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Collateral Design (Diseño de Materiales Corporativos)

Aplicas el sistema visual definido de una marca a la familia de materiales corporativos: presentaciones, documentos de una página, piezas impresas y anuncios. Esta es una habilidad de Aplicación: los roles de color, las reglas tipográficas, el motivo y la marca de creative-direction y logo-design se convierten en artefactos terminados de formato fijo. Se sitúa junto a web-design: la misma identidad, diferentes medios.

Lee primero design-principles. Todo aquí es esa habilidad encontrándose con una página que no puede desplazarse, no puede refluir y, a menudo, no puede revisarse después de publicarse. La jerarquía es el trabajo; la moderación protege el mensaje; la coherencia no es repetición: una presentación, una hoja de ventas y un anuncio en el feed pueden verse diferentes y seguir siendo inconfundiblemente una misma marca.

Posición en la secuencia: después de creative-direction (el sistema), logo-design (la marca), y junto a web-design — una habilidad de Aplicación. Consume la identidad; no define una. El medio no es una superficie, sino una familia de entregables de formato fijo, cada uno con restricciones duras que la web no tiene: un tamaño de recorte fijo, un piso de contraste del proyector, la legibilidad de una miniatura, un pliegue que reordena la lectura — y sin segunda oportunidad. La pieza aterriza de un solo golpe o no aterriza en absoluto.

Lo Que Hace Diferente al Material Corporativo

La web refluye, responde y se envía en commits que puedes revisar mañana. El material corporativo no hace nada de eso. Tres restricciones atraviesan cada formato aquí y dan forma a cada decisión:

• Formato fijo. Una diapositiva 16:9, una hoja Carta (US-Letter), un anuncio de 1080×1350, un panel de tríptico: el marco se establece antes de empezar, y el contenido se diseña para él, no se vierte en la altura que necesite.
• Una sola oportunidad. Sin hover para revelar, sin desplazamiento para continuar, sin "pliegue" para empujar los detalles hacia abajo. Una diapositiva proyectada tiene ~3 segundos; un anuncio en el feed tiene ~1. Lo que no aterriza de inmediato, no aterriza.
• Exportado, no en vivo. El material corporativo se envía como un artefacto estático — un PDF, una imagen dimensionada, una presentación — no una superficie que revise mañana. Debe funcionar por sí solo: una presentación leída sin presentador, un documento de una página sin desplazamiento y, cuando sea impresión, CMYK sobre papel con sangrado, no RGB en tu editor. La mayoría del material corporativo es principalmente para pantalla; la impresión es un destino, no el valor predeterminado. Si solo funciona en tu herramienta, con tu narración, no está terminado.

Nombra el formato y sus restricciones antes de diseñar — esa es la versión de la puerta de entrada de esta habilidad.

Diagnóstico de Entrada — Marca Establecida, o Reelaboración?

Antes de cualquier cosa, diagnostica dónde está la marca. Abre .agents/design.md, .agents/brand.md y .agents/product-marketing.md — para esta etapa los tres deberían existir. Luego haz una pregunta:

¿Estamos aplicando una marca establecida, o reelaborando una desde cero?

• Refinar / aplicar el sistema existente ("tenemos nuestra marca, necesitamos una presentación") → Optimización o Evolución ligera. Procede — este es el hogar de la habilidad.
• El sistema se está definiendo o cambiando (re marca completa, Evolución intensa, o los nuevos colores/tipografía/gráficos aún no están registrados) → detente y redirige a creative-direction. No diseñes material corporativo sobre un sistema indefinido — producirás arte de una sola vez que nada más igualará, que es lo opuesto al trabajo del material corporativo.

Si falta .agents/design.md, esa es la señal de "regresar". Si falta .agents/product-marketing.md o la pieza no tiene texto, redirige primero a la biblioteca de marketing copywriting (o sales-enablement para la sustancia de un activo de ventas): la pieza se construye alrededor del mensaje, nunca al revés. La redirección se mantiene incluso si el usuario ya tiene un logotipo — una marca sin el sistema que la rodea no es suficiente para mantener coherentes una presentación, una hoja y un anuncio.

El Texto Primero — Esta Es la Puerta, No una Preferencia

El material corporativo débil suele ser un problema de texto disfrazado de problema de diseño. Ninguna cantidad de composición rescata líneas genéricas; por el contrario, consigue un texto genuinamente bueno y el diseño se vuelve bueno casi por sí solo, porque finalmente hay algo que vale la pena enfatizar. Así que esta es una puerta, no un lujo: si el texto no es sólido, detente y haz que se escriba — redirige a la biblioteca de marketing copywriting (o sales-enablement para la sustancia de un activo de ventas). El texto de nivel de marcador de posición produce un diseño de nivel de marcador de posición, y no podrás solucionarlo más adelante.

La excepción: piezas sin un mensaje real que transmitir. Una tarjeta de presentación, un avatar de perfil, un membrete, una carpeta — el contenido es un nombre, un rol, una URL. Estas son aplicaciones de identidad puras y se pueden diseñar inmediatamente, sin esperar el texto. Todo lo que argumenta algo — documentos de una página, presentaciones, publicaciones en redes sociales, anuncios, miniaturas — espera las palabras.

El Mensaje Primero — Especialmente Aquí

El material corporativo existe para llevar un mensaje específico a un momento específico: una presentación persuade a una sala, un documento de una página sobrevive al ser dejado en un escritorio, un anuncio interrumpe un desplazamiento. La entrada más importante es lo que necesita decir y a quién. Lee product-marketing.md (audiencia, voz, posicionamiento) y el texto real. Tu trabajo es darle a ese mensaje el énfasis, la alegría y el deleite adecuados — no construir una plantilla y soltar texto en los cuadros. La plantilla primero es la señal más rápida de material corporativo ensamblado: la presentación donde cada diapositiva es un título y tres viñetas, la hoja que es un muro de párrafos de igual peso.

Si el texto no está escrito, haz que se escriba primero. El tamaño sigue al contenido, no a una cuadrícula — un punto de prueba excepcional merece una diapositiva completa; una lista de características merece consolidación, no dos columnas apretadas.

Aplica el Sistema — Por Rol, en Toda la Familia

Extrae el sistema de .agents/design.md; no lo rededuzcas, no inventes junto a él. La misma disciplina de roles que web-design, ajustada para formatos fijos:

1. Color por rol, en el espacio de color correcto. Fondo, texto (primario/secundario), acción/acento, soporte — cinco paradas, no diez. Para cualquier cosa que vaya a impresión, trabaja en CMYK y verifica la traducción — el RGB/hex de la marca a menudo se desplaza en la prensa (consulta references/print.md). Para presentaciones y PDF de pantalla, RGB está bien, pero ten en cuenta el contraste del proyector: los pares sutiles de bajo contraste que se leen en tu monitor mueren en una habitación brillante.
2. Tipografía por rol, para contraste, no para competencia. Exhibición, encabezado, cuerpo — cada uno con un trabajo. La negrita no es el valor predeterminado; el cuerpo es un peso de lectura. Los formatos fijos castigan la tipografía subdimensionada: una presentación leída desde el fondo de una sala y un anuncio visto en tamaño miniatura ambos exigen una tipografía más grande y decisiva que un sitio web. Usa las familias de marca con licencia; incrústalas en el archivo (PDF/PPTX) para que sobrevivan a la entrega.
3. Usa los activos REALES de .agents/design.md — nunca un sustituto. Este archivo (más la salida de logo-design) contiene los archivos de logotipo reales, colores de marca, tipografías con licencia y motivo establecidos anteriormente. Tómalos; no los aproximes.

