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Gerador de Anúncios de Produto Minimalista

Transforma imagens de produtos e requisitos de anúncios em vídeos curtos de produto minimalistas para promoção de e-commerce e lançamentos. A Skill confirma formato e variantes do produto, extrai pontos de venda, escreve cópia de anúncio concisa em inglês, constroi âncoras de produto, planeja storyboard com tipografia sincronizada com batida e gera um filme de produto limpo com linguagem de câmera premium.

O que é Gerador de Anúncios de Produto Minimalista?

Esta Skill guia usuários não profissionais (vendedores de e-commerce, pequenos proprietários de marca, criadores independentes) através de um fluxo de trabalho estruturado para criar vídeos de anúncio de produto minimalistas no estilo Apple. O processo começa com uma confirmação completa dos assets e briefing, seguido pela extração de fatos do produto e construção de uma narrativa específica. A Skill gera três fotos âncora independentes (não uma folha de 4 painéis) e um storyboard preciso de batida que controla a ordem das tomadas, ações e comportamento do texto. A ênfase está em manter a cor real do produto, usar tipografia de cópia em inglês integrada ao vídeo (não legendas), e garantir um movimento de câmera premium e espaçamento negativo. O resultado é um filme publicitário limpo e elegante, adequado para promoção em e-commerce e lançamentos de produto.

Funciona com~Claude Code~Codex CLI~Cursor
npx skills add https://github.com/Astral-xm/ComfyUI-MiniMax-ContextIR/tree/HEAD/skills/minimalist-product-ad-generator

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O que Gerador de Anúncios de Produto Minimalista faz?

Use esta Skill para guiar usuários não profissionais através de um fluxo de trabalho estilizado que cria um vídeo de anúncio de produto minimalista para promoção de e-commerce e lançamentos de produto. Os usuários-alvo são vendedores de e-commerce, pequenos proprietários de marca, criadores independentes e vendedores individuais; o usuário deve fornecer pelo menos uma imagem do produto ou asset relacionado.

O princípio central é: confirme os assets e o briefing primeiro, construa fatos do produto e uma espinha narrativa do produto, fixe os visuais do produto com fotos âncora independentes, controle o vídeo com um storyboard preciso de batida, e finalize o filme com edição baseada em áudio ou música nativa. Esta Skill não padroniza mais uma folha de âncora de 4 painéis, porque modelos de vídeo podem reproduzir o layout do painel. Por padrão, usa três fotos âncora separadas mais um storyboard de texto de batida preciso como sistema de controle de vídeo.

Portão de Início

Toda vez que esta Skill é acionada, execute um portão de início completo, mas leve, antes de qualquer análise, redação de texto, geração de âncora ou geração de vídeo. Confirme apenas as informações necessárias para a produção. Não pergunte sobre música aqui; a música é tratada posteriormente na etapa de música.

O portão de início deve confirmar todos os itens a seguir em uma única passagem:

  1. Imagens do produto e materiais relacionados

    • Peça ao usuário para enviar imagens do produto e materiais relacionados, como fotos do produto, imagens de embalagem, renders, fotos de detalhes, assets de vídeo existentes ou referências visuais.
    • Se a mensagem atual ou canvas / sessão atual já contiver materiais, informe que os materiais foram detectados. Não peça ao usuário para enviar novamente; apenas confirme se deve usar os materiais atuais.
    • Se houver vários materiais candidatos e seus papéis não estiverem claros, pergunte qual deve ser a imagem principal do produto.
  2. Status da variante do produto

    • Confirme se esta é uma variante única ou várias variantes / cores / modelos.
    • Se houver várias variantes, confirme qual é a variante principal.
    • Se o usuário não especificar, o agente pode recomendar uma com base na imagem do produto, mas o storyboard posterior ainda deve escrever o nome da cor ou variante concreta.
  3. Duração alvo

    • 5s / 10s / 15s, com 10s como padrão recomendado.
  4. Proporção de aspecto

    • 16:9 / 9:16 / 1:1 / 4:3 / 3:4 / corresponder à imagem de referência.
    • Uma vez selecionada, a folha de âncora, o vídeo e a entrega final devem manter estritamente essa proporção.
  5. Template estilo Apple

    • Tech branco / luz de borda escura / campo de cor da marca / cena de estilo de vida claro.
  6. Texto na moldura

    • Texto fornecido pelo usuário, ou texto em inglês estilo Apple gerado pelo agente.
  7. Estratégia do modelo de vídeo

    • O modelo padrão é MiniMax-H3, porque geralmente produz close-ups de produto limpos no estilo Apple, espaço negativo e linguagem de câmera de filme de produto premium.
    • Não peça ao usuário para escolher um modelo de vídeo durante o portão de início. Mostre "modelo padrão: MiniMax-H3" como parte do resultado do portão de início adotado.
    • Se o usuário pedir explicitamente outro modelo, siga a escolha do modelo do usuário após verificar a capacidade.
    • Seedance é apenas um backup quando o usuário quer explicitamente uma execução mais forte de múltiplas tomadas, pede Seedance ou aceita um fallback após o H3 falhar ou não conseguir satisfazer a estrutura solicitada.

O portão de início é obrigatório. Se o usuário já enviou material do produto, apenas pule a solicitação de envio; não pule o resto do portão de início. O agente ainda deve confirmar o status da variante do produto, duração alvo, proporção de aspecto, template estilo Apple e modo de texto na moldura em uma única passagem antes da análise, geração de âncora, storyboard ou geração de vídeo. O modelo de vídeo não é uma pergunta do portão de início: use MiniMax-H3 por padrão e exiba-o no resultado do portão de início concluído. Se o usuário disser "você decide / apenas faça", o agente pode escolher padrões recomendados para os campos restantes, mas ainda deve exibir as escolhas adotadas como o resultado do portão de início concluído antes de continuar.

Princípios Operacionais

  1. Fotos âncora independentes são o sistema de controle visual padrão

    • Gere três fotos âncora separadas por padrão, não uma folha de 4 painéis, porque modelos de vídeo podem copiar layouts de painel para o filme final.
    • As três fotos âncora geralmente cobrem: visão principal heroica / impressionante, detalhe material ou funcional, e composição final do texto.
    • Não crie uma âncora de ação estrutural separada quando ela se sobrepõe à visão heroica. Mescle dicas de estrutura / ação na âncora de detalhe material, a menos que o produto realmente precise de uma referência de mecanismo distinta.
    • Cada foto âncora deve ser uma foto de produto completa e independente. Não crie layouts de grade, telas divididas, quadros de colagem, painéis emoldurados, paredes de produto ou folhas de storyboard.
    • O storyboard preciso de batida determina a ordem real das tomadas, ação e comportamento do texto. Não use fotos âncora como substitutos diretos de tomadas.
  2. O texto na moldura deve aparecer como movimento de vídeo integrado, não um fallback de legenda

    • O texto na foto âncora de cópia é apenas uma referência para fonte, posição, layout de linha única e tratamento de cor em duas partes. Isso não significa que todo o vídeo pode usar apenas essa única linha de cópia.
    • O storyboard preciso de batida pode definir várias linhas curtas de texto em inglês entre as tomadas. Cada linha deve ter 3-5 palavras em inglês, linha única, legível e seguir a regra de cor em duas partes: no estilo tech branco a primeira metade usa preto ou cinza escuro, no estilo luz de borda escura a primeira metade pode usar branco, e a segunda metade sempre usa a cor específica do produto. Não use rótulos de recurso isolados de 1-2 palavras.
    • A geração de vídeo deve incluir o texto do storyboard dentro da moldura.
    • O texto não precisa aparecer em todas as tomadas. Se o modelo de vídeo tende a cometer erros de tipografia, reduza a frequência do texto proativamente. Para um filme de 10 segundos, geralmente mantenha apenas um momento de texto no meio do filme mais um momento de texto final; não coloque texto em todas as tomadas. A tomada final deve incluir uma linha única de texto estável.
    • Por padrão, peça ao modelo de vídeo para gerar tipografia na moldura e seu timing diretamente. Não degrade silenciosamente o texto em legendas de pós-produção ou reserve espaço vazio para sobreposição posterior. Use fallback de pós-produção apenas quando o usuário pedir explicitamente ou quando a tipografia de vídeo integrada falhar e o usuário aceitar um fallback.
  3. A cor do corpo do produto é uma restrição de fidelidade rígida

