Y2K Garabato Pixelado sobre Fondo Blanco
Con líneas de píxel torpes (como dibujadas con el ratón), colores sueltos, pequeñas pegatinas de colores y amplio fondo blanco, crea un garabato Y2K de página web personal que "se reconoce, pero le falta algo en todas partes". La sensación de baja resultad proviene a la vez de la forma, las líneas, el relleno y la reducción de detalles. Cada vez se decide el contenido a partir de la entrada actual.
Extracción de contenido a partir de la entrada
- Determina la función de cada imagen. La imagen original define el sujeto, la pose, el ángulo, el encuadre y el espacio que debe representarse. La imagen de estilo proporciona las líneas, los bloques de color, la escala de píxeles, los espacios en blanco y los elementos decorativos. Las interfaces, marcas, personas y accesorios de las capturas de pantalla de referencia solo se incluyen en la escena si el usuario lo especifica.
- Extrae dos o cuatro puntos de anclaje suficientes para reconocer al sujeto, como peinado y objetos personales, dirección de orejas/cola, aberturas clave de objetos. Mantén la intención de la acción, la relación entre objetos y el plano, permitiendo que la línea de hombros, la ropa, los accesorios, el contorno exterior o las proporciones no clave tengan desviaciones visibles. Las mascotas pueden tener orejas o patas ligeramente desiguales; los objetos pueden tener estructuras descentradas. Estos errores locales contribuyen a la sensación de torpeza.
- El rostro debe priorizar la dirección de la mirada, la apertura y forma de los párpados, el ángulo de las cejas, la apertura de la boca y la dirección de las comisuras, manteniendo la emoción original. Cuando el usuario especifica un rostro de una imagen de muestra, extrae estas relaciones emocionales y luego redibuja los rasgos faciales con el estilo de dibujo unificado de toda la imagen. La referencia facial determina la expresión; las reglas de línea determinan los trazos reales. Los trazos de ojos, cejas, boca, nariz y rubor deben tener la misma escala de píxeles y grado de imperfección que el contorno del cuerpo. No unifiques las expresiones originales en ojos redondos puntuales, sonrisas predeterminadas, caras de ojos grandes y lindos o rubor añadido.
- Lee el ancho y alto de píxeles de la imagen original. Por defecto, entrega el mismo tamaño y relación de aspecto, y mantiene la proporción, posición, encuadre y tipo de toma del sujeto en la imagen. Solo cambia si el usuario especifica un nuevo tamaño o composición. La deformación torpe de las formas locales ocurre dentro de la composición original; el espacio en blanco en la parte superior y alrededor también se asigna según la imagen original. La imagen original es la referencia de identificación y acción; redibuja directamente a partir de ella. Usar indicaciones para exigir un calco preciso o formas locales perfectamente simétricas debilita el método de este skill.
- Verifica el tamaño tanto durante la generación como en la exportación final. Si el tamaño de salida de la herramienta difiere del ancho y alto originales, utiliza un procesamiento de exportación proporcional para preservar toda la imagen y los bordes pixelados, rellenando solo bordes muy estrechos de color de fondo si es necesario. Evita cambiar el contenido original mediante estiramientos o recortes no proporcionales. Antes de la entrega, verifica las dimensiones de píxeles del archivo final.
- Selecciona un número reducido de colores principales de la imagen original, y luego elige dos o tres colores brillantes y contrastantes para las pegatinas circundantes. Los colores del sujeto pueden desviarse ligeramente; los patrones de ropa, colores y pequeños adornos se comprimen en símbolos representativos aproximados. Cuando el usuario especifique un cambio de color, utiliza la nueva combinación de colores.
