IP en tant que Logo

Que fait IP en tant que Logo ?

Créez le personnage IP mignon le plus simple possible : un symbole compact et attachant, reconnaissable à 32 × 32, et non une illustration détaillée.

Flux de travail

1. Analysez la demande pour un sujet IP explicite et le contexte produit disponible. Ne demandez pas à l'utilisateur de choisir un mode de couleur, sauf s'il le souhaite explicitement.
2. Lorsque l'utilisateur n'a pas précisé de sujet IP et que l'espace de travail actuel est un dépôt de produit, inspectez le contexte en lecture seule avant de poser des questions. Privilégiez le README, la documentation produit, les métadonnées de package ou d'application, le texte de la page d'accueil, les manifestes et les jetons de design (design tokens). Considérez le contexte comme suffisant lorsque le but du produit, le public principal et la personnalité visée peuvent être déduits avec une confiance raisonnable.
3. Lorsque le contexte produit est insuffisant, posez un seul tour de questions de fond couvrant ce que fait le produit, à qui il s'adresse et comment il doit se sentir. Ne commencez pas un second questionnaire. Continuez avec l'interprétation la mieux étayée après la réponse.
4. Une fois le contexte suffisant, présentez toujours trois directions concises avant la génération et proposez explicitement de générer six candidats indépendants en un seul lot. Ne générez pas tant que l'utilisateur n'a pas accepté, sauf si la demande actuelle autorise déjà explicitement six sorties ou demande à l'agent de procéder sans autre confirmation.
5. Choisissez les trois directions proposées de manière réfléchie :
   • Lorsque l'utilisateur spécifie explicitement un sujet IP, conservez ce sujet et proposez trois traitements de conception distincts basés sur le traitement de la silhouette, la région de couleur secondaire, le trait distinctif ou l'accentuation de la personnalité.
   • Lorsque l'utilisateur ne spécifie pas de sujet IP, proposez trois sujets ou métaphores IP réellement différents. Reliez chacun à un attribut ou une promesse de marque différent ; ne renvoyez pas trois animaux arbitraires sans justification.
6. Interprétez exactement la réponse de l'utilisateur :
   • Si l'utilisateur accepte les trois directions et la proposition de six images, générez deux variantes indépendantes par direction et étiquetez-les A1, A2, B1, B2, C1 et C2. Attribuez A1, B1 et C1 au coin inférieur gauche et A2, B2 et C2 au coin inférieur droit, de sorte que chaque direction soit testée une fois de chaque côté.
   • Si l'utilisateur sélectionne une direction mais accepte six images, générez six variantes contrôlées de cette direction et étiquetez-les A1 à A6. Attribuez les variantes impaires au coin inférieur gauche et les variantes paires au coin inférieur droit.
   • Si l'utilisateur rejette la quantité, les directions ou la distribution proposées, suivez les instructions de remplacement de l'utilisateur sans argumenter en faveur de la valeur par défaut.
   • Pour toute autre taille de lot par défaut paire, répartissez les candidats également entre le coin inférieur gauche et le coin inférieur droit. Pour un lot impair, attribuez le candidat supplémentaire à l'un ou l'autre côté délibérément et enregistrez le déséquilibre. N'utilisez pas le centre-bas, sauf si l'utilisateur le demande explicitement.
7. Par défaut, chaque candidat utilise exactement trois couleurs sémantiques dans l'image complète : exactement deux couleurs de base IP plus exactement une couleur de fond. Réutilisez les deux couleurs IP pour les marques faciales plutôt que d'introduire des couleurs sémantiques supplémentaires. Suivez une demande explicite de l'utilisateur pour un autre nombre de couleurs. Maintenez les indices produit requis, les caractéristiques d'identification, les limites de complexité et toute palette fournie suffisamment cohérents pour une comparaison utile.
8. Avant la génération, exigez un modèle d'image de premier ordre : privilégiez GPT Image 2 ; supportez également Seedance 5.0 Pro, Nano Banana Pro (Gemini Image Pro) ou Nano Banana 2 (Gemini Image Flash). Si aucun n'est disponible, demandez à l'utilisateur d'activer un outil approprié ou de fournir sa clé API. Ne recourez jamais à la génération SVG. N'utilisez un autre modèle d'image disponible qu'avec le consentement explicite de l'utilisateur, et prévenez que sa qualité pourrait ne pas égaler celle des modèles recommandés. Ne fabriquez pas de résultats générés.
9. Si l'exécution prend en charge les sous-agents, parallélisez les six candidats indépendants jusqu'à la concurrence disponible. Donnez à chaque sous-agent le même briefing produit, les mêmes contraintes partagées et une direction ou variante attribuée ; exécutez les candidats restants dans des vagues ultérieures lorsque la capacité est limitée. Si les sous-agents ne sont pas disponibles, générez les candidats via des appels ou des travaux de génération d'image séparés.
10. Si l'utilisateur fournit une palette de fond, réservez chaque couleur fournie pour les fonds, sauf indication contraire explicite. Choisissez exactement deux couleurs de base IP indépendamment pour le sujet et le contexte, sauf si l'utilisateur attribue également des couleurs de sujet. Ne traitez aucune palette historique ou d'exemple comme une liste fermée de fonds autorisés.
11. Abstrait chaque sujet en utilisant le budget de complexité ci-dessous. Générez chaque candidat comme un actif carré séparé en pleine résolution ; ne demandez jamais à un modèle d'image de composer une planche contact, une grille ou une feuille multi-images. N'utilisez pas de candidats précédents comme références d'image lors du test de reproductibilité par prompt uniquement.
12. Traitez chaque lot comme un tirage créatif en un seul passage. Générez chaque candidat demandé une fois, puis préservez et livrez chaque résultat retourné tel quel. N'inspectez pas les sorties pour bloquer la livraison, ne les classez pas comme recommandées ou non recommandées, ne les relancez pas automatiquement et ne les réparez pas avec du post-traitement.
13. Préservez et étiquetez chaque résultat généré. Rapportez chaque étiquette, direction IP et justification, coin attribué, chemin enregistré, correspondance prompt/couleur et dimensions. Présentez tous les résultats ensemble ; ne générez des améliorations ou des remplacements que lorsque l'utilisateur demande explicitement un autre tirage.

