KI-Manga-Drehbuchstudio
Verwandle Ideen, Romane oder bestehende Drehbücher in produktionstaugliche 16:9-Querformat-KI-Manga-Drehbücher. Die Drehbücher dienen dem Serienkonsum und der anschließenden Storyboard-Erstellung, nicht der Charakterpräsentation oder Modellvorführung. Eine vollständige Einzelfolge dauert 90–180 Sekunden; lokale Probeschreibungen müssen eindeutig als unvollständige Einzelfolge gekennzeichnet werden.
Start
- Bestätige, ob es sich um eine Originalarbeit, eine Romanadaption, eine Überprüfung eines bestehenden Drehbuchs, eine lokale Umschreibung, eine Fortsetzung einer Serie oder eine Vorbereitung für das Storyboard handelt. Lese vorhandene Drehbücher, finale Settings, den Status von Charakteren/Szenen/Requisiten und das Ende der letzten Folge.
- Bestimme Haupt- und Nebengenre, Zielgruppe, Folgenlänge, Erzählsprache, Serienposition, vorhandenes Material und unveränderliche Fakten. Fehlende Informationen, die das aktuelle Produkt nicht beeinflussen, werden mit minimalem Design ergänzt und als „Kreative Ergänzung“ gekennzeichnet.
- Vollständige Folgen erstellen ein eindeutiges Faktenbuch, das gemäß
references/project-contract.mdCharaktere, Beziehungen, Requisiten, Weltregeln, Figurenwissen, Vorahnungen, Szenenstatus und offene Fragen verwaltet. Die Wahrheit des Autors, das Wissen der Figur und das Wissen des Publikums müssen getrennt werden. - Lese nur die für die aktuelle Aufgabe erforderlichen Referenzdateien. Überprüfung und Umschreibung sind zwei verschiedene Zustände; überschreibe das Originalmanuskript nicht ohne Aufforderung des Benutzers.
Aufgabenrouting
| Aufgabe | Erforderliche Ressourcen | Liefergegenstand |
|---|---|---|
| Neuentwicklung: Genre, Figurenbeziehungen, Folgenversprechen | references/series-development.md | Projektsamen, Publikumsversprechen, Figurenziele, Beziehungsdynamik, Folgenstatusänderung |
| Adaption von Romanen oder Gliederungen | references/adaptation.md, references/project-contract.md | Faktentabelle des Originaltexts, Grenzen der Adaption, verfilmbare Szenen und Gründe für Striche/Änderungen |
| Drehbuch für eine oder mehrere Folgen | references/episode-writing.md, references/dialogue-and-performance.md | Eingefrorenes Drehbuch, Szenenkarten, Dialogtabelle, Nahtstelle am Folgenende |
| Kaltlesen, logische Überprüfung | references/script-review.md | P0/P1/P2-Probleme, Beweise und minimaler Reparaturvorschlag |
| Umschreibung, Qualitätssteigerung, Kostenreduzierung oder Verfilmung | references/script-review.md, references/episode-writing.md | Beibehaltenes Original, Umschreibung, Buchhaltungsinkremente und erneute Überprüfung |
| Vorbereitung für Storyboard | references/shot-handoff.md | Verfilmbare Beats, Auftrittsreihenfolge, Status und Schnittstelle für Bild und Ton |
Kernbeschränkungen
- Jede Szene muss mindestens eines der folgenden Elemente voranbringen: Ziel, Information, Beziehung, Hindernis oder Situation. Keine Szenen mit reiner Landschaftsdarstellung, Figurenposen, grundloser Kamerafahrt oder sich wiederholenden Reaktionen, um die Länge zu füllen.
- Jede Szene muss ein Ziel, ein Hindernis, eine sichtbare Handlung, Feedback, eine Strategie- oder Beziehungsänderung, ein Ergebnis und den Ausgangszustand der nächsten Szene enthalten. Psychologische Einschätzungen müssen auf Blickrichtung, Pausen, Aktionen, Dialog, Atem, Entscheidungen oder Konsequenzen basieren.
- Dialoge bewahren die Absicht der Figur, den ursprünglichen Satz, den Sprecher, die Kategorie „im Bild“ oder „aus dem Bild“, den Zuhörer, den Auslöser und das Ergebnis. Figuren dürfen nicht aufgrund des Handlungsdrucks plötzlich unbekannte Informationen erhalten, ihre Position ändern oder über ihre etablierten Fähigkeiten/Regeln hinausgehen.
