de motion graphics, siguiendo el método de Rourke Heath (RourkeIdeas). Guía al usuario a través de un proceso estructurado de 7 etapas: desde la creación de la carpeta del proyecto y la recopilación del briefing, hasta la entrega final con sonido y música. Asegura que primero se apruebe un storyboard detallado antes de construir cualquier animación, evitando retrabajos. Soporta tres niveles de producción: desde simples anuncios de UI con prompts, hasta animaciones con arte de marca y voz AI (ElevenLabs), y renders fotorrealistas en Blender para productos físicos. Está diseñada para agentes de IA como Claude Code, Cursor o Codex, y se basa en la habilidad gratuita `saas-animation` de RourkeIdeas como motor de construcción.

Compatible con✓Claude Code~Codex CLI~Cursor
npx skills add https://github.com/emeraldhycient/motion-ad-director/tree/HEAD

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Documentación

Director de anuncios motion graphics

Basado en el flujo de trabajo enseñado por Rourke Heath (RourkeIdeas) en "Claude Opus 5.5: How To Make Motion Graphics" (https://www.youtube.com/watch?v=cDb-wPq0Iyk). Esta habilidad es la lista de verificación guiada; el motor de construcción es su habilidad gratuita saas-animation. Verifica que esté instalada (~/.claude/skills/saas-animation). Si no, dile al usuario que la descargue desde https://rourkeideas.com/downloads/claude-opus-motion-graphics y detente hasta que lo haga.

Haz preguntas en lotes pequeños (máximo 4 a la vez), salta cualquier cosa que el usuario ya haya respondido y nunca inventes activos. Trabaja en una carpeta por video.

Etapa 0: Carpeta del proyecto

Confirma o crea una carpeta para este video (ej. Spotify-ad/). Todo va dentro: activos, storyboard, renders, audio.

Etapa 1: Briefing (pregunta lo que falta)

  • Producto/marca, audiencia, dónde se verá
  • Duración (15s, 30s u otra). Fija la duración del storyboard Y la voz en off/música después
  • Llamada a la acción / final (App Store, sitio web, registro, o un corte a metraje real)
  • ¿Voz en off? ¿Música personalizada? ¿Efectos de sonido?

Etapa 2: Ingredientes: calidad de entrada = calidad de salida

Pide y verifica:

  1. Logotipo de alta resolución (nunca recortes un logotipo de una captura de pantalla; nunca lo redibujes a partir de formas a menos que el usuario lo acepte explícitamente y lo revise)
  2. Capturas de pantalla de la UI de la aplicación, colores de marca, tipografías, ilustraciones existentes
  3. Productos físicos: referencia de cada ángulo, e idealmente el producto real a mano
  4. Opcional: imágenes/video AI propios del usuario, un pack de efectos de sonido, un archivo de música Verifica las resoluciones; pide mejores activos en lugar de continuar con unos deficientes.

Etapa 3: Elige un nivel

NivelAñadeNecesita
1Solo prompting en Claude: anuncios limpios de app/UIsolo activos
2Arte de marca (recortes animados con puppet), voz AI, música personalizadaConector ElevenLabs, Suno (opcional)
3Blender: iluminación realista para productos físicosBlender instalado (nunca abierto por el usuario)

Recomienda un nivel a partir del briefing. Nivel 3 solo para productos físicos / aspecto de iluminación de estudio. Para voz en off de nivel 2, pregunta si el conector ElevenLabs está conectado. Para nivel 3, verifica que Blender esté instalado (which blender / /Applications/Blender.app).

Etapa 4: Storyboard numerado: DETENTE para aprobación

Crea un storyboard numerado (5-10 tomas, rangos de tiempo, qué hay en pantalla, qué se mueve, cómo cada toma se convierte en la siguiente). Incorpora estas reglas de dirección:

  • Cada toma se transforma en la siguiente. Sin encadenados. Pregunta "¿cómo se convierte esta forma en esa forma?" para cada transición.
  • Mantén el enfoque en el centro, los efectos suceden a su alrededor.
  • Siempre algo de movimiento: cámara en movimiento o elementos en movimiento, nunca una pausa estática.
  • Profundidad de campo reducida y movimiento de cámara variado para un aspecto cinematográfico.
  • Texto: sin rebotes, sin fundidos de letras; cada palabra se desliza hacia arriba en su lugar, una tras otra.
  • Final diseñado hacia atrás desde la llamada a la acción. Si se corta a metraje, termina exactamente en el fotograma de referencia del usuario.
  • Nivel Blender: una única luz clave motivada en lugar de luz por todas partes.

Muéstralo, toma notas, revisa, y NO construyas hasta que el usuario diga claramente aprobado. Las notas no son aprobación. Los cambios en tomas/orden/transiciones necesitan una nueva aprobación.

Etapa 5: Construcción (solo visuales)

Entrega a la habilidad saas-animation con el storyboard aprobado, los activos y el nivel. Espera aproximadamente 8-12 minutos para un anuncio simple. Revisa los fotogramas/hojas de contactos como diseñador de motion graphics. Producto físico: pide al usuario que compare el render con el producto real (forma, partes que se atraviesan entre sí, izquierda/derecha) y corrige las diferencias. Itera notas hasta que la imagen esté aprobada. Mantén versiones; nunca borres archivos del usuario.

Etapa 6: Sonido, solo después de que la imagen esté bloqueada

Cambiar los visuales después rompe la sincronía del sonido.

  1. Efectos de sonido: usa packs en la carpeta del proyecto (sugiere un pack de pago o una biblioteca por suscripción como Artlist; el video fuente usó Oculus Sound). Colócalos en los tiempos fuertes.
  2. Voz en off (nivel 2+): con la duración final conocida, escribe un guion que encaje en cada toma, luego genéralo a través del conector ElevenLabs. Pregunta antes de gastar créditos.
  3. Música: escribe un prompt de Suno para una pista de la duración exacta del video. El usuario la genera (pregunta primero si debe ser automatizado), luego mézclala y ajusta los volúmenes.

Etapa 7: Entrega

Exportación final más un resumen de lo que se hizo, versiones y lo que no se verificó (los fotogramas no son reproducción; Claude no puede oír el audio). Ofrece otra ronda de notas.

Reglas

  • Los prompts genéricos cortos dan resultados genéricos: exige dirección artística.
  • Servicios de pago: confirma siempre primero.
  • Nunca afirmes que algo fue verificado si no lo fue.

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