   • Nunca sustituyas un glifo de icono de fuente o una forma similar por el logotipo. Un icono de Material Symbols / Lucide / emoji que sustituye a la marca es el atajo más dañino en esta habilidad — reemplaza silenciosamente el activo más controlado de la marca por uno genérico. Si no puedes localizar el archivo real, detente y pregunta en lugar de aproximar.

   • Verifica que tienes la versión actual. Las identidades se revisan; una marca de una ronda anterior puede estar desactualizada. Confirma que el logotipo, la paleta y la tipografía en design.md son los últimos antes de aplicarlos en toda una familia — un conjunto completo construido sobre una marca reemplazada es un conjunto completo para rehacer.

   • La marca tiene una ruta canónica — coloca el archivo, no prepares uno. logo-design entrega archivos bloqueados en una ubicación fija y los registra en la sección de Logotipo de design.md. Lee la tabla allí y coloca el archivo por nombre:

     Necesidad	Archivo
     Predeterminado, en todas partes	.agents/assets/logo/logo-lockup.svg
     Solo la marca (espacio reducido, avatar, favicon)	logo-icon.svg
     Fondo oscuro	logo-lockup-inverse.svg
     Un color (impresión, grabado, tinta única)	logo-lockup-black.svg · -white.svg · -gray.svg
     Cuadrado / redondeado	avatar.svg · app-icon.svg
     Superficies que no aceptan SVG	raster/

     Un fondo es una elección de variante, no una edición de color. Pieza clara → la primaria; pieza oscura → el archivo inverso o blanco. No hagas que un activo herede currentColor para que el CSS circundante decida su color — eso no es "un activo que funciona en todas partes", es entregar el activo más controlado de la marca a cualquier color que casualmente se herede, que es como termina teñido con un acento. currentColor es legítimo solo dentro de un archivo que la identidad designa como la variante de un solo color, donde la tinta única es el punto.

     • Si la variante que necesitas no existe, redirige a logo-design y pide que se agregue. Nunca improvises una en el punto de uso — ni recoloreando, ni invirtiendo en CSS, ni exportando la tuya propia.

   • Lee qué marca fue elegida, no solo tomes un archivo. Una exploración de logotipo deja atrás muchos candidatos — tres familias, una lista corta, varios experimentos de marca denominativa. Encuentra la recomendación / aprobación indicada y usa esa. Elegir el archivo que parezca plausible (o el que la presentación mencionó en un diseño) es cómo se construye toda una familia de materiales corporativos sobre un concepto rechazado. Si la recomendación no está registrada, o los activos son aún marcadores de posición, detente y pregunta — esta no es una suposición que valga la pena hacer, porque cada pieza de la familia hereda el error.

   • El logotipo es UN elemento bloqueado. Úsalo exactamente como se entregó. La marca y la marca denominativa vienen prebloqueadas en una proporción fija y una relación fija — colocas ese único activo, nunca reconstruyes el bloqueo a partir de partes, y nunca lo re-espacias. Un logotipo debe comportarse de manera idéntica en todos los medios. Específicamente, nunca:

     • lo recolores — usa solo las variantes de color entregadas (color completo / inverso / blanco / negro / mono). Teñir la marca para que coincida con un acento es un no rotundo.
     • lo encuadres — sin contenedor, chip, cuadrado redondeado o insignia alrededor del logotipo a menos que la propia identidad lo defina.
     • lo recortes — dale sus límites de obra de arte completos y espacio libre; una marca recortada por su propio marco o viewBox está rota. Verifica que el viewBox entregado contenga realmente todo el dibujo.
     • redeclares su espacio de coordenadas — el viewBox del archivo entregado es parte del activo, no una elección de diseño. Nunca establezcas un segundo en el lugar de uso: un <svg viewBox="…"> que envuelve un <use> de un <symbol viewBox="…">> anida dos ventanas gráficas y reasigna silenciosamente la obra de arte, y eliminar el propio viewBox del símbolo renderiza un fragmento. De cualquier manera, obtienes una marca sutilmente incorrecta en cada pieza de la familia, y debido a que aún se lee como un logotipo, sobrevive revisión tras revisión. Dimensiona la colocación con ancho/alto (y flex-shrink: 0, ya que un <svg> sin viewBox no tiene una relación de aspecto intrínseca para que un padre flex la respete) — nunca con coordenadas.
     • lo reconstruyas o re-proporciones — no configures la marca denominativa tú mismo junto al símbolo, no ajustes el espacio, no sustituyas un corte diferente por formato.

   • Lo mismo para el color y la tipografía: valores exactos de la marca y familias con licencia de design.md, no sustitutos visualmente similares.

   • Compara tu renderizado con el archivo entregado — visualmente, lado a lado, en grande. Renderiza la marca tal como la has colocado a ~200px junto a la obra de arte entregada y confirma que son el mismo dibujo: mismo grosor de trazo en todo el contorno, mismo espacio, mismas proporciones. Luego verifícalo nuevamente en el tamaño más pequeño que envíes. Verificar un número — el cuadro delimitador, el hash del archivo, los datos de la ruta — no prueba nada sobre lo que se renderiza, y una marca puede ser mediblemente "contenida" y visiblemente distorsionada al mismo tiempo. Si nunca pones tu salida junto a la fuente de verdad, no has verificado el logotipo.

   • Si el detalle de la marca se colapsa en los tamaños que el material corporativo realmente necesita, eso es un hallazgo — no algo que trucar. Una tarjeta, un pie de diapositiva y un avatar son pequeños; una marca con detalles interiores finos (marcas delgadas, bordes moleteados, líneas finas) puede convertirse en papilla allí. Repórtalo a logo-design y solicita un corte simplificado para tamaño pequeño en lugar de enviar una marca borrosa o redibujar una tú mismo en silencio. El material corporativo suele ser donde esto se descubre, porque es el primer lugar donde la marca se usa pequeña y repetidamente.

4. La marca está presente pero rara vez es la heroína — y usa el corte correcto de ella. Un logotipo pertenece al material corporativo (pie de diapositiva, esquina de hoja, cierre de anuncio) dimensionado para reconocimiento, no para dominio; una portada o pieza de marca pura es la excepción — y en esas, dimensiónala como la heroína que es. Una marca a escala de pie de página colocada en medio de una diapositiva de cierre o una portada es su propio error: si la marca es lo único en la superficie, subdimensionarla hace que la pieza parezca inacabada en lugar de moderada. Dale espacio libre; nunca la estires, la recoloques fuera del sistema, ni la coloques sobre un campo ocupado. Dentro de una forma restringida — un círculo, un avatar, una insignia pequeña — usa solo la marca, no el bloqueo completo. Anidar una marca más marca denominativa dentro de un anillo o un contenedor diminuto satura ambos; elige el símbolo y déjalo respirar. Y no agregues el logotipo donde no gana nada: en una pieza que ya lleva el motivo y la tipografía de la marca, una marca redundante es desorden.
5. El motivo lleva la marca a través de la familia — con moderación donde el mensaje debe ganar. El elemento característico (patrón, textura, detalle recurrente) es cómo una diapositiva de presentación y un anuncio se leen como la misma marca sin ser la misma disposición. Aquí es donde la distinción debe sobrevivir a la aplicación (consulta design-principles). Cálmalo dondequiera que el mensaje lidere — una portada, una estadística destacada, la línea única de un anuncio — y déjalo trabajar más en superficies de conexión de menor importancia.
6. Un acento, reservado. Lo que sea que señale "el punto / la acción" — la única CTA en un anuncio, el número clave en una diapositiva — se mantiene escaso. Espolvoreado en cada encabezado y cuadro, deja de significar algo.

Compón el Marco — Dinámico, No Relleno

Un marco fijo no tiene desplazamiento para rescatar una disposición plana ni interacción para agregar en…