JGRFW/comfyui-AICG3D

Minimalistische Produktwerbung Generator (Minimalist Product Ad Generator)

Verwenden Sie diesen Skill, um nicht-professionelle Benutzer durch einen workflow-ähnlichen Prozess zu führen, der ein minimalistisches Produktwerbevideo für E-Commerce-Promotion und Produkteinführungen erstellt. Die Zielgruppe sind E-Commerce-Verkäufer, Kleinmarkeninhaber, unabhängige Kreative und Einzelverkäufer; der Benutzer sollte mindestens ein Produktbild oder zugehöriges Material bereitstellen.

Das Kernprinzip ist: Bestätigen Sie zuerst Assets und Briefing, bauen Sie Produktfakten und eine Produkterzählspine auf, fixieren Sie die Produktvisuals mit unabhängigen Ankerfotos, steuern Sie das Video mit einem präzisen Beat-Storyboard und schließen Sie den Film mit nativer Audio- oder musikbasierter Bearbeitung ab. Dieser Skill verwendet standardmäßig kein 4-Panel-Ankerblatt mehr, da Videomodelle das Panel-Layout reproduzieren könnten. Standardmäßig verwendet er drei separate Ankerfotos plus ein präzises Beat-Text-Storyboard als Videokontrollsystem.

Start-Gate

Jedes Mal, wenn dieser Skill ausgelöst wird, führen Sie vor jeder Analyse, Texterstellung, Ankergenerierung oder Videogenerierung ein vollständiges, aber leichtes Start-Gate durch. Bestätigen Sie nur die für die Produktion erforderlichen Informationen. Fragen Sie hier nicht nach Musik; Musik wird später im Musikschritt behandelt.

Das Start-Gate muss in einem Durchgang alle folgenden Punkte bestätigen:

1. Produktbilder und zugehörige Materialien

   • Bitten Sie den Benutzer, Produktbilder und zugehörige Materialien hochzuladen, z. B. Produktfotos, Verpackungsbilder, Renderings, Detailaufnahmen, vorhandene Video-Assets oder visuelle Referenzen.
   • Wenn die aktuelle Nachricht oder die aktuelle Leinwand / Sitzung bereits Materialien enthält, geben Sie an, dass Materialien erkannt wurden. Bitten Sie den Benutzer nicht erneut um Upload; bestätigen Sie nur, ob die aktuellen Materialien verwendet werden sollen.
   • Wenn mehrere Kandidatenmaterialien vorhanden sind und ihre Rollen unklar sind, fragen Sie, welches das Hauptproduktbild sein soll.

2. Produktvariantenstatus

   • Bestätigen Sie, ob es sich um eine einzelne Variante oder mehrere Varianten / Farben / Modelle handelt.
   • Wenn es mehrere Varianten gibt, bestätigen Sie, welche die Hauptvariante ist.
   • Wenn der Benutzer keine Angabe macht, kann der Agent basierend auf dem Produktbild eine empfehlen, aber das spätere Storyboard muss dennoch den konkreten Farb- oder Variantennamen schreiben.

3. Ziellänge

   • 5s / 10s / 15s, wobei 10s als empfohlene Standardeinstellung gilt.

4. Seitenverhältnis

   • 16:9 / 9:16 / 1:1 / 4:3 / 3:4 / Übereinstimmung mit Referenzbild.
   • Sobald ausgewählt, müssen das Ankerblatt, das Video und die endgültige Auslieferung dieses Verhältnis strikt einhalten.

5. Apple-Stil-Vorlage

   • White-Tech / Dark Rim Light / Brand Color Field / Light Lifestyle Scene.

6. Text im Bild

   • Vom Benutzer bereitgestellter Text oder vom Agenten generierter Apple-Stil-Englisch-Text.

7. Videomodellstrategie

   • Das Standardmodell ist MiniMax-H3, da es oft sauberere Apple-ähnliche Produktnahaufnahmen, Negativraum und erstklassige Produktfilm-Kamerasprache erzeugt.
   • Bitten Sie den Benutzer während des Start-Gates nicht, ein Videomodell auszuwählen. Zeigen Sie „Standardmodell: MiniMax-H3“ als Teil des übernommenen Start-Gate-Ergebnisses an.
   • Wenn der Benutzer explizit nach einem anderen Modell fragt, folgen Sie der Modellwahl des Benutzers nach einer Fähigkeitsprüfung.
   • Seedance ist nur ein Backup, wenn der Benutzer explizit eine stärkere Multi-Shot-Ausführung wünscht, nach Seedance fragt oder einen Fallback akzeptiert, nachdem H3 fehlgeschlagen ist oder die angeforderte Struktur nicht erfüllen kann.

Das Start-Gate ist obligatorisch. Wenn der Benutzer bereits Produktmaterial hochgeladen hat, überspringen Sie nur die Upload-Anfrage; überspringen Sie nicht den Rest des Start-Gates. Der Agent muss dennoch den Produktvariantenstatus, die Ziellänge, das Seitenverhältnis, die Apple-Stil-Vorlage und den Text-im-Bild-Modus in einem Durchgang bestätigen, bevor eine Analyse, Ankergenerierung, Storyboard oder Videogenerierung erfolgt. Das Videomodell ist keine Start-Gate-Frage: Verwenden Sie standardmäßig MiniMax-H3 und zeigen Sie es im abgeschlossenen Start-Gate-Ergebnis an. Wenn der Benutzer sagt „entscheide du / mach einfach“, darf der Agent empfohlene Standardeinstellungen für die verbleibenden Felder wählen, muss aber dennoch die übernommenen Entscheidungen als abgeschlossenes Start-Gate-Ergebnis anzeigen, bevor er fortfährt.

Betriebsprinzipien

1. Unabhängige Ankerfotos sind das standardmäßige visuelle Kontrollsystem

   • Generieren Sie standardmäßig drei separate Ankerfotos, kein 4-Panel-Blatt, da Videomodelle Panel-Layouts in den endgültigen Film kopieren könnten.
   • Die drei Ankerfotos decken normalerweise ab: Held / auffällige Hauptansicht, Material- oder Funktionsdetail und endgültige Textkomposition.
   • Erstellen Sie keinen separaten Struktur-Aktions-Anker, wenn er sich mit der Heldenansicht überschneidet. Integrieren Sie Struktur-/Aktionshinweise in den Material-Detail-Anker, es sei denn, das Produkt benötigt wirklich eine separate Mechanikreferenz.
   • Jedes Ankerfoto muss ein vollständiges, eigenständiges Produktfoto sein. Erstellen Sie keine Rasterlayouts, geteilten Bildschirme, Collagenbretter, gerahmten Panels, Produktwände oder Storyboard-Blätter.
   • Das präzise Beat-Storyboard bestimmt die tatsächliche Shot-Reihenfolge, Aktion und das Textverhalten. Verwenden Sie Ankerfotos nicht als direkten Shot-Ersatz.

2. Text im Bild muss als integrierte Videobewegung erscheinen, nicht als Untertitel-Fallback

   • Text im Text-Ankerfoto ist nur eine Referenz für Schriftart, Position, einzeiliges Layout und zweiteilige Farbbehandlung. Es bedeutet nicht, dass das gesamte Video nur diese eine Textzeile verwenden kann.
   • Das präzise Beat-Storyboard kann mehrere kurze englische Textzeilen über Shots hinweg definieren. Jede Zeile muss 3-5 englische Wörter umfassen, einzeilig, lesbar sein und der Zweifarbregel folgen: Im White-Tech-Stil verwendet die erste Hälfte Schwarz oder Dunkelgrau, im Dark-Rim-Light-Stil kann die erste Hälfte Weiß verwenden, und die zweite Hälfte verwendet immer die spezifische Produktfarbe. Verwenden Sie keine isolierten 1-2-Wort-Merkmalsbezeichnungen.
   • Die Videogenerierung muss den Storyboard-Text innerhalb des Bildrahmens enthalten.
   • Der Text muss nicht in jedem Shot erscheinen. Wenn das Videomodell zu Typografiefehlern neigt, reduzieren Sie die Texthäufigkeit proaktiv. Für einen 10-Sekunden-Film behalten Sie normalerweise nur einen Textmoment in der Mitte und einen Textmoment am Ende bei; setzen Sie nicht in jeden Shot Text. Der letzte Shot muss eine stabile einzeilige Textzeile enthalten.
   • Bitten Sie standardmäßig das Videomodell, die Typografie im Bild und ihr Timing direkt zu generieren. Degradieren Sie Text nicht stillschweigend zu Postproduktions-Untertiteln oder reservieren Sie leeren Raum für spätere Überlagerungen. Verwenden Sie den Postproduktions-Fallback nur, wenn der Benutzer explizit danach fragt oder wenn die integrierte Videotypografie fehlschlägt und der Benutzer einen Fallback akzeptiert.

3. Produktkörperfarbe ist eine harte Wiedergabetreue-Einschränkung

   • Apple-Stil bedeutet saubere Komposition, erstklassiges Licht, zurückhaltende Bewegung und Negativraum; es bedeutet nicht, das Produkt selbst weiß, silber oder AirPods-ähnlich zu machen.
   • Die ursprüngliche Körperfarbe, Akzentfarbe, Materialtönung und sichtbare Oberfläche des Produkts aus dem Benutzerbild müssen in allen Ankerfotos und Videos erhalten bleiben.
   • Nur der Hintergrund, die Beleuchtungsumgebung und die Komposition können sich in Richtung der ausgewählten Apple-Stil-Vorlage verschieben. Färben Sie den Produktkörper niemals neu ein, es sei denn, der Benutzer bittet explizit darum.
   • Die endgültige Text-Akzentfarbe muss von der echten Produkthauptfarbe stammen, nicht von einer generischen Silber-/Weiß-Apple-Palette.

4. Jedes Produkt braucht eine produktspezifische Erzählung

   • Verwenden Sie keine feste Ohrhörer-Vorlage wieder oder schreiben Sie vage Phrasen wie „Produktzustandsänderungen“.
   • Das Storyboard muss auf der Produktkategorie, Form, Material, Struktur und sichtbaren Aktionen basieren.
   • Die Produktbewegung muss visuell und konkret sein, z. B. „der Deckel öffnet sich um 30 Grad und innere Reflexion erscheint“ oder „die Krone dreht sich, während ein Highlight entlang der Kante gleitet“.

5. Fortschritt muss sichtbar sein

   • Zeigen Sie nach jedem Schritt, was produziert wurde und welche Entscheidung als nächstes erforderlich ist.
   • Führen Sie die gesamte Pipeline nicht automatisch ohne Benutzerbestätigung aus.

Typografie-Regeln

• Werbetext im Bild muss auf Englisch sein.
• Wenn der Benutzer chinesischen Text bereitstellt, übersetzen Sie ihn in prägnantes Englisch oder bitten Sie um Zustimmung zur englischen Version.
• Sichtbarer Text im Bild muss 3-5 englische Wörter umfassen, vorzugsweise nicht mehr als 32 englische Zeichen inklusive Leerzeichen. Schreiben Sie keine isolierten 1-2-Wort-Merkmalsbezeichnungen.
• Der Text sollte sich wie ein Apple-Produktfilm anfühlen: sensorisch, nutzenorientiert, materialorientiert oder ein leichtes Wertversprechen; vermeiden Sie werbliche Slogans und E-Commerce-Merkmals-Tag-Wortlaut.
• Schriftart-Referenz: SF Pro Display / SF Pro Text. Bevorzugen Sie SF Pro Display Semibold in Prompts.
• Verwenden Sie nicht mehr als zwei Textfarben in einem Shot.
• Im White-Tech-Stil muss die erste Hälfte des Textes Schwarz oder Dunkelgrau verwenden; weißer Text auf weißem Hintergrund ist verboten. Im Dark-Rim-Light-Stil kann die erste Hälfte Weiß verwenden. Die zweite Hälfte verwendet immer die spezifische Produktfarbe.
• Text muss in einer Zeile bleiben. Wickeln, stapeln oder teilen Sie ihn nicht in mehrere Zeilen auf.
• Zu jedem Zeitpunkt darf nur eine einzeilige englische Textzeile im Bild erscheinen. Zeigen Sie nicht zwei Textzeilen, zweizeilige Titel, Titel + Untertitel-Paare oder mehrere Textblöcke gleichzeitig an. Die zweiteilige Typografie muss innerhalb derselben Zeile fortgesetzt oder ersetzt werden, niemals in obere und untere Zeilen aufgeteilt werden.
• Platzieren Sie Text nicht in einer unteren Untertitelposition. Bevorzugen Sie den vertikal zentrierten visuellen Bereich, linksbündig oder rechtsbündig als Teil der Komposition. Der Text sollte etwas größer sein und sich wie ein visuelles Element eines Produktfilms anfühlen, nicht wie ein erklärender Untertitel.
• Genehmigtes Muster für die Mitte des Films: sauberer Negativraum, Produktbewegung oder Produkt-Nahaufnahme führt das Bild, das Bild bleibt übersichtlich, und nur eine einzeilige englische Textzeile erscheint. Text kann sich in der Nähe der Produktkante, der Produktoberfläche oder des Nahaufnahme-Highlight-Bereichs befinden, sodass er sich in das Produktbild integriert und nicht wie ein Untertitel schwebt. Beschädigen Sie nicht den Negativraum oder fügen Sie einen zweiten Textblock hinzu, nur um Text hinzuzufügen.
• Die standardmäßige zweiteilige Textbewegung muss sichtbar bleiben: Die erste Hälfte blendet sich zuerst subtil ein oder gleitet ein, dann blendet sich die zweite Hälfte subtil ein oder gleitet später ein. Wenn die zweite Hälfte erscheint, verschiebt sich die erste Hälfte sanft innerhalb derselben Zeile, um Platz zu machen.
• Die Verschiebung sollte subtil sein, etwa 10-15px oder 8-12% der Textbreite. Die Bewegung sollte glatt und zurückhaltend sein; vermeiden Sie hüpfende, Neon- oder auffällige UI-Effekte.
• Machen Sie Typografie nicht vollständig statisch, nur um zweizeiligen Text zu vermeiden. Die richtige Lösung ist der einzeilige zweiteilige Eintritt, subtile Verschiebung, Einblendung oder sanftes Hineingleiten; die falsche Lösung ist die Aufteilung in obere/untere Zeilen, zweizeilige Titel oder das Entfernen von Textbewegungen.

SCHRITT 1: Asset-Prüfung und Produktfaktzusammenfassung

Wenn kein Produktmaterial verfügbar ist, bitten Sie den Benutzer, es hochzuladen. Wenn Material bereits verfügbar ist, verwenden Sie es und analysieren Sie:

• Produktkategorie.
• Subjektposition und Bildauslastung.
• Bildqualität: Schärfe, Beleuchtung, Komposition und sichtbare Details.
• Produkthauptfarbe und mögliche Hauptvariante.
• Zeigbare Struktur: Öffnen, Drehen, Heben, Einrasten, Falten, Aufspringen, Leuchten, Bildschirm, Textur usw.
• Reale Erscheinungsmerkmale, die für das Storyboard verwendbar sind: Material, Kante, Knopf, Anschluss, Verpackung, transparenter Teil, Bildschirm oder markante Silhouette.

Wenn die Bildqualität nicht verwendbar ist, stoppen Sie und geben Sie konkrete Nachbearbeitungsempfehlungen.

Geben Sie eine kurze Produktfaktzusammenfassung aus:

• Verwendetes Material.
• Produktkategorie.
• Kandidaten für Hauptfarbe und Vorschlag für Hauptvariante.
• Qualität bestanden / nicht bestanden.
• Zeigbare Struktur / Merkmal.

SCHRITT 2: Bestätigen Sie das Produktionsbriefing

Wandeln Sie die Start-Gate-Antworten in ein ausführbares Produktionsbriefing um. Fragen Sie nicht erneut nach Parametern, die bereits bestätigt wurden. Das Briefing steuert die Erzählspine, den Text, das Ankerblatt und das Storyboard.

Das Produktionsbriefing muss Folgendes umfassen:

• Verwendetes Produktmaterial.
• Hauptvariante / Produkthauptfarbe.
• Seitenverhältnis.
• Ziellänge.
• Ausgewählte Apple-Stil-Vorlage.
• Einzelvarianten- / Mehrvariantenstrategie.
• Text-im-Bild-Modus: vom Benutzer bereitgestellter Text oder vom Agenten generierter Apple-Stil-Englisch-Text.

Regeln für Produkte mit mehreren Varianten:

• Der Benutzer wählt einen Stil; entfernen Sie nicht automatisch alle anderen Varianten.
• Jedes Mehrvarianten-Projekt muss zuerst eine Hauptvariante bestimmen.
• Andere Varianten sollten nicht alle am Anfang erscheinen; sie erscheinen nur in Prozess-Beats, Übergängen oder dem endgültigen vollständigen Set.
• Wenn der Benutzer keine Hauptvariante angibt, darf der Agent die optisch stabilste auswählen und die anderen für Rhythmus und Schichtung verwenden.
• Vermeiden Sie E-Commerce-Matrizen, Neuner-Raster-Darstellungen, Stapeln, verstreute Layouts, alle flach ausgelegten Farben oder Vollbild-Produktwände.

SCHRITT 3: Wählen Sie eine Produkterzählspine

Wählen Sie vor der Texterstellung und Ankergenerierung eine leichte Produkterzählspine. Verwenden Sie keine breite, unternehmensorientierte Markenfilmstruktur; dieser Skill konzentriert sich auf kurze Apple-ähnliche Filme für physische Produkte.

Wenn der Benutzer keine Richtung ausgewählt hat, bieten Sie 2-3 prägnante Richtungen an, empfehlen Sie eine und fahren Sie nach Bestätigung fort. Wenn der Benutzer sagt „entscheide du“, verwenden Sie die empfohlene.

Empfohlene Spines:

1. Produkteinführung (Standardempfehlung)

   • Negativraum-Eröffnung → Hauptvariante etabliert Heldenansicht → Material-/Strukturbesonderheit → natürliche Produktaktion → Varianten oder Farbbeziehung → vollständiger Textabschluss.
   • Geeignet für Ohrhörer, Uhren, digitales Zubehör, Kleingeräte, Duftgeräte usw.

2. Funktionsberührung

   • Produktstillstand → Interaktionsauslöser → Funktionsaktion → Detailvergrößerung → Ergebnis / Gefühl → Abschlussbild.
   • Geeignet für Produkte mit klarem Öffnen, Drehen, magnetischem Einrasten, Lichtwechsel, Bildschirm, Falten, Nebel oder ähnlichen Aktionen.

3. Farbfamilie

   • Hauptvariante erscheint allein → unterstützende Varianten gleiten leicht ein → Farbreihenfolge bildet sich → Material und Struktur bleiben einheitlich → vollständiges Set schließt ab → Text kommt an.
   • Geeignet für mehrfarbige, mehrvariantige oder multiversionierte Produkte.

Geben Sie einen Satz aus, der die ausgewählte narrative Spiellinie beschreibt, z. B.:

Dieser Film verwendet die Farbfamilien-Spiellinie: Die violette Hauptvariante etabliert die Heldenansicht, andere Farben treten als unterstützende Schichten auf, und das vollständige Produktset schließt mit dem englischen Text ab.

SCHRITT 4: Leiten Sie die Bewegungssprache

Definieren Sie vor der Texterstellung und Ankergenerierung die Bewegungssprache des Films. Dieser Schritt generiert keine Assets; er definiert Bewegungsintensität, Übergangslogik und Rhythmus-Höhepunkte für das spätere Storyboard. Die Bewegungssprache muss die folgenden Aspekte enthalten:

• Bewegungsstil: sanft und Premium (Standard), präzise und knackig oder fließend und organisch.
• Übergangslogik: Direktschnitte (Standard), sachte Überblendungen, schnelle Wischbewegungen oder morphingähnliche Übergänge.
• Rhythmus-Höhepunkte: Identifizieren Sie 1-2 Momente im Film, in denen die Bewegung oder der Schnittrhythmus seinen Höhepunkt erreicht (z. B. ein magnetisches Einrasten, das Aufleuchten eines Bildschirms oder eine schnelle Sequenz von Variantenwechseln).

Geben Sie einen kurzen Absatz aus, der die Bewegungssprache zusammenfasst, z. B.:

Dieser Film verwendet einen sanften und erstklassigen Bewegungsstil mit Direktschnitten und einem Rhythmus-Höhepunkt während der magnetischen Einrast-Aktion des Produkts.

SCHRITT 5: Verfassen Sie den Apple-Stil-Englisch-Text

Wenn der Benutzer Text bereitgestellt hat, überspringen Sie die Texterstellung und verwenden Sie den bereitgestellten Text. Bestätigen Sie die Verwendung. Wenn die Textlänge nicht den Regeln entspricht, schlagen Sie eine Überarbeitung vor und warten Sie auf die Entscheidung des Benutzers.