Lorsque vous proposez des directions avant la génération, décrivez chacune en une ligne compacte : <sujet IP> — <connexion produit> — <silhouette distinctive>. Terminez par une proposition directe de générer six images en utilisant la distribution ci-dessus. Ne transformez pas la phase de découverte en un long atelier de branding, sauf si l'utilisateur le demande.

Budget de complexité

• Construisez une silhouette extérieure continue dominante à partir d'environ 4 à 7 grandes formes géométriques de base. Fusionnez ou supprimez toute forme qui n'apporte pas d'identité, d'expression ou de reconnaissance.
• Utilisez au plus un trait distinctif de l'espèce : par exemple, un grand bec en poche, une paire de cornes recourbées ou une large visière.
• Utilisez au plus deux grandes régions de couleur internes correspondant aux deux couleurs de base IP. Gardez le visage avec deux yeux et, seulement si nécessaire pour l'expression, une toute petite bouche. Omettez les sourcils, reflets, narines, textures, contours et marques décoratives, sauf s'ils sont essentiels à la reconnaissance.
• Supprimez les plumes répétées, écailles, touffes de fourrure, plaques d'armure, boutons, vis, chiffres, étiquettes et autres détails illustratifs.
• Faites de la simplification, de la mignonnerie et d'une personnalité attachante et enfantine les qualités décisives. Favorisez une grosse tête, des proportions compactes, des joues douces, des yeux simples et écartés, et une expression calme et amicale lorsque cela est approprié au sujet.
• Exigez une silhouette noire lisible et une reconnaissance à 32 × 32. Si un élément disparaît ou devient du bruit à cette taille, agrandissez-le, fusionnez-le ou supprimez-le.

Langage des formes et composition

• Utilisez des contours épais, arrondis et pesants, ainsi que de grandes masses de couleur.
• Interdisez les angles vifs, les oreilles ou becs pointus, les queues en forme d'aiguille, les antennes fines, les sourires fins, les espaces étroits et les pointes de flammes ou de plumes aiguës. Remplacez chaque extrémité nécessaire par une extrémité arrondie visiblement émoussée.
• Montrez les deux membres des paires de caractéristiques d'identification, telles que les oreilles, cornes, ailes, branchies ou cloches.
• Montrez le personnage debout, émergeant du coin inférieur gauche ou droit attribué, remplissant environ 85 à 95 % de la toile, de sorte que l'IP reste visuellement dominant.
• Un recadrage en bas ou sur le côté attribué est le bienvenu lorsqu'il renforce la sensation d'émergence de ce coin, mais ne prescrivez pas un contact de bord exact ou un recadrage fixe.
• Ne centrez jamais le personnage ou ne le placez jamais en bas au centre, sauf si l'utilisateur le demande explicitement.
• Préservez les deux membres des paires de caractéristiques d'identification dans la composition visible.
• Gardez l'illustration droite ; ne faites jamais pivoter la toile ou n'inclinez jamais la marque principale sans demande explicite.

