Was macht jianji-zhushou 3.0?
Erzähle auf Basis von Benutzertexten und Original-Audio eine Geschichte. Verwende authentisches Material, erklärende Animationen und Kameraführung, um unverwechselbare Bilder zu schaffen. Der angezeigte Name lautet jianji-zhushou 3.0, der Aufruf erfolgt über $jianji-zhushou, das Installationsverzeichnis bleibt jianji-zhushou.
Aktuelle Benutzeranforderungen und getroffene Entscheidungen haben Vorrang vor den Standardeinstellungen dieses Skills. Führe innerhalb des aktuellen Anfrageumfangs Entwurf, Implementierung, Überprüfung und Lieferung durch; treffe bei der allgemeinen kreativen Arbeit eigenständig Entscheidungen. Halte nur inne und frage nach, wenn notwendige Eingaben fehlen, die das Ergebnis verändern würden, der Benutzer eine ausdrückliche Wahl zurückgestellt hat oder neue externe Aktionen erforderlich sind. Gib in diesem Fall den genauen Grund an.
Bei der Installation, Migration oder Aktualisierung dieses Skills lies zuerst die Installations- und Support-Checkliste. Überprüfe die Abhängigkeiten von Python, Node, Remotion und ausgewählten Funktionalitäten. Liste die aufgerufenen Skills und fehlenden Komponenten auf. Falls der Benutzer die Installation der Umgebung anfordert, installiere die fehlenden Komponenten im autorisierten Umfang direkt und überprüfe das Ergebnis nach; wenn bereits ein Installationsnachweis vorliegt, überprüfe nur die Änderungen.
Nach Aufgaben navigieren
| Aufgabe | Lesen & Abschlusskriterien |
|---|---|
| Installation/Umgebungsergänzung | Installations- und Support-Checkliste; check_installation.py prüft nur, setup_support.py installiert die ausgewählten Funktionen in das Produktionsprojekt |
| Neue Filmplanung/Stilauswahl | Produktionsstandards, Regie-Workflow. Erstelle eine Richtung, ausführbare Storyboards, Materialanforderungen; komplettes Pre-Production-Paket inkl. Aufnahmepaket und Textprüfung |
| Bewegungs- & Stildesign | Inhaltsmodule: basierend auf dem Text Karten, Diagramme, Illustrationen, Handzeichnungen, Collagen oder Signaturbewegungen auswählen; dann gemäß Referenz-Index konkrete Stile/Karten lesen, mit Visuellem Stil und Bewegungsrezepten umsetzen |
| Produktion/Rendering | Remotion-Produktion, Bedarfsorientierte Vorprüfung. Tatsächliche Ausgabe erzeugen, kontinuierliche Bildprüfung durchführen und gefundene Probleme beheben |
| Bildschirmtext/Prüfpaket-Nachbesserung | Inhaltskonventionen, Daten & Prüfung. Text, Layout und zugehörige Ausgaben über stabile IDs synchronisieren |
| Material, Audio, Live-Aufnahmen | Material, Audio & Aufnahme; nur aktuell relevante Teile lesen |
| Bildsprung/Fensterschließen/Fortsetzen | Kontinuität, Übergabe. Betroffene Intervalle lokalisieren und überarbeiten |
Design & Implementierung
Die folgenden drei Punkte sind kreative harte Grenzen dieses Skills und werden nicht durch externe Vorlagen, Kontingente oder Standardstile überschrieben:
- Textpriorität: Analysiere den Text vollständig nach Fakten, Argumenten, Kausalitäten, Vergleichen und Emotionen, bevor du Bilder und Animationen auswählst. Jede visuelle Hauptaktion muss auf den ursprünglichen Satz und dessen Erklärungszweck zurückgeführt werden können; wähle nicht zuerst einen Effekt und erzwinge dann den Text. Die Originalaufnahme bestimmt die tatsächliche Dauer; ohne Benutzeranforderung wird die ursprüngliche Bedeutung nicht zugunsten eines Effekts umgeschrieben.
- Vollständige Referenzierung, bedarfsorientierte Verwendung: Scanne bei der Analyse eines neuen Films zuerst das vollständige Fähigkeitsverzeichnis und die Inhaltsmodule, einschließlich vorhandener ergänzender Referenzen. Überspringe keine Fähigkeiten aufgrund häufiger Präferenzen oder fehlender Abhängigkeiten. Projektbezogene Aufzeichnungen zu anwendbar/nicht anwendbar/noch zu prüfen mit Textgrundlage; nur ausgewählte Quellen werden tiefgehend gelesen, angepasst und unterstützt. Nicht alle müssen verwendet werden; keine Mengen- oder Rotationskontingente für Effekte. Lokale Nachbesserungen nutzen die effektive Analyse wieder, aktualisieren nur die betroffenen Teile.
- Einheitlicher Stil über den gesamten Film: Etabliere zuerst eine eindeutige Art-Direction und gemeinsame Tokens: einheitliche Farbsemantik, Schriftrollen, Linien, Material-Lichtrichtung, Objektidentität und Bewegungssprache. Bilder, Diagramme, Illustrationen, Collagen und generierte Bilder können je nach Text gemischt werden, müssen aber alle in dasselbe System passen; externe Vorlagen bringen kein zusätzliches Skin-Set mit. Prüfe die Einheitlichkeit Kapitel für Kapitel und kamerübergreifend; Layoutänderungen bedeuten keinen Stilwechsel.
- Alle neuen Animationen und finalen Bildkompositionen verwenden Remotion. Externe Projekte liefern Methoden und anpassbare Komponenten; deren unabhängige Renderer, Modellklassifizierungen, Marketinganforderungen und Genehmigungsprozesse sind keine Anweisungen dieses Skills.
- Wenn der Benutzer einen Stil wählen muss, lege direkt ein 5-seitiges PDF vor; bei getroffenen Entscheidungen oder klarem Auftrag zur eigenständigen Finalisierung fahre fort. Siehe Regie-Workflow.
- Setze Referenzen um als „Originalsatz → Hauptaktion → Vorher/Nachher-Zustand → Konkrete Komponente → Nachweisbare Evidenz“. Wichtige Szenen haben inhaltsgetriebene visuelle Höhepunkte; lasse beim Lesen von Informationen Zeit.
- Prüfe gemäß der aktuellen Lieferung; Standbild, kontinuierlicher Testlauf, vollständiger Film und Benutzertextkorrektur werden jeweils mit tatsächlichem Status notiert; ersetze keine Erfüllungsnachweise durch Selbstbewertung oder Dateiexistenz.
Produktionsstandards sind in einer einzigen Datei zentralisiert, werden nach Bedarf geladen; vermeide es, aus alten Projekten oder externen Vorlagen einen weiteren Regelsatz aufzubauen. Quellcode, Material und Laufzeitabhängigkeiten verbleiben im Projekt; das Skill speichert nur wiederverwendbare Methoden und Werkzeuge.