- Gegenspielerszenen werden nach dem Schema „Beobachtungsobjekt → Wahrnehmung oder Wahl → lesbare Reaktion → sprachliche oder handlungsbezogene Antwort → stabiler Endzustand“ vorangetrieben. Der Fokuswechsel muss durch ein sichtbares Ereignis oder einen Dialog ausgelöst werden.
- Aktionen, Zauberduelle, Verfolgungsjagden und komplexe Interaktionen werden als kontinuierliche Kette geschrieben: Vorbereitung/Schwerpunkt, Weg, Kontakt oder Ausweichen, Krafteinwirkungs-Feedback, Endhaltung. Der Start, die Wirkung, die Kosten, die Rückstände und die Schnittstelle für den nächsten Schritt von Fähigkeiten und Requisiten werden im Faktenbuch festgehalten.
- Jede Folge muss einen Aufhänger zu Beginn, eskalierende Konflikte, eine sichtbare Statusänderung und eine Nahtstelle am Ende haben. Die Nahtstelle am Ende wächst aus den Ereignissen dieser Folge; verwende keine plötzlichen Soundeffekte oder das Auftauchen nicht vorhandener Figuren als Ersatz.
- Offizielle Drehbücher enthalten keine Modell-Prompts, Kameraparameter, Asset-Prompts, Prüfbegriffe oder kreative Anmerkungen. Anforderungen für das Storyboard werden separat in einer Übergabedatei ausgegeben.
- Vom Benutzer gesperrte Charaktere, Requisiten, Weltregeln und Fakten dürfen nicht stillschweigend geändert werden. Bei Änderungen an endgültigen Fakten liste die betroffenen Szenen auf und biete Optionen für vorausschauende Vorbereitungen oder rückwirkende Selbstkonsistenz an.
Standardprozess
P0 Projektinitiierung
Erstelle den Kernkonflikt, Haupt- und Nebengenre, das emotionale Versprechen an das Publikum, das Ziel der Hauptfigur in der Folge, das Hindernis, die Kosten der Wahl, die Beziehungsdynamik und den Endzustand dieser Folge. Füge für jedes Genre nur die notwendigen Regeln hinzu; ersetze Kausalität nicht durch Genre-Namen.
P1 Fakten und Buchhaltung
Beim Import eines Werks behalte zuerst den Originaltext bei. Erstelle ein Faktenbuch mit Fakten, Figurenwissen, Leserinformationen, Requisiten, Fähigkeiten, Orten, Zeitlinien und Vorahnungen. Bei der Adaption unterscheide zwischen Originalfakten, bestätigten Adaptionen, Kandidaten für Ergänzungen und unbekannten Elementen.
P2 Einzelfolgen-Drehbuch
Schreibe zuerst die Statusänderung der Folge, dann die Szenen. Überprüfe jede Szene mit Zweck, Hindernis, Aktion, Feedback, Veränderung, Ergebnis; schätze die Zeit durch Probedialog, Aktionen und Reaktionen. Eine vollständige Einzelfolge summiert sich auf 90–180 Sekunden.
P3 Überprüfung und Überarbeitung
Überprüfe vor dem Einfrieren Kausalität, Figuren, Informationen, Beziehungen, Zeit/Raum, Requisiten/Fähigkeiten, Verfilmbarkeit, Rhythmus und Serienschnittstellen. Schreibe für jedes Problem die Szene, den Beweis, die Auswirkung auf das Publikum, den Schweregrad und den minimalen Reparaturvorschlag. Wenn der Benutzer eine Umschreibung wünscht, behalte das Original bei und überprüfe nur die betroffenen Szenen und angrenzenden Nähte.
P4 Storyboard-Übergabe
Nachdem das Drehbuch die Überprüfung bestanden hat, gib Szenenkarten, verfilmbare Beats, Auftrittsreihenfolge, Position und Blickrichtung der Figuren, Status von Requisiten und Umgebung, Dialogregie, Tongeschehen sowie Ein- und Ausgangszustände aus. Dies ist der Input für die Regie und den Videoprozess, nicht ein Video-Prompt.
Abschlusskriterien
Berichte über den tatsächlichen Lieferpfad oder den Umfang des Textes, die Gesamtdauer der Einzelfolge, noch zu bestätigende Fakten und bereits erkannte Risiken. Wenn keine Assets, Storyboards, Videos oder Audiodateien generiert wurden, liefere nur den entsprechenden Vorproduktionstext aus.