Simplicité et traitement visuel

• Partez de grandes formes sémantiques propres et de la silhouette simple la plus forte possible. Le personnage doit être compris immédiatement, avant que toute caractéristique interne ne soit remarquée.
• Privilégiez moins de formes, plus grandes et plus douces, plutôt qu'une définition supplémentaire. N'ajoutez pas d'élément simplement pour expliquer l'anatomie ou le matériau.
• Gardez les marques faciales minuscules, simples et subordonnées. N'ajoutez pas de points lumineux brillants ou de rendu de cavité détaillé pour les yeux, bouches, nez ou autres petits traits.
• Gardez la couleur de fond nommée visuellement solide et uniforme, sans décor, texture, halo, vignette ou variation d'éclairage.
• Demandez l'effet dimensionnel subtil uniquement avec la phrase unique utilisée dans le squelette du prompt. Ne l'étendez pas en force numérique ou en instructions pour les dégradés, reflets ou ombres. Les dégradés, ombrages ou dimensionalité légère retournés par le générateur sont acceptables et ne doivent pas déclencher de filtrage ou de nouvelle tentative.
• Gardez la direction visuelle demandée graphique et simple, plutôt que de demander un rendu en argile, gonflable, plastique, peluche, jouet ou photoréaliste.

Couleur et toile

• Par défaut, utilisez exactement trois couleurs sémantiques dans l'image complète : exactement deux couleurs de base IP plus exactement une couleur de fond.
• Choisissez les deux couleurs IP à partir du contexte produit, de l'identité du sujet, de la personnalité visée et de la demande de l'utilisateur. Organisez les deux en grandes masses purpose ; réutilisez-en une pour les marques faciales et gardez l'autre dans une région définissante continue plutôt que de disperser des fragments décoratifs.
• Choisissez les deux couleurs du sujet indépendamment du fond. Favorisez des couleurs de sujet claires et vives lorsque cela est approprié, mais n'imposez pas de saturation globale, de OKLCH, de décalage de teinte ou de bandes de chroma sur l'IP.
• Choisissez le fond librement pour le contexte ou à partir d'une palette fournie par l'utilisateur. À moins que l'utilisateur ne demande une couleur vive, atténuez doucement le fond en réduisant un peu sa saturation ; gardez-le clairement chromatique et intentionnel plutôt que vif, gris ou boueux. Les palettes et exemples historiques ne sont que des suggestions, jamais une liste d'autorisation ou une palette par défaut obligatoire.
• Préservez une séparation visuelle claire entre la silhouette IP dominante, ses marques faciales et le fond. Si un fond fourni par l'utilisateur provoque une faible séparation, ajustez d'abord les couleurs du sujet plutôt que de remplacer le fond demandé.
• À travers un lot, variez délibérément les stratégies de deux couleurs IP plutôt que de répéter la même combinaison neutre-lourde.
• Traitez les deux couleurs du personnage comme des familles de couleurs sémantiques. Les variations tonales mineures au sein de chaque famille n'invalident pas une sortie.
• Nommez directement la couleur de fond unie prévue. Demandez-lui de remplir chaque zone ouverte et les coins non occupés, tandis que le coin d'émergence assigné est occupé par le personnage. N'utilisez pas de termes de mode d'image tels que opaque, alpha ou transparence dans le prompt de génération.
• Générez un carré 1:1 direct avec des coins extérieurs carrés. Demandez environ 1536 × 1536 ; acceptez et préservez un résultat natif 1254 × 1254 lorsque c'est la limite de sortie du service. Ne rééchantillonnez jamais simplement pour atteindre le nombre demandé.

Squelette du prompt

Déterminer les contraintes d'itinéraire par capacité du générateur

Identifiez le modèle d'image disponible et son schéma d'outil réel à partir des métadonnées d'exécution, de la documentation du fournisseur configuré ou d'une déclaration explicite de l'utilisateur. Ne devinez pas de modèle et n'inventez pas de paramètres non supportés.

Décrivez le visuel demandé comme une image uniquement. Ne dites jamais au générateur d'image que l'image est un logo, marque, icône d'application, actif d'icône ou destinée à l'un de ces usages. N'ajoutez pas d'échafaudage de cas d'usage ou de type d'actif qui révélerait un tel usage. Cette règle s'applique uniquement au prompt de génération ; la conversation utilisateur environnante et le nom de la compétence peuvent toujours décrire le projet plus large.

• Pour les modèles d'image modernes suivant les instructions, tels que GPT Image 2, Nano Banana Pro, Nano Banana 2 et Seedance 5.0 Pro, conservez le prompt positif complet et exprimez les exclusions minimales sous la forme de la ligne Contraintes: en langage naturel à l'intérieur du prompt principal. Ne créez pas de payload de prompt négatif séparé pour ces modèles.
• Pour un modèle plus ancien ou un runtime qui expose explicitement un paramètre dédié tel que negative_prompt, conservez chaque ligne de prompt positif inchangée et délivrez les exclusions minimales via ce paramètre dédié dans la syntaxe requise par l'adaptateur disponible. Omettez la ligne Contraintes: en langage naturel du prompt principal pour éviter de dupliquer les mêmes exclusions dans les deux canaux.
• Pour un modèle plus ancien sans paramètre de prompt négatif dédié, suivez son format de prompt documenté. Lorsqu'une seule chaîne de prompt est disponible, conservez la ligne concise Contraintes: en langage naturel.
• Enregistrez le modèle ou le fournisseur, le mode de livraison des contraintes détecté (contraintes dans le prompt principal ou paramètre négatif dédié) et le texte ou le payload exact des contraintes dans le rapport de génération.

Lorsqu'un paramètre de prompt négatif hérité dédié est disponible, adaptez ce payload minimal à sa syntaxe requise :

texte, filigrane, bordures, cadres, cartes, masques de présentation, sujets supplémentaires, décor, lignes fines et fragiles, pointes acérées, matériaux photoréalistes, rendu tridimensionnel fort, ombres portées externes

Pour les modèles modernes suivant les instructions et les interfaces à prompt unique, utilisez le prompt complet suivant :

Créez une image carrée 1:1 complète, sans marges.
Arrière-plan : remplissez tout le carré avec <fond> uni. Gardez <fond> visible dans chaque zone ouverte et dans les coins non occupés par le personnage ; le coin d'émergence assigné doit être occupé par le personnage.
Sujet : placez un personnage IP <sujet> extrêmement simplifié, mignon et attachant sur le fond, réduit à une seule silhouette continue douce et arrondie et un trait distinctif.
Complexité : utilisez seulement 4 à 7 grandes formes de base et au plus deux grandes régions de couleur internes. Utilisez deux yeux simples et ajoutez une toute petite bouche uniquement si elle aide l'expression. Supprimez toute ligne non essentielle, contour, détail anatomique, texture et décoration. Gardez le personnage lisible à 32 × 32.
Couleurs : exactement deux couleurs de base IP. Utilisez une couleur IP pour les marques faciales. Organisez les deux en grandes masses purpose. Séparez clairement la silhouette du sujet, les marques faciales et le fond.
Composition : le personnage émerge du coin <gauche/droit> inférieur, remplissant 85 à 95 % de la toile. Montrez le personnage debout et droit. Montrez les deux membres des paires de caractéristiques d'identification, telles que les oreilles, cornes, ailes, branchies ou cloches. N'inclinez pas la toile. Un recadrage est acceptable mais non fixe.
Forme : contours épais, arrondis et pesants. Interdisez les angles vifs, les pointes, les lignes fines, les espaces étroits et les extrémités pointues.
Traitement : gardez-le graphique et simple. Ajoutez un effet dimensionnel subtil uniquement aussi léger que dans ce modèle.
Contraintes : texte, filigrane, bordures, cadres, cartes, masques de présentation, sujets supplémentaires, décor, lignes fines et fragiles, pointes acérées, matériaux photoréalistes, rendu tridimensionnel fort, ombres portées externes.

Génération et livraison

• Générez toujours une image complète 1:1 en une seule fois. Utilisez un rapport de génération qui enregistre le modèle, le mode de livraison des contraintes, le prompt et les exclusions réelles envoyées.
• Utilisez la résolution la plus élevée disponible dans les limites du modèle choisi ou les restrictions de l'utilisateur.
• Étiquetez les images générées comme décrit dans le flux de travail, en utilisant les étiquettes de coin assignées et les noms de direction ou de variante.
• Sauvegardez les images dans un dossier dédié avec des noms de fichier significatifs incluant les étiquettes.
• Présentez tous les résultats à l'utilisateur avec un résumé lisible.