Redibujar con un estilo de píxel unificado
- Un solo lápiz para toda la imagen. Usa single pixel grid, same rough mouse-drawn pencil, consistent stroke weight and wobble. Primero determina para toda la imagen la cuadrícula de píxeles virtual, el grosor de trazo base, la escala de esquinas escalonadas y la amplitud de la vibración; luego redibuja los rasgos faciales, el cuerpo, los objetos, las líneas estructurales del fondo y las pequeñas pegatinas de colores con esta misma configuración. El grosor de trazo base suele ser de una a dos celdas en la cuadrícula virtual, y las variaciones locales se mantienen dentro del mismo rango. El fondo retrocede principalmente reduciendo segmentos de línea, disminuyendo el contraste de color y dejando espacios en blanco, pero las líneas mantienen los mismos gránulos de píxel y hábitos de giro.
- Rasgos faciales homogéneos con el entorno. Los bordes de las cuencas oculares, los bordes de las pupilas, los arcos de las cejas, los labios y la punta de la nariz también deben tener escalones, ligeras imperfecciones circulares y errores de trazo en la escala correspondiente. Los detalles pequeños se resumen con menos píxeles, manteniendo las relaciones emocionales y evitando cambiar a una descripción precisa de mayor resolución para los detalles pequeños. Los reflejos de luz en los ojos de la imagen original se pueden convertir en pequeños bloques blancos de la misma cuadrícula; el relleno de la boca y el rubor también usan trazos de borde duro consistentes. Evita la discontinuidad estilística de tener ojos redondos y suaves, pestañas finas o líneas de boca limpias incrustadas en un contorno exterior tosco. Personas, animales y personajes animados siguen esta regla.
- Forma y líneas. Usa awkward amateur MS Paint doodle, imperfect memory sketch, wonky pixel contours. Los contornos exteriores deben tener desplazamientos visibles, errores de giro, repasos, trazos rotos y grosores desiguales. Los arcos locales pueden doblarse repentinamente; los accesorios pueden estar ligeramente desalineados; los rasgos faciales se simplifican según los puntos de anclaje emocionales. Las composiciones comunes pueden usar un lienzo virtual de aproximadamente 160–220 píxeles de ancho para describir el grado de baja resolución, ajustable según los detalles, y luego conservar los bordes afilados con una sensación de ampliación de vecino más cercano. La resolución real de la imagen de salida se ajusta según la herramienta.
- Relleno de color. Usa scribbly pixel brush fills, misregistered color, uneven bucket fill. Los bloques de color mantienen en su interior trazos cortos de dirección aleatoria, espacios en blanco y pequeñas cantidades de color superpuesto, desbordándose localmente de las líneas o quedándose a una o dos celdas del contorno. Deja que el color y el delineado estén ligeramente desalineados; unas pocas manchas de color fusionadas aproximadamente reemplazan las texturas finas. El resto del área del papel permanece limpio. Evita el ruido uniforme, el desenfoque general, los degradados suaves y los rellenos vectoriales cerrados y ordenados.
- Cuando hay un sujeto (persona, animal u objeto). El sujeto tiene el contorno más claro, el mayor contraste de línea y los bloques de color principales. La superficie del fondo, por defecto, se deja en blanco, seleccionando de la imagen original algunas líneas estructurales que permitan notar el espacio (por ejemplo, una esquina de la pared, una sección del marco de la ventana o un cambio de nivel en el suelo), manteniendo aproximadamente su posición y oclusión. Las líneas se dibujan curvas, ligeramente torcidas, discontinuas y de color más claro, compartiendo el grosor de trazo base y la cuadrícula de píxeles, dejando que muchos segmentos de línea queden naturalmente en blanco. Los marcos de ventanas y paneles pueden dibujarse solo con trazos clave; las líneas de partición y rejilla repetidas se simplifican drásticamente según las necesidades de lectura. Solo se conservan los objetos de fondo que participan en la acción o la narrativa del sujeto. Mantén la atención del fondo por detrás del sujeto.
- Cuando el paisaje puro o el entorno es el sujeto. Analiza de forma independiente el centro visual de la imagen, la línea del horizonte, la relación entre los planos frontal, medio y trasero, y los contornos principales de edificios o terreno, y luego decide qué líneas estructurales y bloques de color se encargan de la imagen. Omite las texturas secundarias con espacios en blanco, conservando el esqueleto que permite leer la ubicación y la jerarquía espacial. Las líneas también son torcidas y sueltas, y la densidad de las líneas varía según la importancia de cada capa. Cuando el usuario especifica un fondo de color sólido, utiliza ese color de fondo para sostener la imagen.
- Pequeñas pegatinas. Por defecto, esparce unas pocas micro-pegatinas pixeladas de colores en los espacios en blanco, normalmente de tres a seis. El lado más largo de cada patrón debe ser aproximadamente el 3%–5% del lado más corto del lienzo, y su tamaño debe ser notablemente menor que la cabeza de una persona o el sujeto principal. Cada vez, elige entre corazones huecos, estrellas torcidas, cruces, flores pequeñas, ondas, flechas o garabatos circulares, utilizando una pequeña cantidad de colores como rosa brillante, verde ácido, azul cobalto o amarillo. El tamaño, la inclinación y el espaciado son inconsistentes; la colocación es ligeramente inesperada, evitando al mismo tiempo los rasgos faciales y las estructuras de fondo clave. Los patrones pequeños también se dibujan con líneas de píxel torpes de ratón, dando una sensación de pegatina de página web personal infantil y barata. Omitir cuando el usuario solicite explícitamente sin decoración.
Por ejemplo, una figura de cuerpo entero es reconocida por su peinado, acción, expresión original y algunos colores de ropa; la línea del hombro y los pliegues de la ropa pueden dibujarse torpemente. Una mascota es reconocida por la postura de orejas/cola, mirada y colores principales del pelaje; el contorno exterior puede ser ligeramente imperfecto. Un objeto se define por su contorno clave y relaciones de conexión; las partes secundarias se pueden simplificar de memoria. El paisaje puro organiza el espacio según su centro visual.
Entrega según los requisitos del usuario
- Indicaciones o re-prompting. Entrega indicaciones listas para copiar. Primero define el sujeto de la imagen original, la composición y el papel de la imagen de referencia, luego escribe sobre las líneas de píxel, los bloques de color, el fondo y un número reducido de exclusiones. Cada instrucción de generación debe indicar claramente que los rasgos faciales, el contorno del sujeto, el fondo y las pegatinas son dibujados por el mismo lápiz de píxel de ratón en la misma cuadrícula, prohibiendo la edición facial por separado. Cuando el usuario quiera una plantilla genérica, escribe el sujeto, la pose, la paleta de colores, la escena y el tamaño del lienzo como elementos reemplazables. Cuando el usuario dé una imagen específica, reemplázalos directamente con el contenido observado.
- Transformación o generación de imágenes. Cuando el usuario solicite generar una imagen, utiliza la herramienta de generación de imágenes integrada disponible actualmente, proporcionando la imagen original correcta y la imagen de estilo como entrada de referencia, y marca sus respectivos roles en la instrucción. Las imágenes originales independientes se generan por separado por defecto; solo se combinan cuando el usuario lo solicita explícitamente. Usa una imagen generada anteriormente como base de edición solo si se solicita explícitamente continuar con el trabajo terminado.
- Verificación posterior a la generación. Compara el ancho, alto, proporción del sujeto y recorte de la imagen original y la generada, y confirma que la mirada y la emoción de la boca se hayan mantenido. Compara el grosor de trazo, los escalones de píxel y la vibración de ojos, boca, contorno facial, contorno corporal y pequeñas pegatinas con el mismo factor de ampliación. Si los rasgos faciales parecen notablemente más redondos, más finos o como si estuvieran pegados encima, simplifícalos primero según la cuadrícula de toda la imagen, manteniendo la expresión original. Cuando haya un sujeto claro, el fondo debe pasar a un segundo plano; las líneas estructurales deben ser suficientes para representar el espacio y tener una sensación de distorsión. Para paisajes puros, verifica el centro visual y la jerarquía espacial. Los adornos deben mantenerse en miniatura, y los contornos torcidos y el relleno de color suelto deben ser visibles.