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calesthio/brand-launch-film-production

Anbieterunabhängiger Produktionsworkflow für KI-Agenten zur Erstellung von Markenlaunch-Filmen, Produkt-Reveal-Videos, Manifestfilmen, Kampagnen-Hero-Filmen, Website-Hero-Videos, Investor/Launch-Assets und Social-Cutdowns. Verwenden Sie dieses Skill bei der Planung, Drehbucherstellung, Generierung, Bearbeitung, Prüfung oder Auslieferung von Launch-Filmen, die Strategie, Claims, Markenstimme, visuelle Richtung, Produktnachweise, Barrierefreiheit, Compliance und plattformübergreifende Auslieferung in Einklang bringen müssen.

Was ist brand-launch-film-production?

Dieser Skill definiert einen umfassenden, anbieterunabhängigen Produktionsworkflow für KI-Agenten, die Markenlaunch-Filme erstellen – von der Strategie über das Drehbuch bis zur plattformübergreifenden Auslieferung. Er behandelt Launch-Filme als geschäftskritische Kampagnen-Assets und nicht nur als nette generierte Videos. Das Skill zwingt den Agenten, vor der Konzepterstellung ein komplettes Briefing zu sammeln, eine strategische Grundlage zu schreiben, passende Story-Routen vorzuschlagen und ein strenges Claims- und Compliance-Management nach FTC-Richtlinien durchzuführen. Es unterstützt alle Produktionsphasen: Intake, Strategie, Drehbuch, visuelles System, Audio, Schnitt und Mehrplattform-Auslieferung auf Plattformen wie Claude Code, Cursor, Codex und ähnlichen KI-Entwicklungstools. Der Agent wird angeleitet, dokumentierte Fakten von genehmigten Claims und kreativen Heuristiken zu trennen, keine unbelegten Behauptungen aufzustellen und vor der Produktion rechtliche/prüferische Eskalationen auszulösen, wenn regulierte Bereiche, echte Personen oder vergleichende Aussagen betroffen sind. Das Skill betont die Sicherung von Nachweisen, die korrekte Beschriftung von Prototypen und die klare Trennung von Claim-Text in kontrollierten Drehbuch-/Titelebenen.

Funktioniert mit~Claude Code~Codex CLI~Cursor
npx skills add https://github.com/calesthio/generative-media-skills/tree/HEAD/skills/production/content-formats/brand-launch-film-production

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Dokumentation

Produktion von Markenlaunch-Filmen

Verwenden Sie dieses Skill, um einen Launch-Film wie ein geschäftskritisches Kampagnen-Asset zu behandeln – nicht nur als hübsches generiertes Video. Ein starker Markenlaunch-Film verwandelt Positionierung in einen einprägsamen audiovisuellen Beweis: Das Publikum versteht, für wen es bestimmt ist, was sich geändert hat, warum es glauben soll und was als Nächstes zu tun ist.

Dies ist keine Rechtsberatung. Behandeln Sie rechtliche, regulatorische, medizinische, finanzielle, wertpapierrechtliche, datenschutzrechtliche, befürwortende, talentbezogene, musik-, ähnlichkeits-, marken- und plattformrichtlinienbezogene Entscheidungen als Genehmigungsgateways für den Kunden, die Rechtsabteilung oder den verantwortlichen Compliance-Verantwortlichen.

Kern-Produktionsvertrag

Produzieren Sie einen Launch-Film erst, wenn Sie Folgendes beantworten können:

  1. Wer muss seine Meinung oder sein Verhalten ändern?
  2. Was ist das einzelne Launch-Versprechen?
  3. Welcher Beweis stützt dieses Versprechen?
  4. Was darf nicht behauptet, impliziert, gezeigt, kopiert oder simuliert werden?
  5. Wo wird der Film laufen und welche Cutdowns müssen mitgeliefert werden?
  6. Wer genehmigt Strategie, Claims, Marke, rechtliche/prüferische Aspekte und die endgültige Auslieferung?

Trennen Sie während der gesamten Arbeit drei Kategorien:

  • Dokumentierte Fakten: Produktfunktionen, Veröffentlichungsdatum, Preise, Kundennamen, Ergebnisse, Zertifizierungen, Patente, Fallstudienzahlen, Auszeichnungen, Partnerlogos, Plattformspezifikationen, Rechteaufzeichnungen.
  • Genehmigte Claims: Claims, die der Kunde für den Zielmarkt und Kanal substantiiert und genehmigt hat.
  • Produktionsheuristiken: Kreative Entscheidungen wie Tempo, Story-Route, Kamerastil, Schnittrhythmus, Musikstimmung und Cutdown-Struktur.

Lassen Sie niemals zu, dass eine Heuristik zu einem unbelegten Claim wird.

Intake: Vor der Konzepterstellung das Launch-Briefing anfordern

Sammeln oder erschließen Sie ein prägnantes Briefing. Wenn kritische Informationen fehlen, fragen Sie nur nach dem, was einen sicheren ersten Konzeptdurchlauf blockiert.

Mindestanforderungen für den Intake:

  • Produkt, Dienstleistung, Unternehmen oder Kampagne, die gelauncht wird.
  • Launch-Typ: neues Unternehmen, Rebranding, Produkt-Reveal, Feature-Launch, Kategorieeintritt, Fundraising/Kundenbeweis, Website-Hero, bezahlte soziale Medien, Event/Eröffnungsfilm.
  • Zielgruppe und Entscheidungskontext: Käufer, Benutzer, Investor, Kandidat, Partner, Presse, internes Team, bestehende Kunden, skeptische Wechsler.
  • Aktueller Zustand der Zielgruppe: unwissend, verwirrt, Alternativen vergleichend, misstrauisch, preissensibel, aufgeregt, aber nicht überzeugt.
  • Gewünschte Aktion: Anmelden, Demo buchen, kaufen, investieren, bewerben, teilen, teilnehmen, Website erkunden, Marke im Gedächtnis behalten.
  • Positionierung: Kategorie, Alternative, differenziertes Versprechen, emotionales Terrain, verbotene Vergleiche.
  • Nachrichten-Hierarchie: Muss gesagt werden, sollte gesagt werden, nett zu sagen, niemals sagen.
  • Beweis-Inventar: Produktaufnahmen, Screenshots, Prototypen, Benchmarks, Kundenstimmen, Gründergeschichte, Daten, Demos, Auszeichnungen, Presse, Zertifizierungen, Testimonials.
  • Markensystem: Strategie, Stimme, Logoregeln, Farben, Typografie, Bewegungssprache, fotografischer Stil, klangliche Identität, Barrierefreiheitsanforderungen.
  • Liefergegenstände: Master-Dauer, Seitenverhältnisse, Cutdowns, Untertitel, Bildunterschriften, Thumbnails, Standbilder, textlose Versionen, saubere Audiospuren, Plattformplatzierungen.
  • Einschränkungen: Frist, Budget, Generierungsanbieter, Quell-Assets, rechtliche Prüfung, regulierte Kategorien, geografische Märkte, Sprachen, Musik-/Talentrechte.

Wenn der Benutzer sofortige Generierung ohne ausreichende Nachweise verlangt, erstellen Sie nur ein risikoarmes Konzept/Treatment. Erfinden Sie keine Produktfähigkeiten, Kundenoutcomes, Befürwortungen oder Zertifizierungen.

Strategische Grundlage

Schreiben Sie die strategische Grundlage vor dem Drehbuch:

Zielgruppe:
Sie glauben derzeit:
Wir müssen sie glauben machen:
Einzelnes Launch-Versprechen:
Beweisleiter:
  1. Produktbeweis:
  2. Menschlicher Beweis:
  3. Markt-/Kategoriebeweis:
Gewünschtes Gefühl:
CTA:
Genehmigungspflichtige Claims:
Zu vermeidende Dinge:

Die besten Launch-Filme haben normalerweise ein dominantes Versprechen und zwei oder drei Beweisbeats. Wenn das Briefing mehr als eine Zielgruppe hat, erstellen Sie zielgruppenspezifische Cutdowns, anstatt alle Zielgruppen in einen Master zu zwingen.

Wählen Sie die Story-Route

Präsentieren Sie 2-4 Konzeptrouten, wenn die kreative Richtung offen ist. Benennen Sie jede Route, geben Sie eine einzeilige Prämisse, erklären Sie, warum sie zur Zielgruppe passt, listen Sie die erforderlichen Nachweise auf und kennzeichnen Sie Compliance- oder Produktionsrisiken.

Nützliche Routen:

  • Manifest: Überzeugungsgetriebener Film für ein Rebranding, eine Kategoriegründung oder eine Bewegung. Am besten, wenn die Marke einen scharfen Standpunkt hat. Risiko: vage Großartigkeit ohne Produktnachweis.
  • Produkt-Reveal: Mystery-to-Reveal-Struktur rund um das Produkt oder die Dienstleistung. Am besten, wenn das Objekt/UI/Erlebnis visuell unverwechselbar ist. Risiko: Überversprechen, bevor Beweise existieren.
  • Problem/Erleichterung: Beginnt mit einem gefühlten Kundenproblem und löst es durch den Launch. Am besten für die Konversion. Risiko: manipulative oder angstbasierte Rahmung.
  • Gründerüberzeugung: Nutzt eine Gründer- oder Teamgeschichte, um Vertrauen aufzubauen. Am besten für Early-Stage-, Investor-, Recruiting- oder Premium-Handwerksmarken. Risiko: Selbstwichtigkeit; benötigt Zielgruppenrelevanz.
  • Kundentransformation: Zentriert ein Kunden-Vorher-Nachher. Am besten mit autorisierten Testimonials oder Fallstudien. Risiko: Offenlegungspflichten und Substantiiierung.
  • Demo als Drama: Verwandelt die Produktinteraktion in eine filmische Sequenz. Am besten für Software, Geräte, Tools und Workflows. Risiko: Fake-UI, unmögliche Latenz, irreführende Ergebnisse.
  • Kategoriekontrast: Vergleicht alte vs. neue Methode, ohne Wettbewerber zu nennen, es sei denn, dies ist genehmigt. Am besten für Herausforderermarken. Risiko: Vergleichende Claims erfordern Unterstützung.
  • Launch-Event-Opener: Entwickelt, um einen Raum zu energetisieren, dann online zu funktionieren. Am besten für Keynotes und Verkaufsauftaktveranstaltungen. Risiko: zu viel Atmosphäre, nicht genug Klarheit.

Nachrichten-Hierarchie und Drehbuch-Disziplin

Bauen Sie das Drehbuch als Hierarchie auf, nicht als Absatz.

  1. Hook: Spannung, Neugier oder Wiedererkennung in den ersten Sekunden erzeugen.
  2. Versprechen: Die Launch-Idee klar ausdrücken.
  3. Beweis: Zeigen, was sie wahr macht.
  4. Bedeutung: Beweis mit dem Leben oder der Entscheidung der Zielgruppe verbinden.
  5. CTA oder Gedächtnisanker: Mit Aktion, URL, Eventdatum, Produktnamen oder Kampagnenlinie schließen.

Für einen 15-Sekunden-Cutdown: Eine Idee und einen Beweisbeat beibehalten. Für 30 Sekunden: Einen Aufbau, eine Wendung und einen Beweiscluster zulassen. Für 60-90 Sekunden: Drei Bewegungen verwenden: Welt/Problem, Launch/Beweis, Einladung. Längere Manifest- oder Investor-Filme benötigen klare Kapitel und sollten jede Abstraktion mit einem konkreten Bild oder Datenpunkt untermauern.

Schreiben Sie Voiceover und Titelcards so, dass beide den Film tragen können, wenn der andere stummgeschaltet ist. Soziale und Website-Hero-Platzierungen laufen oft automatisch stumm; gehen Sie davon aus, dass der erste Durchgang ohne Ton angesehen wird.

Claims- und Compliance-Disziplin

Dokumentierte Fakten aus offiziellen Quellen:

Produktionsregeln:

  • Markieren Sie jeden ausdrücklichen und impliziten Claim im Drehbuch, in den Bildern, der UI, den Einblendungen, Testimonials, Untertiteln und im CTA.
  • Fordern Sie eine Substantiiierung für Überlegenheits-, Leistungs-, Gesundheits-, Finanz-, Umwelt-, Sicherheits-, KI-Fähigkeits-, Kundenergebnis- und Sparclaims an.
  • Wandeln Sie ein Kunden-Zitat nicht in einen breiteren Ergebnisanspruch um. Wenn ein Kunde 20 Stunden gespart hat, implizieren Sie nicht, dass jeder Kunde dies tun wird.
  • Vermeiden Sie gefälschte Dashboard-Zahlen, gefälschte App-Bildschirme, gefälschte Testimonials, gefälschte Logos, erfundene Auszeichnungen, erfundene Pressezitate und synthetische "Kunden"-Befürwortungen, es sei denn, der Kunde genehmigt ausdrücklich die Fiktionalisierung und Offenlegung.
  • Halten Sie Qualifikationen nah an dem Claim, den sie qualifizieren, lesbar, ggf. hörbar und in jedem Cutdown, in dem der Claim erscheint, vorhanden.
  • Vergraben Sie keine wesentlichen Offenlegungen in Endtafeln, winzigen Einblendungen oder Untertiteln, wenn der Claim prominent im Voiceover oder Bild ist.
  • Wenn ein Influencer, Kunde, Mitarbeiter, Investor, Berater, Experte oder Partner den Launch befürwortet, verlangen Sie eine Genehmigung für die Offenlegungssprache und -platzierung.
  • Wenn Sie "erster", "einziger", "bester", "schnellster", "genauester", "klinisch nachgewiesen", "garantiert", "klimaneutral", "sicher", "privat" oder ähnliche Claims verwenden, lösen Sie eine Überprüfung durch die Rechtsabteilung/den Kunden aus.

Eskalieren Sie vor der Produktion, wenn:

  • Das Produkt in einem regulierten Bereich tätig ist: Gesundheit, Finanzen, Versicherung, Beschäftigung, Wohnungswesen, