Vídeo promocional estilo Apple
Crie uma promoção cuja composição, tipografia, movimento, edição e som expressem uma direção única. Traduza a linguagem visual das campanhas da Apple para a identidade do próprio assunto. Este é um fluxo de trabalho criativo independente, não uma especificação oficial da Apple nem uma promessa de resultados idênticos.
1. Estabelecer o briefing e os pré-requisitos
A entrevista criativa integrada no estilo "grill-me" é obrigatória. Execute-a em rodadas curtas, com base nas decisões já fornecidas; em revisões, reabra apenas as escolhas afetadas pela solicitação. Antes de criar ativos visuais ou esboços de composição, resolva:
- Assunto, público, o benefício sendo vendido e a resposta desejada do espectador.
- A ideia, história ou referências existentes do usuário; desenvolva-as em vez de substituí-las por um conceito não relacionado.
- Cores e identidade da marca: escolhas fornecidas, restrições ou uma solicitação explícita para o agente propor.
- Preferências de animação: efeitos desejados, transições, ritmo e o que evitar; pergunte se o usuário tem especificidades ou prefere que o agente escolha.
- Material visual: clipes, imagens, telas, objetos e código, quando relevante. Pergunte o que existe e se o material ausente deve ser criado ou obtido.
- Duração, proporção de aspecto, idioma do vídeo e preferências de voz/música.
Para escolhas não resolvidas, ofereça delegação como resposta. Registre cada uma como fornecida, explicitamente delegada ou pendente. O acordo sobre formato técnico não delega direção criativa. O idioma da conversa não determina o idioma do vídeo.
Numere as perguntas em cada rodada e dê uma recomendação concreta com sua razão ou compensação. Faça apenas perguntas cujos pré-requisitos estejam resolvidos; use as respostas para descobrir a próxima lacuna consequente. Pesquise fatos técnicos e de ativos por conta própria. Respeite a delegação explícita e preserve as escolhas já definidas em revisões. Execute estas instruções de entrevista diretamente nesta skill, independentemente de uma skill separada grill-me/grilling estar instalada.
Pergunte qual material visual e de áudio existe. Inspecione os ativos fornecidos e as ferramentas disponíveis. Para material ausente, ofereça-se para criá-lo com ferramentas disponíveis ou ajude o usuário a gerá-lo em outro lugar. Acorde o plano de recursos antes da produção; uma imagem de conceito gerada não é evidência de um recurso real do produto. Rastreie a origem do ativo e o uso pretendido junto com o projeto.
Antes de propor uma direção criativa, leia creative-controls.md para os controles ajustáveis, receitas de direção e ramificações de proposta, depois direction.md para gestos concretos. Comece com uma direção energética e de alto impacto quando não especificada. Use perguntas naturais e ofereça ajuste numérico direto. Apresente duas rotas concretas quando a direção estiver ausente ou ambígua; desenvolva um conceito claramente fornecido, ou escolha uma rota com delegação total. Recomende uma direção dominante com tratamentos secundários compatíveis e registre suas configurações, justificativa e necessidades de recursos no plano de produção. Referências ausentes disparam propostas.
Leia dependencies.md no primeiro uso em um projeto. Tanto o Remotion quanto suas skills oficiais de agente são obrigatórios para produção. Instale dependências ausentes dentro do escopo autorizado e carregue as instruções oficiais relevantes. O briefing pode continuar enquanto a configuração estiver bloqueada; a implementação não pode.
Pronto: as escolhas criativas acima estão fornecidas ou explicitamente delegadas, a direção selecionada e as configurações de controle estão registradas, o plano de ativos está acordado e o status da dependência está verificado. Enquanto uma escolha estiver pendente, continue a configuração e pesquisa independentes; aguarde ativos visuais e esboços dependentes. Rotule as escolhas delegadas pelo agente como propostas até seu ponto de revisão acordado, em vez de atribuí-las ao usuário.
2. Dirigir o filme antes de construí-lo
Leia direction.md ao desenvolver ou revisar a direção visual e sonora. Para alterações nas preferências ou configurações de controle, aplique também creative-controls.md. Use o plano de produção como o único registro de planejamento do projeto; escale seu detalhamento conforme o trabalho.