    • Estilo Apple significa composição limpa, luz premium, movimento contido e espaço negativo; não significa transformar o próprio produto em branco, prata ou AirPods.
    • A cor original do corpo do produto, cor de destaque, tonalidade do material e acabamento visível da imagem do usuário devem ser preservados em todas as fotos âncora e vídeos.
    • Apenas o fundo, ambiente de iluminação e composição podem mudar em direção ao template estilo Apple selecionado. Nunca recolorir o corpo do produto a menos que o usuário peça explicitamente.
    • A cor de ênfase do texto final deve vir da cor principal real do produto, não de uma paleta genérica de prata / branco da Apple.
  4. Cada produto precisa de uma narrativa específica do produto

    • Não reutilize um modelo fixo de fone de ouvido ou escreva frases vagas como "mudanças de estado do produto".
    • O storyboard deve ser baseado na categoria, forma, material, estrutura e ações visíveis do produto.
    • O movimento do produto deve ser visual e concreto, como "a tampa abre 30 graus e o reflexo interno aparece", ou "a coroa gira enquanto um destaque desliza ao longo da borda".
  5. O progresso deve ser visível

    • Após cada etapa, mostre o que foi produzido e qual decisão é necessária em seguida.
    • Não execute automaticamente todo o pipeline sem confirmação do usuário.

Regras de Tipografia

  • O texto de anúncio na moldura deve ser em inglês.
  • Se o usuário fornecer texto em chinês, traduza para inglês conciso ou peça aprovação da versão em inglês.
  • O texto visível na moldura deve ter 3-5 palavras em inglês, de preferência não mais que 32 caracteres ingleses incluindo espaços. Não escreva rótulos de recurso isolados de 1-2 palavras.
  • O texto deve parecer um filme de produto Apple: sensorial, orientado a benefícios, orientado a material ou uma proposta de valor leve; evite slogans promocionais e tags de recurso de e-commerce.
  • Referência de fonte: SF Pro Display / SF Pro Text. Prefira SF Pro Display Semibold nos prompts.
  • Use no máximo duas cores de texto em uma tomada.
  • No estilo tech branco, a primeira metade do texto deve usar preto ou cinza escuro; texto branco é proibido em fundos brancos. No estilo luz de borda escura, a primeira metade pode usar branco. A segunda metade sempre usa a cor específica do produto.
  • O texto deve permanecer em uma linha. Não quebre, empilhe ou divida em várias linhas.
  • A qualquer momento, apenas uma linha única de texto em inglês pode aparecer na moldura. Não mostre duas fileiras de texto, títulos de duas linhas, pares de título + subtítulo ou múltiplos blocos de texto ao mesmo tempo. A tipografia de duas partes deve continuar ou substituir dentro da mesma linha, nunca dividida em fileiras superior e inferior.
  • Não coloque texto em uma posição de legenda inferior. Prefira a zona visual central verticalmente, alinhada à esquerda ou à direita como parte da composição. O texto deve ser ligeiramente maior e parecer um elemento visual do filme de produto, não uma legenda explicativa.
  • Padrão aprovado para meio do filme: espaço negativo limpo, movimento do produto ou close-up do produto lidera a moldura, a moldura permanece sem aglomeração, e apenas uma linha única de texto em inglês aparece. O texto pode ficar perto da borda do produto, superfície do produto ou área de destaque do close-up para que pareça integrado à imagem do produto em vez de flutuar como uma legenda. Não danifique o espaço negativo ou adicione um segundo bloco de texto apenas para adicionar texto.
  • O movimento de texto de duas partes padrão deve permanecer visível: a primeira metade aparece gradualmente ou desliza sutilmente primeiro, depois a segunda metade aparece gradualmente ou desliza sutilmente depois. Quando a segunda metade aparece, a primeira metade muda suavemente dentro da mesma linha para abrir espaço.
  • A mudança deve ser sutil, cerca de 10-15px ou 8-12% da largura do texto. O movimento deve ser suave e contido; evite efeitos de UI saltitantes, neon ou chamativos.
  • Não torne a tipografia completamente estática apenas para evitar texto de duas fileiras. A solução correta é entrada de duas partes na mesma linha, mudança sutil, aparecimento gradual ou deslize suave; a solução errada é divisão em fileira superior/inferior, títulos de duas linhas ou remoção do movimento do texto.

PASSO 1: Verificação de Asset e Resumo de Fatos do Produto

Se nenhum material do produto estiver disponível, peça ao usuário para enviá-lo. Se o material já estiver disponível, use-o e analise:

  • Categoria do produto.
  • Posição do sujeito e ocupação da moldura.
  • Qualidade da imagem: nitidez, iluminação, composição e detalhes visíveis.
  • Cor principal do produto e possível variante principal.
  • Estrutura mostrável: abertura, rotação, elevação, encaixe, dobra, estalo, aparecimento, brilho, tela, textura, etc.
  • Características de aparência real utilizáveis para o storyboard: material, borda, botão, porta, embalagem, parte transparente, tela ou silhueta distinta.

Se a qualidade da imagem não for utilizável, pare e dê conselhos concretos para refilmagem.

Produza um resumo curto de fatos do produto:

  • Material usado.
  • Categoria do produto.
  • Candidatos a cor principal e sugestão de variante principal.
  • Qualidade aprovada / reprovada.
  • Estrutura / recurso mostrável.

PASSO 2: Confirmar o Briefing de Produção

Transforme as respostas do portão de início em um briefing de produção executável. Não pergunte novamente por parâmetros que já foram confirmados. O briefing direciona a espinha narrativa, o texto, a folha de âncora e o storyboard.

O briefing de produção deve incluir:

  • Material do produto usado.
  • Variante principal / cor principal do produto.
  • Proporção de aspecto.
  • Duração alvo.
  • Template estilo Apple selecionado.
  • Estratégia de variante única / múltiplas variantes.
  • Modo de texto na moldura: texto fornecido pelo usuário, ou texto em inglês estilo Apple gerado pelo agente.

Regras para produto com múltiplas variantes:

  • O usuário seleciona um estilo; não remova automaticamente todas as outras variantes.
  • Todo projeto com múltiplas variantes deve decidir uma variante principal primeiro.
  • Outras variantes não devem aparecer todas no início; aparecem apenas em batidas de processo, transições ou no conjunto final completo.
  • Se o usuário não especificar uma variante principal, o agente pode escolher a mais estável visualmente e usar as outras para ritmo e camadas.
  • Evite matrizes de e-commerce, exibições de nove grades, empilhamento, layouts dispersos, todas as cores colocadas planas ou paredes de produto em tela cheia.

PASSO 3: Escolher uma Espinha Narrativa do Produto

Antes da redação e geração de âncora, escolha uma espinha narrativa leve do produto. Não use uma estrutura ampla de filme de marca corporativa; esta Skill foca em curtas-metragens estilo Apple para produtos físicos.

Se o usuário não selecionou uma direção, ofereça 2-3 direções concisas, recomende uma e continue após a confirmação. Se o usuário disser "você decide", use a recomendada.

