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MonsterDylan/demo-reel-plan

規劃 AI 系統、工具、工作流程或專案的短影音展示片段 — 包含節奏表、拍攝與剪輯規格 — 依據 60 位創作者、66 則儲存影片的實際表現排名技術。每當有人想規劃、擬大綱、分鏡、撰寫 Reels、TikTok 或 Shorts 腳本,以展示他們建構的項目或工具運作過程(螢幕導覽、教學、『看我的 AI 做 X』示範),或詢問如何拍攝、剪輯此類影片時使用,即使他們只說『幫我製作關於我系統的 Reel』。

demo-reel-plan 是什麼?

這個技能專為開發者、AI 用戶與創作者設計,協助他們規劃能有效展示 AI 系統或工具實際運作的短影音(Reels、TikTok、Shorts)。其核心發現來自一個精心收集的資料庫:在 60 位創作者的 66 則優質影片中,表現最好的展示片段都具有「現場感」——真人入鏡、真實手持拍攝螢幕、甚至包含輕微失誤與即時修正的片段。此技能會產出結構化的節奏表(beat sheet)、拍攝清單與剪輯規格,引導使用者避免常見的負面編輯手法(例如過度圖形化或使用模擬螢幕),並優先採用經實證有效的技術,如「開場直接進入動作」、「保持臉部在螢幕畫面中」與「在示範中融入摩擦點」。它適用於 Claude Code、Cursor 與其他 AI 代理工具,並會根據使用者自身的品牌規則或數據進行調整。

相容平台~Claude Code~Codex CLI~Cursor
npx skills add https://github.com/MonsterDylan/claude-saved-to-skills/tree/HEAD/examples/ai-content-ideas/skills/demo-reel-plan

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說明文件

展示影片規劃

這個技能用於規劃一支能展示 AI 系統或工具實際運作的影片。產出物包含一份節奏表,以及可據以拍攝的拍攝與剪輯規格。

背後的主要發現:在這個技能所依據的收藏集中,傳播最廣的影片都讓展示過程感覺「即時」。真人入鏡、真正的實機手持拍攝、以及出點小差錯卻被處理好的瞬間。那些過度製作的技巧(每個字都加上圖形、設計過的模擬螢幕)則落在中位數以下。因此,這個技能偏向於展示真實發生的事情,並將包裝視為可選項目。

每條規則的證據都在 references/evidence.md 中。範例在 references/examples.md 中。「提升量」指的是與同類影片中位數相比,在 0 到 100 分數上的差距。這是基於一個精心挑選的 66 部影片收藏集的相關性,因此它只是對選項進行排名,並不保證任何結果。

顯示出提升量的規則

開場從動作中間切入。 提升 +20,7 位創作者。 從任務開始的瞬間開場,而不是從介紹開始。第一個字就是指令、提示詞或第一步。[DboqOSvEj_b]

在螢幕展示期間保持臉部入鏡。 提升 +16,8 位創作者。 一個小圓框、一個下方選單、一個反應層。螢幕絕不完全取代人物。沒有人類的展示影片看起來就像廣告。[Dd6izTYiln1, DboqOSvEj_b, DeHX34IxveJ]

在示範中融入摩擦點。 提升 +12,6 位創作者。 一個不順利的時刻:位置已被佔用、有人問這是不是 AI、沒有工具時任務失敗但搭配工具就能成功。摩擦點賦予展示影片一個「中段」。規劃它,並將其放在約 40% 的位置。如果過程中真的有,就使用真實發生的一個。[DboqOSvEj_b, DdrUdGbkrT0, Dd6izTYiln1]

用手機拍攝真實螢幕。 提升 +8,11 位創作者。 手持拍攝,對著螢幕,推近拍攝結果。這證明了事物的存在且正在運行。僅在觀眾必須閱讀文字時才使用螢幕錄影。[DbcPo0dMQ3d, DbYhDu_MADd, DXA4gi1DCOx]

在影片本身上展示該技術。 提升 +18,3 位創作者。證據較薄弱,適用時使用。 如果這支 Reel 是在教授一種剪輯、提示詞或結構,那麼這支 Reel 本身應該要能明顯地使用它。[De8SPjEAuV0, DambEp1igDW]

在提出主張的時刻展示來源。 提升 +13,3 位創作者。證據較薄弱。 當你說出 repo 頁面、標題、README 時,將它們顯示在螢幕上。[DfCXigRSyAo, Dd6izTYiln1]

預設做法(每個人都這麼做,沒有提升或降低)