Desenvolva um conceito conciso e uma sequência de cenas que venda o benefício do briefing. Dê a cada cena uma função narrativa, como mostrar um problema, introduzir a solução, demonstrar seu efeito ou convidar à ação. Para uma promoção de ferramenta, torne visível o que muda para o espectador. Selecione tipografia, filmagens, interfaces, objetos, código ou uma combinação de acordo com essa evidência; um filme apenas com tipografia é uma escolha criativa a ser estabelecida no briefing, não um plano B para ativos ausentes. O texto deve avançar a argumentação, não apenas nomear um efeito de animação. Mostre o texto proposto real, esboços estáticos de composição, movimento, transições e intenção sonora juntos. Represente batidas de atenção distintas com quadros-chave separados; mantenha anotações de produção fora do quadro do vídeo. Verifique as capacidades dos ativos em relação ao movimento prometido, incluindo se uma rotação de produto precisa de um modelo 3D real ou filmagem. Escolha alguns gestos audiovisuais memoráveis que demonstrem a mensagem. Torne o primeiro gancho e a recompensa final compreensíveis sem prosa explicativa.
Apresente o briefing e o storyboard para aprovação antes da produção completa da animação. A aprovação existente dessa direção específica conta; não pergunte novamente. Se o usuário solicitar uma única etapa ou delegar explicitamente as decisões criativas, respeite esse escopo e registre as decisões tomadas em seu nome.
Pronto: a direção está aprovada ou explicitamente delegada, cada imagem/produto tem um tratamento de movimento intencional e os gestos principais têm uma recompensa legível.
3. Construir a sequência audiovisual
Aplique as instruções oficiais do Remotion instaladas para criação de projeto, marcação, fontes, mídia, temporização, Studio e renderização à medida que essas tarefas surgirem. Mantenha os detalhes da API lá, em vez de manter um segundo manual do Remotion aqui.
Comece com um animatic: composições básicas, texto legível e áudio provisório nos tempos pretendidos. Refine eventos visuais e sonoros juntos. No projeto, use uma linha do tempo de eventos compartilhada para âncoras visuais e dicas sonoras, para que as edições de tempo os movam juntos. Converta horários de eventos em quadros de forma consistente no FPS escolhido. Mantenha música, efeitos e voz editáveis separadamente até a mixagem final.
Implemente os gestos aprovados com caminhos de movimento deliberados, estabilização e pausas de leitura. Use os recursos reais do assunto ou os ativos gerados acordados. Substitua mídia provisória antes da exportação final, ou identifique a saída como um rascunho.
Pronto: a sequência é reproduzida de forma coerente em velocidade normal com o áudio pretendido.
4. Revisar, exportar e relatar evidências
Combine a entrega ao escopo solicitado: uma solicitação de vídeo finalizado inclui sua renderização/exportação; um briefing, storyboard ou solicitação apenas de visualização termina nessa etapa.
Realize a revisão editorial em direction.md antes de apresentar uma visualização; corrija batidas fracas ou pouco claras dentro da direção aprovada. Use a seção de revisão do plano de produção na saída renderizada real. Inspecione quadros representativos e reproduza a sequência completa com som quando as ferramentas disponíveis suportarem. Verifique o significado essencial no modo mudo; inspecione o áudio sozinho quanto a repetições intrusivas, limites abruptos e mascaramento. Onde a percepção não estiver disponível, relate exatamente o que permanece não revisado e solicite revisão humana. Medições de forma de onda e capturas de tela não estabelecem que uma mixagem foi ouvida ou que o movimento foi assistido.
Corrija falhas demonstradas, renderize novamente e verifique o resultado alterado. Entregue o vídeo solicitado, o código-fonte editável do Remotion, a proveniência dos recursos e um registro de validação conciso com os comandos ou verificações exatos realmente executados. Registre a duração da exportação, dimensões, FPS, codec e presença de áudio. Escolha as configurações de volume e saída para o destino, em vez de reivindicar um preset universal da Apple.
Pronto: os entregáveis solicitados existem, as verificações têm evidências e quaisquer limitações restantes são divulgadas. A publicação é uma ação separada dentro do escopo autorizado do usuário.
Para proveniência de fontes ou para distinguir observações de referência de técnicas propostas, leia sources.md.