Apple-ähnliches Werbevideo
Erstelle ein Werbevideo, dessen Komposition, Typografie, Bewegung, Schnitt und Klang eine einzige Richtung ausdrücken. Übersetze die visuelle Sprache der Apple-Kampagnen in die eigene Identität des Themas. Dies ist ein unabhängiger kreativer Workflow, keine offizielle Apple-Spezifikation oder ein Versprechen identischer Ergebnisse.
1. Briefing und Voraussetzungen festlegen
Das integrierte „Grill-me“-artige kreative Interview ist obligatorisch. Führe es in kurzen Runden durch und baue auf bereits getroffenen Entscheidungen auf; bei Überarbeitungen öffne nur die von der Anfrage betroffenen Entscheidungen erneut. Bevor visuelle Assets oder Kompositionsskizzen erstellt werden, kläre:
- Thema, Zielgruppe, den verkauften Nutzen und die gewünschte Reaktion des Betrachters.
- Die bestehende Idee, Geschichte oder Referenzen des Benutzers; entwickle diese weiter, anstatt sie durch ein nicht zusammenhängendes Konzept zu ersetzen.
- Farben und Markenidentität: gelieferte Entscheidungen, Einschränkungen oder eine explizite Aufforderung an den Agenten, diese vorzuschlagen.
- Animationspräferenzen: gewünschte Effekte, Übergänge, Tempo und Dinge, die vermieden werden sollen; frage, ob der Benutzer spezifische Vorstellungen hat oder ob der Agent wählen soll.
- Visuelles Material: Clips, Bilder, Screens, Objekte und gegebenenfalls Code. Frage, was vorhanden ist und ob fehlendes Material erstellt oder beschafft werden soll.
- Dauer, Seitenverhältnis, Videosprache und Sprach-/Musikpräferenzen.
Biete bei ungeklärten Entscheidungen Delegation als Antwort an. Notiere jede Entscheidung als geliefert, explizit delegiert oder ausstehend. Die Zustimmung zum technischen Format delegiert nicht die kreative Richtung. Die Gesprächssprache bestimmt nicht die Sprache des Videos.
Nummeriere die Fragen in jeder Runde und gib eine konkrete Empfehlung mit Begründung oder Abwägung. Frage nur Fragen, deren Voraussetzungen geklärt sind; nutze die Antworten, um die nächste folgenreiche Lücke aufzudecken. Informiere dich selbst über technische und Asset-Fakten. Respektiere explizite Delegation und bewahre getroffene Entscheidungen bei Überarbeitungen. Führe diese Interviewanweisungen direkt in dieser Fähigkeit aus, unabhängig davon, ob eine separate Grill-me/Grilling-Fähigkeit installiert ist.
Frage, welches visuelle und Audio-Material vorhanden ist. Überprüfe bereitgestellte Assets und verfügbare Werkzeuge. Biete bei fehlendem Material an, es mit verfügbaren Werkzeugen zu erstellen oder dem Benutzer zu helfen, es woanders zu generieren. Vereinbare den Ressourcenplan vor der Produktion; ein generiertes Konzeptbild ist kein Beweis für eine tatsächliche Produktfunktion. Verfolge den Ursprung und die beabsichtigte Verwendung von Assets zusammen mit dem Projekt.
Bevor du eine kreative Richtung vorschlägst, lies creative-controls.md für die einstellbaren Steuerungen, Richtungsrezepte und Vorschlagszweige, dann direction.md für konkrete Gesten. Beginne mit einer energischen, wirkungsvollen Richtung, wenn keine angegeben ist. Verwende natürliche Fragen und biete direkte numerische Anpassungen an. Präsentiere zwei konkrete Routen, wenn die Richtung fehlt oder mehrdeutig ist; entwickle ein klares geliefertes Konzept oder wähle unter vollständiger Delegation eine Route. Empfehle eine dominante Richtung mit kompatiblen sekundären Behandlungen und halte deren Einstellungen, Begründung und Ressourcenbedarf im Produktionsplan fest. Fehlende Referenzen lösen Vorschläge aus.
Lies dependencies.md bei der ersten Verwendung in einem Projekt. Sowohl Remotion als auch seine offiziellen Agenten-Fähigkeiten sind für die Produktion obligatorisch. Installiere fehlende Abhängigkeiten im autorisierten Umfang und lade die relevanten offiziellen Anweisungen. Das Briefing kann fortgesetzt werden, während die Einrichtung blockiert ist; die Implementierung nicht.
Bereit: Die obigen kreativen Entscheidungen sind geliefert oder explizit delegiert, die ausgewählte Richtung und Steuerungseinstellungen sind aufgezeichnet, der Asset-Plan ist vereinbart und der Abhängigkeitsstatus ist überprüft. Während eine Entscheidung aussteht, setze die unabhängige Einrichtung und Recherche fort; warte auf abhängige visuelle Assets und Skizzen. Kennzeichne die delegierten Entscheidungen des Agenten bis zum vereinbarten Überprüfungspunkt als Vorschläge, anstatt sie dem Benutzer zuzuschreiben.
2. Den Film leiten, bevor er gebaut wird
Lies direction.md bei der Entwicklung oder Überarbeitung der visuellen und klanglichen Richtung. Für Änderungen an Präferenzen oder Steuerungseinstellungen wende auch creative-controls.md an. Verwende den Produktionsplan als die einzige Planungsaufzeichnung des Projekts; skaliere dessen Detailgrad auf den Auftrag.
Entwickle ein prägnantes Konzept und eine Szenensequenz, die den Nutzen des Briefings vermittelt. Gib jeder Szene eine narrative Aufgabe, wie das Zeigen eines Problems, die Einführung der Lösung, die Demonstration ihrer Wirkung oder die Aufforderung zum Handeln. Wähle Typografie, Filmmaterial, Schnittstellen, Objekte, Code oder eine Kombination gemäß dieser Beweise; ein reines Typografie-Film ist eine kreative Entscheidung, die im Briefing festgelegt werden muss, kein Notfallplan für fehlende Assets. Der Text muss das Angebot voranbringen, anstatt nur einen Animationseffekt zu nennen. Zeige den tatsächlichen vorgeschlagenen Text, statische Kompositionsskizzen, Bewegung, Übergänge und die Klangabsicht zusammen. Stelle separate Aufmerksamkeitsschläge mit unterschiedlichen Keyframes dar; halte Produktionsanmerkungen außerhalb des Videobildes. Überprüfe Asset-Fähigkeiten gegen versprochene Bewegungen, einschließlich der Frage, ob eine Produktdrehung ein tatsächliches 3D-Modell oder Filmmaterial benötigt. Wähle einige einprägsame audiovisuelle Gesten, die die Botschaft demonstrieren. Sorge dafür, dass der erste Haken und die endgültige Auszahlung ohne erklärende Prosa verständlich sind.
Präsentiere das Briefing und Storyboard zur Genehmigung vor der vollständigen Animationsproduktion. Eine bestehende Genehmigung dieser spezifischen Richtung zählt; frage nicht erneut. Wenn der Benutzer eine einzelne Phase anfordert oder kreative Entscheidungen explizit delegiert, respektiere diesen Umfang und zeichne die in seinem Namen getroffenen Entscheidungen auf.
Bereit: Die Richtung ist genehmigt oder explizit delegiert, jedes Bild/Produkt hat eine beabsichtigte Bewegungsbehandlung und Heldengesten haben eine lesbare Auszahlung.
3. Die audiovisuelle Sequenz erstellen
Wende die installierten offiziellen Remotion-Anweisungen für Projekterstellung, Markup, Schriftarten, Medien, Timing, Studio und Rendering an, wenn diese Aufgaben anfallen. Halte API-Details dort, anstatt hier ein zweites Remotion-Handbuch zu pflegen.
Beginne mit einem Animatic: grobe Kompositionen, lesbarer Text und vorläufiges Audio mit den beabsichtigten Timings. Verfeinere visuelle und klangliche Ereignisse gemeinsam. Verwende im Projekt eine gemeinsame Ereignis-Zeitleiste für visuelle Anker und Klanghinweise, sodass Timing-Bearbeitungen sie gemeinsam verschieben. Konvertiere Ereigniszeiten konsistent in Frames bei der gewählten FPS. Halte Musik, Effekte und Sprache bis zum endgültigen Mix getrennt bearbeitbar.
Implementiere die genehmigten Gesten mit bewussten Bewegungspfaden, Auslaufen und Lese-Pausen. Verwende die tatsächlichen Ressourcen des Themas oder die vereinbarten generierten Assets. Ersetze provisorische Medien vor einem endgültigen Export oder kennzeichne die Ausgabe als Entwurf.
Bereit: Die Sequenz läuft kohärent bei normaler Geschwindigkeit mit dem beabsichtigten Audio.
4. Überprüfen, exportieren und Beweise melden
Passe die Lieferung an den angeforderten Umfang an: Eine Anfrage für ein fertiges Video beinhaltet dessen Render/Export; eine Anfrage für ein Briefing, Storyboard oder nur eine Vorschau endet in dieser Phase.
Führe die redaktionelle Überprüfung in direction.md durch, bevor du eine Vorschau präsentierst; behebe schwache oder unklare Beats innerhalb der genehmigten Richtung. Verwende den Überprüfungsabschnitt des Produktionsplans für die tatsächlich gerenderte Ausgabe. Überprüfe repräsentative Frames und spiele die vollständige Sequenz mit Ton ab, wenn die verfügbaren Werkzeuge dies unterstützen. Überprüfe die wesentliche Bedeutung im stummgeschalteten Zustand; überprüfe das Audio allein auf aufdringliche Wiederholungen, abrupte Grenzen und Maskierung. Wo Wahrnehmung nicht verfügbar ist, melde genau, was nicht überprüft wurde, und fordere eine menschliche Überprüfung an. Wellenformmessungen und Screenshots belegen nicht, dass ein Mix gehört oder eine Bewegung gesehen wurde.
Behebe nachgewiesene Fehler, rendere erneut und überprüfe das geänderte Ergebnis. Liefere das angeforderte Video, die bearbeitbare Remotion-Quelle, den Ressourcen-Ursprung und einen prägnanten Validierungsnachweis mit den exakt durchgeführten Befehlen oder Prüfungen. Halte die Dauer, Abmessungen, FPS, Codec und Audio-Präsenz des Exports fest. Wähle Lautstärke- und Ausgabeeinstellungen für das Ziel, anstatt ein universelles Apple-Preset zu behaupten.
Fertig: Die angeforderten Ergebnisse existieren, Prüfungen haben Beweise und eventuelle verbleibende Einschränkungen sind offengelegt. Die Veröffentlichung ist eine separate Aktion im autorisierten Umfang des Benutzers.
Lies sources.md für den Quellen-Ursprung oder um Referenzbeobachtungen von vorgeschlagenen Techniken zu unterscheiden.