Video promocional estilo Apple
Crea un video promocional cuya composición, tipografía, movimiento, edición y sonido expresen una única dirección. Traduce el lenguaje visual de las campañas de Apple a la identidad propia del tema. Este es un flujo de trabajo creativo independiente, no una especificación oficial de Apple ni una promesa de resultados idénticos.
1. Establecer el briefing y los requisitos previos
La entrevista creativa estilo "grill-me" integrada es obligatoria. Ejecútala en rondas cortas, basándote en las decisiones ya proporcionadas; en revisiones, reabre solo las opciones afectadas por la solicitud. Antes de crear activos visuales o bocetos de composición, resuelve:
- El tema, la audiencia, el beneficio que se vende y la respuesta deseada del espectador.
- La idea, historia o referencias existentes del usuario; desarróllalas en lugar de reemplazarlas con un concepto no relacionado.
- Colores e identidad de marca: las elecciones, restricciones o una solicitud explícita para que el agente los proponga.
- Preferencias de animación: efectos deseados, transiciones, ritmo y aspectos a evitar; pregunta si el usuario tiene preferencias específicas o si prefiere que el agente elija.
- Material visual: clips, imágenes, pantallas, objetos y código cuando sea relevante. Pregunta qué existe y si el material faltante debe crearse o buscarse.
- Duración, relación de aspecto, idioma del video y preferencias de voz/música.
Para opciones no resueltas, ofrece la delegación como respuesta. Registra cada una como proporcionada, delegada explícitamente o pendiente. El acuerdo sobre el formato técnico no delega la dirección creativa. El idioma de la conversación no determina el idioma del video.
Numera las preguntas en cada ronda y da una recomendación concreta con su razón o compensación. Haz solo preguntas cuyos requisitos previos estén resueltos; usa las respuestas para descubrir la siguiente brecha consecuente. Busca hechos técnicos y de activos por tu cuenta. Respeta la delegación explícita y conserva las opciones acordadas en las revisiones. Ejecuta estas instrucciones de entrevista directamente en esta habilidad, independientemente de si una habilidad separada de "grill-me" está instalada.
Pregunta qué material visual y de audio existe. Inspecciona los activos proporcionados y las herramientas disponibles. Para el material faltante, ofrécete a crearlo con las herramientas disponibles o ayuda al usuario a generarlo en otro lugar. Acuerda el plan de recursos antes de la producción; una imagen conceptual generada no es evidencia de una característica real del producto. Rastrea el origen del activo y el uso previsto junto con el proyecto.
Antes de proponer una dirección creativa, lee creative-controls.md para los controles ajustables, recetas de dirección y ramas de propuesta, luego direction.md para gestos concretos. Comienza desde una dirección enérgica y de alto impacto cuando no se especifique. Usa preguntas naturales y ofrece ajuste numérico directo. Presenta dos rutas concretas cuando la dirección falte o sea ambigua; desarrolla un concepto claro proporcionado, o elige una ruta bajo delegación total. Recomienda una dirección dominante con tratamientos secundarios compatibles y registra su configuración, justificación y necesidades de recursos en el plan de producción. Las referencias faltantes desencadenan propuestas.
Lee dependencies.md en el primer uso en un proyecto. Tanto Remotion como sus skills oficiales de agente son obligatorios para la producción. Instala las dependencias faltantes dentro del ámbito autorizado y carga las instrucciones oficiales relevantes. La sesión informativa puede continuar mientras la configuración está bloqueada; la implementación no.
Listo: las decisiones creativas anteriores están proporcionadas o delegadas explícitamente, la dirección seleccionada y la configuración de control están registradas, el plan de activos está acordado y el estado de las dependencias está verificado. Mientras una elección esté pendiente, continúa con la configuración y la investigación independientes; espera los activos visuales y bocetos dependientes. Etiqueta las elecciones delegadas del agente como propuestas hasta su punto de revisión acordado, en lugar de atribuírselas al usuario.
2. Dirigir la película antes de construirla
Lee direction.md al desarrollar o revisar la dirección visual y sonora. Para cambios en las preferencias o la configuración de control, aplica también creative-controls.md. Usa el plan de producción como el registro de planificación único del proyecto; escala su detalle al trabajo.
