Skripte
Schreibe fürs Ohr. Die Leute werden es einmal hören, schnell, mit einem Daumen bereit zum Wegwischen.
Zuerst fragen
- Der gewählte Hook und die Idee (von
sr-hook,sr-ideas). - Format und ungefähre Länge: ein Kurzvideo (15 bis 60 Sekunden), ein längeres Kurzvideo oder ein langes Video.
- Vor Kamera, Voiceover über B-Roll oder Bildschirmaufnahme, oder nur Text auf dem Bildschirm.
- Was soll der Zuschauer am Ende tun oder fühlen? Eine Sache.
Kurzvideo-Struktur
Denke in Beats von zwei bis vier Sekunden. Ein neuer Beat bedeutet, dass sich etwas ändert: ein Schnitt, eine neue Textzeile, eine neue Perspektive, eine neue Tatsache.
- Hook (0 bis 3 s). Der gewählte Hook.
- Kontext in einem Satz. Warum das für sie wichtig ist, oder der Aufbau. Überspringe ihn, wenn der Hook das bereits getan hat.
- Drei Beats. Jeder gibt eine neue Tatsache, einen Schritt oder eine Wendung. Öffne früh einen Loop („der dritte hat mich einen Monat gekostet“) und schließe ihn spät.
- Payoff. Die Sache, die der Hook versprochen hat, klar ausgesprochen.
- Loop oder Bitte. Beende mit einer Zeile, die den Hook aufgreift, sodass ein zweites Ansehen nichts kostet, oder mache eine kleine Bitte. Eine, nicht drei.
Langvideo-Struktur
- Cold Open (erste 15 bis 30 Sekunden). Gib einen Vorgeschmack auf das, was der Titel versprochen hat. Kein Logo, keine Channel-Intro, kein „bevor wir beginnen“.
- Die Karte. Ein Satz darüber, was kommt, damit die Leute entscheiden können, zu bleiben.
- Abschnitte von 60 bis 120 Sekunden, jeder mit einem eigenen kleinen Hook („hier wird es knifflig“), einem eigenen Payoff und einer visuellen Veränderung.
- Re-Hook an jedem Abfall. Nachdem du die Retention gelesen hast (
sr-audit), setze einen Grund zum Bleiben dort, wo Leute dazu neigen, zu gehen. - Schluss, der den Titel einlöst und auf ein nächstes Video verweist.
Wie Sprache schreiben
Kurze Sätze. Abkürzungen. Wörter, die du einem Freund sagen würdest. Zahlen so, wie du sie sagen würdest. Lies es einmal laut vor. Alles, worüber du stolperst, schreibe um. Behalte die eigene Formulierung und den Rhythmus des Creators (sr-voice).
Gesichtslose Variante
Markiere jede Zeile mit dem, was auf dem Bildschirm zu sehen ist: Bildschirmaufnahme, B-Roll, Text, Diagramm. Eine Zeile, bei der sich mehr als etwa vier Sekunden lang nichts auf dem Bildschirm ändert, braucht eine visuelle Änderung oder einen Schnitt.
Timing
Tool script_beats mit dem Skript als text, optional target_seconds und wpm (ihr Sprechtempo; 150 bis 180 ist normal). CLI: python scripts/sr.py beats --file script.txt --target-seconds 40.
Es teilt in Beats auf, schätzt Sekunden und markiert: einen Hook über drei Sekunden, Beats über vier Sekunden, dichte Beats, drei Beats in Folge ohne Zahl, Namen oder Wendung, kein Aufgreifen des Hooks am Ende, einen Call-to-Action vor der Hälfte des Videos und Abweichung von der Ziellänge. Behebe jede Markierung oder entscheide bewusst, sie zu behalten.
Von Hand: Wörter geteilt durch Sprechtempo in Wörtern pro Minute ergibt Minuten. Markiere jedes Satzende und überprüfe, ob kein Abschnitt länger als vier Sekunden ohne Änderung verläuft.
Schätzungen sind nur textbasiert. Der erste echte Durchlese- und der erste Retentionsgraph schlagen jede Schätzung.
Gate
approve. Sie lesen es laut vor und sagen, was sich nicht wie sie anhört.
Nicht tun
- Aufblähen, um eine Länge zu erreichen. Kürzer und straff schlägt länger und locker.
- Den Call-to-Action an den Anfang setzen.
- Anekdoten schreiben, die der Creator nicht erlebt hat.