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Fertigkeit für filmisches Storyboard und Einheitenaufteilung

Wandelt ein Drehbuch (einen oder mehrere Akte) in ein „filmisches Storyboard" um und unterteilt das Storyboard in einzelne „Einheiten" (Abschnitte). Jede Einheit entspricht einem Videoclip von ≤15 Sekunden.

Auslöser

Diese Fertigkeit wird verwendet, wenn ein Benutzer einen Drehbuchtext (mit Szenenköpfen, Charakteren, △-Aktionsbeschreibungen, Dialogen, VO/OS usw.) bereitstellt und Folgendes wünscht:

• Erstellung eines „filmischen Storyboards", „Kameraskripts" oder „Einstellungsskripts", oder
• Aufteilung des Storyboards „in Abschnitte / Einheiten / 15-Sekunden-Clips", oder
• Explizite Anforderung des Ausgabeformats „wie storyboard.txt".

Eingabeformat

Die Eingabe ist ein Drehbuch mit einem oder mehreren Akten, typischerweise in dieser Struktur:

Akt X
X-X Szenenname Zeit (Tag/Nacht) Innen/Außen
Personen: Charakter1 Charakter2 ...
Untertitel: (optional, z.B. „Republik-Ära·Shanghai·Bund)"
△Aktionsbeschreibung (Storyboard-Hinweis, beginnt normalerweise mit △ oder 【Nahaufnahme】 usw.)
Charaktername (Gefühls-/Aktionsangabe): Dialog
Charaktername (VO): Innerer Monolog
Charaktername (OS): Voice-Over/Erinnerung
(Rückblende)/ (Anschluss)/ (Überblendung) usw.

Ausgabeformat (Dreistufige Struktur)

Die Ausgabe ist reiner Text mit einer dreistufigen Struktur: „Akt → Einheit → Einstellung".

Erste Stufe: Akt-Titel

Akt X Storyboard

Zweite Stufe: Einheiten (Storyboard in Segmente unterteilt)

Jede Einheit entspricht einem ≤15-Sekunden-Videoclip, Format:

Einheit N: X-X Szenenname Zeit Innen/Außen Szenenpositionsbeschreibung: <Raumposition, Abstandsverhältnisse und Bewegung der Personen in diesem Clip>

• Einheit N: Beginnt bei 1, fortlaufend nummeriert innerhalb eines Aktes.
• Gefolgt vom Szenenkopf (original X-X Szenenname Zeit Innen/Außen), optional mit Zustandsmarkierungen wie (Rückblende), (Überblendung), (Cliffhanger) usw.
• Nach Szenenpositionsbeschreibung: wird die physische Position der Charaktere in dieser Einheit beschrieben: Entfernung zueinander, Blickrichtung, Deckung usw. Dies dient als räumliche Grundlage für die Kameraführung.

Dritte Stufe: Einstellungszeilen

Innerhalb jeder Einheit werden die Einstellungen ab 1 nummeriert, eine Einstellung pro Zeile, Format:

N. Einstellungsgröße (Kamerabewegung) Vordergrund: <Beschreibung des Vordergrunds oder „Kein">. 【Bildaktionsbeschreibung】【Sounddesign-Beschreibung】<Dialogteil>

• <Dialogteil>: Mit Dialog schreibe Charaktername: Dialog (VO/OS schreibe Charaktername(VO): ...); ohne Dialog schreibe :(Kein Dialog) (mit Doppelpunkt, konsistent mit dem Beispiel).

Vollständiges Beispiel einer Einstellungszeile:

4. CU (Standbild) Vordergrund: Kein.【Nahaufnahme von Qin Shuyaos Gesicht, vom Hals bis zum Scheitel. Ihre Augen schweifen, ihr Blick ist arrogant und zugleich träge】【Stimme tief und langsam, mit einem Hauch von Seufzer】Qin Shuyao: Der Bund heute Nacht ist zu still.
1. WS (Low-Angle Dolly Shot) Vordergrund: Unscharfe, regennasse Fensterscheibe der Antik-Limousine.【Qin Shuyao steht im Licht der Tür, in einem engen Cheongsam. Die Kamera fährt langsam über das nasse Kopfsteinpflaster】【Umgebungsgeräusch: gedämpfter Jazz, vermischt mit entfernten Wagenrädern】:(Kein Dialog)

Detaillierte Erklärung der Einstellungsfelder

1. Einstellungsgröße (Pflicht, steht an erster Stelle)

Code	Bedeutung	Verwendung
WS	Weitaufnahme / Panoramaaufnahme	Etablierende Aufnahme, Umgebungsbeziehung, Massenszene, imposante Szenerie
MS	Halbtotale / Medium Shot	Charakter halbfigurig, Aktion, Beziehung zweier Personen, Laufwege
MCU	Amerikanische Einstellung / Medium Close-Up	Brustbild, emotionale Vertiefung, Hauptdialog-Einstellung
CU	Nahaufnahme / Close-Up	„Gesicht, vom Hals bis zum Scheitel", emotionale Ausbrüche, Schlüsselrequisiten
ECU	Extreme Nahaufnahme / Extreme Close-Up	Augen, Finger, Blutspuren, extreme Detailbetonung

• Gesichtsnahaufnahmen werden einheitlich als „Nahaufnahme von [Name]s Gesicht, vom Hals bis zum Scheitel" beschrieben, um Konsistenz zu gewährleisten.

2. Kamerabewegung (Pflicht, folgt der Einstellungsgröße, in englischen Klammern innerhalb des chinesischen Texts)

In ( ) geschrieben, beschreibt die Kameraposition und -bewegung. Häufig verwendete Begriffe (kombinierbar mit Englisch):

• Statisch: Standbild, Statische Weitwinkelaufnahme, Vogelperspektive statisch
• Schwenken/Neigen: Schwenk, Horizontaler Schwenk, Schneller Horizontaler Schwenk Whip Pan, Neigung nach unten, Blickgeführter Schwenk nach unten Tilt Down, Langsamer Schwenk nach oben
• Fahren/Reiten: Dolly Shot, Langsames Heranfahren, Schnelles Heranfahren, Extreme Nahfahrt, Dolly nach hinten
• Winkel: Low-Angle Aufnahme von unten, High-Angle Aufnahme von oben, Über-die-Schulter Reverse Shot, Over-the-Shoulder Shot, Gekippte Einstellung Dutch Angle
• Handkamera/Steadicam: Handkamera leicht wackelnd, Handkamera wackelnd, Steadicam Follow, Bodennahe Handkamera Follow, Kreisende Zoomfahrt
• Spezial/Spezialeffekte: Zeitlupe Slow-mo, Match Cut, Kran nach unten Crane Down, Fokuswechsel, Schneller Fokuswechsel, Subjektive Kameraperspektive POV
• Überblendungen: Dissolve, Vordergrund-Wipe, Harter Schnitt Hard Cut, Heran-/Wegfahr-Überblendung

3. Vordergrund (Pflicht)

Nach Vordergrund: wird das konkrete Vordergrund-Objekt oder Kein geschrieben. Der Vordergrund dient der Erzeugung von Tiefe und einem voyeuristischen Gefühl, z.B.:

• Vordergrund: Unscharfe, regennasse Fensterscheibe der Antik-Limousine.
• Vordergrund: Qins Shuyaos unscharfe Schulter. (Bei Über-die-Schulter-Aufnahmen muss die unscharfe Schulter erwähnt werden)
• Vordergrund: Der Lauf der Waffe des Attentäters. / Vordergrund: Unscharfe, brennende rote Hochzeitskerzen.
• Wenn kein Vordergrund: Vordergrund: Kein.

4. 【Bildaktionsbeschreibung】 (Erste eckige Klammer, Pflicht)

Beschreibt das konkrete Bild in dieser Einstellung: Aktionen der Charaktere, Laufwege, Mimik, Endpunkt der Kamerabewegung, Umgebungsveränderungen. Sie muss spezifisch und umsetzbar sein, mit Raum- und Richtungsangaben.

5. 【Sounddesign-Beschreibung】 (Zweite eckige Klammer, Pflicht)

Jede Einstellung muss eine eigenständige Sound-/Performanceschicht-Markierung haben. Wähle eine oder kombiniere die folgenden Dimensionen:

• Umgebungsgeräusch: 【Umgebungsgeräusch: Klarer Absatz von High Heels】, 【Pferdewiehern, das die Nacht zerreißt】, 【Intensives Gewehrfeuer】
• Atem/Luft: 【Atem: Scharfes Einatmen 0,8s】, 【Atem: Ruhige Atem-Leerstelle 1,0s】 (kann mit Sekundenangabe versehen werden)
• Stille/Leerstelle: 【Stille 2,0s】
• Mikroausdruck/Performance-Hinweis: 【Mikroausdruck: Kiefermuskulatur angespannt】, 【Bewegung leicht und leise】
• Sprechweise (mit Dialog): 【Stimme tief und langsam, mit einem Hauch von Seufzer】, 【Lauter Schrei, sehr hohe Lautstärke】, 【Innere VO, Stimme extrem verzweifelt und heiser】

6. Dialogteil (Pflicht, am Zeilenende)

• Mit Dialog: Charaktername: Dialog
• Innerer Monolog: Charaktername(VO): Dialog
• Voice-Over/Erinnerung: Charaktername(OS): Dialog
• Ohne Dialog: :(Kein Dialog) (mit Doppelpunkt am Anfang, konsistent mit dem Beispiel)

Regeln zur Einheitenaufteilung (Storyboard in Segmente – Kern)

1. Dauer Priorität: Jede Einheit entspricht einem ≤15-Sekunden-Videoclip. Geschätzt anhand der Anzahl der Einstellungen und des Rhythmus, typischerweise 3-6 Einstellungen pro Einheit.
2. Teilungsgrundlage: Eine neue Einheit wird an folgenden Stellen begonnen:
   • Deutliche Veränderung des Raums/der Position (Charakterbewegung, neuer Charakter tritt ins Bild, Einkreisung)
   • Szenen-/Zeitwechsel (Rückblende, Überblendung, Rückkehr zur Realität)
   • Wechsel des dramatischen Takts (z.B. von Zärtlichkeit zu Konflikt, von Konfrontation zu Ausbruch)
3. Szenenpositionsbeschreibung: Am Anfang jeder Einheit muss die physische Position der Charaktere, ihre Entfernung zueinander, Blickrichtung und Deckung angegeben werden. Dies dient als räumliche Grundlage für alle Einstellungen dieses Abschnitts.
4. Einheitenkohärenz: Einstellungen innerhalb derselben Einheit teilen denselben Raum und dieselbe Zeit; die Einstellungen sind eine Zerlegung einer kontinuierlichen Aktion.
5. Cliffhanger: Die letzte Einheit eines Aktes wird nach der Szenenbeschreibung mit (Cliffhanger für dieses Ende) oder (Cliffhanger) markiert. Die letzte Einstellung zeigt einen „Schnitt auf Schwarz, um einen Spannungsbogen zu schaffen".

Regeln zur Einstellungsaufteilung (Storyboard – Kern)

1. Schnittdichte hat Priorität: Bei jeder semantischen Pause (Komma, Semikolon, Interjektion), jedem Stimmungswechsel, jeder erwähnten Person/Sache sollte ein Schnitt erfolgen. Lieber zu viele als zu wenige Schnitte.
2. Mindestens 2-3 Einstellungen pro Dialogzeile: Sprecher → Reaktion des Zuhörers; Dialog mit Kommas wird am Komma geteilt, dazwischen eine Einstellung des Zuhörers/der erwähnten Sache eingefügt.
3. Keine aufeinanderfolgenden gleichen Charaktere mit gleichem Winkel: Wenn zwei benachbarte Einstellungen denselben Charakter und denselben Winkel haben, müssen sie entweder zusammengelegt oder der Winkel/die Einstellungsgröße geändert oder eine Reaktionsaufnahme eingefügt werden. Bei langen Monologen eines einzelnen Charakters müssen zwischen den Sätzen Reaktionen von Zuschauern eingefügt werden.
4. VO/OS als eigenständige Einstellung: Innerer Monolog, Voice-Over und Erinnerung werden als separate Einstellungen behandelt, häufig mit Nahaufnahme oder subjektiver Kameraperspektive.
5. Wichtige △-Aktionen als eigenständige Einstellung: Schlüsselaktionen ohne Dialog (Waffe ziehen, vom Pferd fallen, Tür öffnen, Blutfleck drücken) werden als separate Einstellung mit :(Kein Dialog) behandelt.
6. Über-die-Schulter-Aufnahmen müssen einen unscharfen Vordergrund haben: Bei Dialogen/Konfrontationen zwischen zwei Personen wird bevorzugt ein Über-die-Schulter-Reverse-Shot verwendet, mit Vordergrund: XXXs unscharfe Schulter.
7. Vordergrundtiefe: Verwende in Schlüsseleinstellungen gekonnt den Vordergrund (Regentropfen, Rauch, Gewehrlauf, Türrahmen, Kerzenlicht), um Tiefe und Emotion zu erzeugen.
8. Dialog wird nicht wiederholt: Wenn eine Dialogzeile auf mehrere Einstellungen aufgeteilt wird, werden die Fragmente entsprechend der Semantik auf die einzelnen Einstellungen verteilt. Benachbarte Einstellungen dürfen den Dialog niemals wiederholen.

Empfehlungen zur Auswahl von Einstellungsgröße / Kamerabewegung / Sound

• Etablierende Aufnahme: WS + Dolly/Vogelperspektive + Umgebungsgeräusch; Emotionaler Ausbruch: CU/ECU + Schnelles Heranfahren + Luft; Action-Szene: MS + Handkamera/Steadicam + dichte Soundeffekte; Überblendung: Match Cut / Dissolve / Wipe / Whip Pan.
• Sounddesign muss zur Bildstimmung passen: Ruhige Szenen mit „Stille / Atem", Konflikte mit „Schreie / intensives Gewehrfeuer", Sterben/Verzweiflung mit „hauchdünne Stimme / ätherische Erinnerung".

Überblendungen und spezielle Markierungen

• (Rückblende), (Anschluss), (Überblendung) im Drehbuch werden in der Szenenmarkierung der Einheit als (Rückblende), (Überblendung) usw. dargestellt.
• Szenen-/Zeitwechsel werden durch eine spezielle Überblendungseinstellung (Match Cut / Dissolve / Wipe / Hartschnitt) aufgefangen. In der 【Bildaktionsbeschreibung】 wird die Logik der Überblendung erläutert (z.B. „Achsensprung durch ähnliche Bewegung", „Form-/Bewegungsübereinstimmung").

Ausgabeanforderungen

1. Zu Beginn wird der Akt-Titel Akt X Storyboard ausgegeben.
2. Ausgabe erfolgt in der Reihenfolge „Einheit → Einstellung"; Einstellungen innerhalb einer Einheit werden fortlaufend ab 1 nummeriert, nicht über Einheiten hinweg (jede Einheit beginnt neu bei 1).
3. Jede Einstellung belegt eine eigene Zeile. Die Feldreihenfolge ist streng: Nummer. Einstellungsgröße (Kamerabewegung) Vordergrund: X.【Bild】【Sound】Dialog.
4. Jede Einstellung muss enthalten: Einstellungsgröße, Kamerabewegung, Vordergrund, 【Bild】, 【Sound】, Dialogteil (ohne Dialog :(Kein Dialog)). Keines der Felder darf fehlen.
5. Bei aufeinanderfolgenden Akten wird jeder Akt separat ausgegeben. Zwischen den Akten wird ein neuer Titel Akt X Storyboard gesetzt.
6. Die endgültige Ausgabe ist reiner Text und kann direkt als .txt-Datei gespeichert werden. Dateiname empfohlen: storyboard.txt oder {Aktnummer}_storyboard.txt.
7. Abdeckung: Stelle sicher, dass jede Dialogzeile und jede wichtige △-Aktion des Drehbuchs eine entsprechende Einstellung hat. Cliffhanger und Überblendungen dürfen nicht fehlen.