  • 第一幀顯示成品運作的樣子(19 位創作者)。
  • 當臉部與螢幕共享畫面時:螢幕或圖形在上方,臉部在下方,字幕放在接縫處(17 位創作者)。
  • 逐字字幕,一到三個字,使用一個強調色(16 位創作者)。
  • 說出步驟數量並在螢幕上標示每個步驟(18 位創作者)。
  • 在後期標記一個節拍:「這裡是訣竅」或「瘋狂的部分」,然後再提出請求(8 位創作者,+4)。
  • 早點證明它是真實的:點擊進去、開啟檔案(9 位創作者,+4)。
  • 最後一句口頭台詞是一個留言關鍵字,並將該關鍵字顯示在螢幕上(32 位創作者)。這會提高留言數(2.73% 對比 0.16%),但不會改變觸及率。

注意事項(這些落在中位數以下)

  • 每個口頭名詞都配上一個新圖形,每隔 1 到 3 秒。 降低 -23,15 位創作者。最常見的過度剪輯,但結果最差。只有在圖形能傳達影片本身無法捕捉的資訊時才使用。不要讓整支 Reel 都鋪滿圖形。
  • 使用設計過的模擬螢幕來代替真實產品。 降低 -25,5 位創作者。展示真實的東西,即使它比較醜。
  • 為了提出請求而切回你的臉。 降低 -25,8 位創作者。讓產品保持在螢幕上,並將關鍵字固定為標籤。如果臉部已經在畫面中,就維持那個鏡頭。
  • 逐一區域地導覽系統。 降低 -16,6 位創作者。導覽就是一個列表。唯一成功的導覽影片是以一個可計數的主張開場,在 10 秒內證明代理是可點擊的,然後在影片中途加入第二個讓人關心的理由。如果計劃是導覽,不如改用一個任務來貫穿:讓一個任務在系統中移動。
  • 在提出請求前立即展示交付物。 降低 -16,6 位創作者。如果你要展示免費贈品,早點展示,在觀眾會想要它的時候展示。

長度

不要為了短而剪。表現最佳的教學 Reels 中位數長度為 63 秒,最差的為 42 秒。超過 60 秒的 Reels 得分高於 45 秒或更短的 Reels(56.5 對比 43.5)。讓展示過程保持生動地進行下去,並剪掉冷場,而不是剪掉實質內容。硬切的次數則沒有呈現出任何模式。

要產出的內容

# <工作標題>
承諾:一句話,觀眾會看到發生什麼事
長度: 目標秒數,附帶原因
證明: 螢幕上顯示這是真實的證據

## 節拍
| 時間 | 節拍 | 台詞 | 螢幕畫面 | 鏡頭 |
(從動作中間切入,在 0:10 前證明真實性,在 40% 附近加入摩擦點,回報,後期節拍,請求)

## 拍攝清單
要拍攝的內容、拍攝方式(手機拍攝螢幕、人臉泡泡、螢幕錄影),按照最容易拍攝的順序

## 剪輯規格
排版、字幕、少數值得存在的圖形及其原因、刻意保留原始感的部分

## 請求
最後一句口頭台詞和螢幕上的標籤

## 拍攝前
螢幕上不得出現的內容:私人資料、客戶或顧客姓名、代碼、金鑰、檔案路徑

## 使用的證據
僅列出在此規劃中改變決策的規則,每條一行,最多 8 行

真實系統的展示會顯示真實數據。檢查螢幕會顯示什麼(側邊欄的名稱、終端機中的代碼、回答的內容),並說明如何將其排除在畫面之外。這很容易被忽略,但一旦出錯代價高昂。

保持證據部分簡短。這個人需要知道為什麼這個規劃與他們原本會做的不同,而不是重複此檔案的內容。

如果這個人還需要字幕、贈品大綱或發布訊息,這些是獨立的工作。用一句話說明並提供選項,讓規劃保持為規劃。

編寫節拍時要讓某人今天就能據以拍攝。使用這個人真實的系統和真實的數字。如果你不知道他們螢幕上的某個東西長什麼樣子,請提問或標註為假設。如果不存在摩擦點,提出一個誠實的候選方案,並說明它必須是真實的。

與使用者自身規則和數據的配合

如果使用者有自己的品牌規則、剪輯標準或來自他們自己帳號的表現數據,這些將優先於此收藏集,因為他們的觀眾與這 60 位創作者不同。當這裡的規則與他們的規則衝突時,用一句話說明並讓他們選擇。不要在不告知的情況下悄悄套用任何一方。

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