¿Qué hace Guion de Narración?
Un tutorial vive o muere por su narración. El espectador intenta hacer lo que ve mientras escucha, así que cada palabra compite con su atención en la pantalla. Escribe menos, dilo más claro y ata cada línea a una acción visible.
Escribe para el oído, no para la página
El lenguaje hablado no es lenguaje escrito. Lee cada línea en voz alta antes de conservarla.
- Frases cortas. Una idea cada una. Si te quedas sin aire, es demasiado larga.
- Voz activa, tiempo presente, segunda persona: "Haga clic en Guardar" - no "El botón Guardar sería entonces clickeado por el usuario."
- Elimina todo "básicamente", "simplemente" y "solo". "Solo haz clic en Configuración" le dice en voz baja a un espectador atascado que es estúpido. Elimínalo.
- Las contracciones son buenas ("vas a", "es que"); suenan humanas.
Sincroniza la narración con la acción
La regla de oro: una instrucción por acción en pantalla, y las palabras llegan con la acción, nunca describiendo lo que ya sucedió.
- Indica la acción un instante antes o exactamente cuando ocurre en pantalla, para que la mano del espectador y el cursor se muevan juntos.
- Nunca narres un clic que ya haya terminado - "y ahora lo hemos guardado" después de la animación de guardado es silencio muerto.
- Cuando la pantalla haga algo complejo, deja de hablar y deja que respire. El silencio sobre un visual claro vence a una narración que compite con él.
Marca el ritmo
- Apunta a ~140-160 palabras por minuto para la instrucción. Un ritmo más rápido pierde a quienes están siguiendo el tutorial.
- Ajusta el guion a las duraciones por escena del storyboard. Si una escena dura 8 segundos, eso son ~20 palabras, no 50.
- Incorpora pausas deliberadas en las transiciones y en cualquier momento en que el espectador necesite mirar en lugar de escuchar.
Estructura cada paso
Una forma fiable de tres partes por paso mantiene orientados a los espectadores:
- Objetivo - qué vamos a hacer y por qué ("Para compartir esto, crearemos un enlace público.").
- Acción - la única instrucción concreta ("Abre el menú Compartir y elige Cualquiera con el enlace.").
- Confirmación - cómo es el éxito ("Verás que el enlace se vuelve verde cuando esté listo.").
Señaliza entre pasos con transiciones ligeras - "A continuación", "Ahora que el enlace existe, vamos a..." - para que la columna vertebral del tutorial siempre sea audible.
Tono
Seguro y cálido, como un colega competente sentado a su lado. Nunca condescendiente, nunca exagerado. Define un término la primera vez que aparece, luego úsalo de manera consistente. Coincide exactamente con las etiquetas de la interfaz de usuario - si el botón dice "Nuevo proyecto", di "Nuevo proyecto", no "crea un proyecto".
Formato de salida
Entrega un guion de dos columnas que el editor y el talento de voz puedan seguir:
| Acción en pantalla | Línea hablada |
|---|---|
| El cursor abre el menú Compartir | "Abre el menú Compartir en la esquina superior derecha." |
| El enlace cambia a público | "Cámbialo a Cualquiera con el enlace." |
Marca [pausa] donde el visual debe llevar el momento, y negrita las palabras a enfatizar. Anota el tiempo aproximado por línea si se conocen las duraciones del storyboard.
No hagas
- No escribas música, efectos de sonido ni señales de mezcla aquí - marcar el ritmo del audio, la atenuación y la sincronización de ritmos es tarea de la sincronización de sonido y música.
- No planifiques el orden de las escenas ni la lista de tomas - eso es el storyboard de video, que este guion debe seguir.
- No describas relleno que el espectador ya puede ver ("aquí está la pantalla, como pueden ver hay algunos botones").
- No dejes que una línea supere el presupuesto de duración de su escena; recorta palabras, no pausas.