Espinhas recomendadas:

  1. Lançamento do Produto (recomendação padrão)

    • Abertura com espaço negativo → variante principal estabelece visão heroica → detalhe de material / estrutura → ação natural do produto → variantes ou relação de cores → fechamento com texto completo.
    • Bom para fones de ouvido, relógios, acessórios digitais, pequenos eletrodomésticos, dispositivos de fragrância, etc.
  2. Toque de Recurso

    • Imobilidade do produto → gatilho de interação → ação de recurso → ampliação de detalhe → resultado / sentimento → moldura de fechamento.
    • Bom para produtos com abertura clara, rotação, encaixe magnético, mudança de luz, tela, dobra, névoa ou ações semelhantes.
  3. Família de Cores

    • Variante principal aparece sozinha → variantes secundárias deslizam levemente → ordem de cores se forma → material e estrutura permanecem unificados → conjunto completo fecha → texto finaliza.
    • Bom para produtos multicoloridos, multivariantes ou multimodelos.

Produza uma frase descrevendo a espinha narrativa selecionada, por exemplo:

Este filme usa a espinha Família de Cores: a variante principal roxa estabelece a visão heroica, outras cores entram como camadas de suporte, e o conjunto completo do produto fecha com o texto em inglês.

PASSO 4: Direcionar a Linguagem de Movimento

Antes da redação e geração de âncora, defina a linguagem de movimento do filme. Este passo não gera ativos; define intensidade de movimento, lógica de transição e picos de ritmo para o storyboard posterior e prompts de geração de vídeo.

Saída: 1-2 frases descrevendo a intenção geral de movimento, por exemplo:

Movimento contido com transições suaves. Abertura com câmera lenta no close-up do produto, seguida por um deslize para a direita durante o detalhe da textura, com um leve zoom na batida final do texto.

PASSO 5: Redigir o Texto em Inglês

Com base na espinha narrativa, variante principal e fatos do produto, escreva o texto curto em inglês. Se o usuário forneceu texto, use-o.

Regras:

  • 3-5 palavras por segmento de texto.
  • Máximo de 32 caracteres.
  • Tom Apple: sensorial, orientado a material.
  • Tom de lançamento: "Reimagined. Refined." (Reimaginado. Refinado.)
  • Tom de toque de recurso: "Twist. Click. Lock." (Gire. Clique. Trave.)
  • Tom de família de cores: "Vibes in every hue." (Vibrações em cada tom.)

Saída: até 3 segmentos de texto (abertura, meio, fechamento).

PASSO 6: Definir as Fotos Âncora

Gere prompts para três fotos âncora independentes. Cada foto mantém a proporção de aspecto da produção, não contém texto ou grade e serve como entrada visual para o modelo de vídeo.

Âncora 1 – Visão Heroica: O produto em espaço negativo limpo, herói centrado ou ligeiramente deslocado, uma única unidade de produto, luz premium estilo Apple. O fundo segue o template selecionado. Mostre a variante principal.

Âncora 2 – Detalhe Material ou Funcional: Close-up ou plano detalhe destacando material, borda, botão, padrão, textura, mecanismo ou ação de abertura. Se a estrutura não for relevante, use um ângulo alternativo da forma do produto.

Âncora 3 – Composição Final: Visão completa do produto com texto centralizado ou posicionado, normalmente espaço negativo com o produto e uma única linha de texto. Esta foto mostra a intenção de layout, não a tipografia exata do vídeo.

Gere cada foto âncora independentemente. Não combine em uma única grade ou folha.

PASSO 7: Criar o Storyboard Preciso de Batida

Crie um storyboard sequencial que descreve cada tomada do vídeo. O storyboard controla a duração, ação, transição e texto na moldura.

O storyboard deve ser uma lista de tomadas numeradas. Cada tomada especifica:

  • Duração (em segundos).
  • Referência de Âncora: qual foto âncora informa esta tomada (ou "nova composição").
  • Ação do Produto: movimento concreto e visível do produto.
  • Movimento da Câmera: movimento da câmera ou efeito.
  • Texto na Moldura: a linha exata de texto (se houver) e seu timing.

Exemplo de tomada para um filme de 10s, proporção 9:16, formato tech branco:

Tomada 1 (0-2s) Âncora: Visão Heroica Ação: O fone de ouvido direito aparece lentamente do canto inferior direito, a casca do fone reflete um leve brilho. Câmera: Zoom lento de 70% para 85%. Texto: Nenhum.

Tomada 2 (2-5s) Âncora: Detalhe Material Ação: O fone de ouvido esquerdo gira 45 graus para mostrar o apoio de silicone e o conector de carregamento. Câmera: Plano médio, inclinação ascendente. Texto: "Pure. Precision." (Puro. Precisão.) A primeira palavra aparece em preto aos 2,5s; a segunda palavra desliza em cinza escuro aos 3,5s.

Tomada 3 (5-8s) Âncora: Visão Heroica Ação: Ambos os fones de ouvido se aproximam, o estojo de carregamento aparece abaixo. Câmera: Zoom out. Texto: Nenhum.

Tomada 4 (8-10s) Âncora: Composição Final Ação: O conjunto completo do produto mantém posição; os fones piscam levemente. Câmera: Estática. Texto: "Sound. Simplified." (Som. Simplificado.) A primeira palavra aparece em preto aos 8,5s; a segunda palavra desliza em cinza escuro aos 9,2s, a cor do produto é usada na segunda parte.

PASSO 8: Selecionar Música e Efeitos Sonoros

Pergunte ao usuário se ele quer música de fundo. Se sim, ofereça:

  1. Sem música (padrão para filmes de produto minimalistas)
  2. Música ambiente (sutil, atmosférica, sem batida forte)
  3. Música com batida (marcante, impulsiona o ritmo do storyboard)

Se o usuário escolher música, sugira um gênero ou tom (por exemplo, eletrônico ambiente, lo-fi, música clássica moderna). Não gere música; apenas registre a preferência para a geração de vídeo.

PASSO 9: Gerar o Vídeo

Use o modelo de vídeo MiniMax-H3 (padrão) ou o modelo explicitamente solicitado pelo usuário. Forneça:

  • As três fotos âncora como imagens de referência.
  • O storyboard como controle de sequência.
  • O texto e seu timing.
  • A preferência de música.

Instruções para o prompt do modelo de vídeo:

  • Incluir a proporção de aspecto.
  • Incluir o template de estilo.
  • Especificar que o texto deve ser gerado dentro da moldura como tipografia integrada.
  • Especificar o movimento de entrada de duas partes para texto de duas partes.
  • Especificar que a cor do produto deve ser preservada.
  • Especificar movimento de câmera premium e contido.
  • Especificar que o texto não deve ser colocado na posição de legenda.

Exemplo de prompt:

"Gere um vídeo de 10 segundos, proporção 9:16, estilo tech branco. Três tomadas: Tomada 1: O fone de ouvido direito aparece do canto inferior direito, zoom lento, sem texto. Tomada 2: Close-up do apoio de silicone, 'Pure. Precision.' aparece em preto e cinza escuro com entrada em duas partes. Tomada 3: Conjunto completo, 'Sound. Simplified.' aparece em preto e cinza escuro. Use movimento de câmera suave, transições limpas, sem legendas.

PASSO 10: Revisão e Entrega

Após a geração, mostre o vídeo ao usuário. Peça feedback sobre:

  • Precisão da cor do produto.
  • Legibilidade e timing do texto.
  • Qualidade geral do movimento.

Se o usuário aprovar, finalize e entregue. Se não, itere com feedback direcionado ou regenere tomadas específicas.

Fluxo de Trabalho Resumido

  1. Portão de Início: confirmar materiais, variante, duração, proporção, template, texto.
  2. Verificação de Asset: analisar qualidade da imagem e fatos do produto.
  3. Briefing de Produção: confirmar todos os parâmetros.
  4. Espinha Narrativa: escolher direção.
  5. Linguagem de Movimento: definir intenção de movimento.
  6. Redação: escrever 1-3 segmentos de texto.
  7. Fotos Âncora: gerar 3 imagens independentes.
  8. Storyboard: criar lista de tomadas detalhada.
  9. Música: selecionar preferência.
  10. Geração de Vídeo: executar o modelo.
  11. Revisão: feedback e iteração.

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