Desarrolla un concepto conciso y una secuencia de escenas que venda el beneficio del briefing. Asigna a cada escena un trabajo narrativo, como mostrar un problema, presentar la solución, demostrar su efecto o invitar a la acción. Para un video promocional de una herramienta, haz visible lo que cambia para el espectador. Selecciona tipografía, metraje, interfaces, objetos, código o una combinación según esa evidencia; un video solo con tipografía es una elección creativa que debe establecerse en el briefing, no un recurso alternativo para activos faltantes. El texto debe impulsar el argumento de venta en lugar de simplemente nombrar un efecto de animación. Muestra el texto propuesto real, bocetos de composición estáticos, movimiento, transiciones e intención de sonido juntos. Representa distintos latidos de atención con fotogramas clave separados; mantén las anotaciones de producción fuera del marco del video. Verifica las capacidades de los activos con el movimiento prometido, incluido si un giro de producto necesita un modelo 3D real o metraje. Elige algunos gestos audiovisuales memorables que demuestren el mensaje. Haz que el gancho inicial y la recompensa final sean comprensibles sin prosa explicativa.
Presenta el briefing y el storyboard para su aprobación antes de la producción completa de animación. La aprobación existente de esa dirección específica cuenta; no preguntes de nuevo. Si el usuario solicita una sola etapa o delega explícitamente decisiones creativas, respeta esa alcance y registra las decisiones tomadas en su nombre.
Listo: la dirección está aprobada o delegada explícitamente, cada imagen/producto tiene un tratamiento de movimiento intencional y los gestos principales tienen una recompensa legible.
3. Construir la secuencia audiovisual
Aplica las instrucciones oficiales de Remotion instaladas para la creación de proyectos, maquetación, fuentes, medios, sincronización, Studio y renderizado a medida que surjan esas tareas. Mantén los detalles de la API allí en lugar de mantener un segundo manual de Remotion aquí.
Comienza con un animatic: composiciones aproximadas, texto legible y audio provisional en los tiempos previstos. Refina los eventos visuales y sonoros juntos. En el proyecto, usa una línea de tiempo de eventos compartida para anclajes visuales y señales de sonido, de modo que las ediciones de tiempo los muevan juntos. Convierte los tiempos de los eventos a fotogramas consistentemente a la FPS elegida. Mantén la música, los efectos y la voz editables por separado hasta la mezcla final.
Implementa los gestos aprobados con trayectorias de movimiento deliberadas, asentamiento y pausas de lectura. Usa los recursos reales del tema o los activos generados acordados. Reemplaza los medios provisionales antes de una exportación final, o identifica la salida como un borrador.
Listo: la secuencia se reproduce de manera coherente a velocidad normal con el audio previsto.
4. Revisar, exportar e informar evidencia
Ajusta la entrega al alcance solicitado: una solicitud de video terminado incluye su renderizado/exportación; una solicitud solo de briefing, storyboard o vista previa termina en esa etapa.
Realiza la revisión editorial en direction.md antes de presentar una vista previa; corrige los latidos débiles o poco claros dentro de la dirección aprobada. Usa la sección de revisión del plan de producción en la salida renderizada real. Inspecciona fotogramas representativos y reproduce la secuencia completa con sonido cuando las herramientas disponibles lo soporten. Verifica el significado esencial en silencio; inspecciona el audio solo buscando repeticiones intrusivas, límites abruptos y enmascaramiento. Donde la percepción no esté disponible, informa exactamente lo que no se ha revisado y solicita revisión humana. Las mediciones de forma de onda y capturas de pantalla no establecen que se haya escuchado una mezcla o que se haya visto el movimiento.
Corrige las fallas demostradas, renderiza de nuevo y verifica el resultado cambiado. Entrega el video solicitado, la fuente editable de Remotion, la procedencia de los recursos y un registro de validación conciso con los comandos o verificaciones exactos realmente realizados. Registra la duración de la exportación, dimensiones, FPS, códec y presencia de audio. Elige el volumen y la configuración de salida para el destino en lugar de reclamar un preset universal de Apple.
Hecho: los entregables solicitados existen, las verificaciones tienen evidencia y cualquier limitación restante se divulga. La publicación es una acción separada dentro del ámbito autorizado del usuario.
Para la procedencia de las fuentes o para distinguir observaciones de referencia de técnicas propuestas, lee sources.md.