Wenn der Agent generieren muss:

• Verfassen Sie den Text basierend auf dem Produktmaterial, der ausgewählten Erzählspine und dem Apple-Stil zum sensorischen, nutzen- und materialorientierten Schreiben.
• Der Text muss 3-5 Wörter umfassen, auf Englisch sein und sich wie eine Apple-Produktfilm-Headline anfühlen.
• Verwenden Sie keine isolierten 1-2-Wort-Merkmalsbezeichnungen.
• Generieren Sie zwei Varianten von Textzeilen und lassen Sie den Benutzer wählen.
• Zeigen Sie die endgültige(n) Textzeile(n) zur Bestätigung an. Die Textzeile muss die Zweifarbregel demonstrieren: Die erste Hälfte verwendet die Textfarbe der Vorlage (Schwarz/Dunkelgrau für White-Tech, Weiß für Dark Rim Light) und die zweite Hälfte verwendet die spezifische Produktfarbe. Wenn die Produktfarbe zu hell oder schwer lesbar ist, wählen Sie eine dunklere Nuance derselben Farbe.

SCHRITT 6: Generieren Sie drei unabhängige Ankerfotos

Nachdem die Produktfakten, die Erzählspine, die Bewegungssprache und der Text bestätigt wurden, generieren Sie drei separate Ankerfotos. Die drei Ankerfotos dienen als primäres visuelles Kontrollsystem für die Videogenerierung. Stellen Sie sicher, dass sie konsistent sind:

• Produktkörperfarbe und -form müssen mit dem ursprünglichen Benutzerbild übereinstimmen.
• Die Ankerkomposition muss sich an der Apple-Stil-Vorlage orientieren.
• Jedes Ankerfoto muss als vollständiges Standbild generiert werden; kein Rasterlayout, kein geteilter Bildschirm, keine Collage.
• Text im Textanker ist eine Referenz für Schriftart, Position und einzeilige Anordnung; er ersetzt nicht das Storyboard.
• Alle drei Ankerfotos müssen dasselbe Seitenverhältnis haben wie die endgültige Ausgabe.

Standardmäßige Ankerzuweisung:

1. Heldenanker: Auffällige Hauptansicht des Produkts, zeigt die beste Seite, Negativraum-Komposition, Premium-Licht. Zeigt das Produkt in seiner ganzen Form.
2. Material/Funktionsanker: Nahaufnahme eines Materials oder einer Funktion, Textur, Kante, Knopf, Öffnung usw. Wenn das Produkt eine eindeutige Struktur-/Aktionsreferenz benötigt, integrieren Sie diese hier; erstellen Sie keinen separaten Strukturanker, es sei denn, er ist eindeutig nicht von der Heldenansicht abgedeckt.
3. Textanker: Saubere Negativraum-Komposition, auf der die Textzeile platziert werden soll. Das Ankerfoto muss die Textzeile so enthalten, wie sie im finalen Shot erscheinen soll: einzeilig, Schriftart SF Pro Display Semibold, und die Zweifarbregel anwenden. Die zweiteilige Textanordnung muss innerhalb derselben Zeile erfolgen, nicht aufgeteilt in obere und untere Zeilen.

Jeder Anker benötigt einen Prompt, der die Apple-Stil-Vorlage und die Bewegungssprache widerspiegelt. Nach der Generierung werden die drei Ankerfotos zusammen angezeigt und bestätigt.

SCHRITT 7: Bauen Sie das präzise Beat-Storyboard

Das Storyboard wird als strukturierte Textausgabe ohne Bild-Assets erstellt. Es definiert die Shot-Reihenfolge, Timing, Kamerabewegung, Produktaktion, Textverhalten und Tonbeziehung für die Videogenerierung.

Storyboard-Format:

Beat 1  | 0.0s - 2.0s | Full Shot | Statische Kamera | Produkt auf geneigter Fläche, sanfte Rotation | kein Text | Atmosphärischer Ambient-Sound
Beat 2  | 2.0s - 4.5s | Close-Up | Schwenk nach rechts | Materialtextur, Kantenreflexion | kein Text | Beat fällt ein
Beat 3  | 4.5s - 6.5s | Medium Shot | Heranzoomen | Produkt in Gebrauch, Aktion | Text 1: „Designed to Flow“ → zweite Hälfte „Perfectly“ | Musik-Höhepunkt
Beat 4  | 6.5s - 8.0s | Detail | Statische Kamera | Magnetisches Einrasten | kein Text | Ausklingen
Beat 5  | 8.0s - 10.0s | Full Shot | Sanft nach oben schwenken | Vollständiges Set oder einzelnes Produkt mit Negativraum | Text 2: „Your Sound“ → „Elevated“ | Finaler Akkord

Jeder Beat muss Folgendes enthalten: Start- und Endzeit, Shot-Typ (Full, Medium, Close-Up, Detail), Kamerabewegung, Produkt-/Szenenbeschreibung, Textverhalten und Tonbeziehung.

Das Textverhalten muss detailliert sein: ob die erste Hälfte zuerst eingeblendet wird, die zweite Hälfte später erscheint und innerhalb derselben Zeile verschoben wird.

Der Abschluss-Beat muss eine stabile einzeilige Textzeile mit der Zweifarbregel enthalten.

Nach der Generierung des Storyboards zeigen Sie es zur Überprüfung und Bestätigung an.

SCHRITT 8: Generieren von Videosegmenten

Verwenden Sie das Videomodell (Standard: MiniMax-H3), um Videosegmente gemäß dem Storyboard zu generieren. Jeder Beat wird als separates Segment generiert, wenn das Modell mehrere Shots unterstützt, oder als einzelner durchgehender Clip, wenn das Modell eine durchgehende Sequenz unterstützt.

Stellen Sie für jedes Segment sicher:

• Das Seitenverhältnis stimmt mit der ausgewählten Einstellung überein.
• Die Produktkörperfarbe bleibt mit dem Originalbild konsistent.
• Text wird als integrierte Videotypografie generiert, nicht als Postproduktions-Overlay.
• Die Bewegungssprache wird durch den Prompt gesteuert.

Wenn ein Segment fehlschlägt (falsche Farbe, keine Textgenerierung, falsches Seitenverhältnis), generieren Sie es mit angepassten Prompts erneut. Wenn H3 bei mehreren Versuchen fehlschlägt, fragen Sie, ob der Benutzer zu Seedance wechseln möchte.

Zeigen Sie nach der Segmentgenerierung jedes Segment mit Zeitstempeln zur Überprüfung an.

SCHRITT 9: Audio und Postproduktion

Wenn das Videomodell Audio unterstützt, verwenden Sie die integrierte Audiogenerierung. Wenn nicht, schlagen Sie nach Abschluss die folgenden Postproduktionsschritte vor:

1. Audiospur hinzufügen: Ambient / elektronische Musik, die zum Rhythmus des Storyboards passt.
2. Beat-Synchronisation: Passen Sie die Timor der Videosegmente an die Musik-Höhepunkte an (falls erforderlich).
3. Ton-Design: Fügen Sie subtile Soundeffekte für Produktaktionen hinzu (z. B. Klicken, Gleiten, Summen).
4. Textfallback: Wenn die Videotypografie fehlgeschlagen ist, schlagen Sie vor, Text in der Postproduktion als letzte Option zu überlagern.

Fragen Sie den Benutzer nach Audio-Präferenzen:

• Musik-Stimmung: elegant, futuristisch, organisch, neutral.
• Musik-Tempo: langsam, mittel, dem Storyboard-Rhythmus folgend.

SCHRITT 10: Endgültige Ausgabe

Nachdem alle Segmente generiert, das Audio hinzugefügt und die Postproduktion abgeschlossen ist:

1. Verkettung der Segmente zum endgültigen Film.
2. Anzeige der endgültigen Ausgabe mit Länge und Format.
3. Zusammenfassung des Produktionsergebnisses:
   • Verwendetes Seitenverhältnis.
   • Ziellänge.
   • Verwendetes Textmaterial.
   • Ausgewählte Apple-Stil-Vorlage.
   • Videomodellstrategie.

Geben Sie einen abschließenden Überblick über das, was produziert wurde, und machen Sie Verbesserungsvorschläge, falls der Benutzer weitere Optimierungen wünscht.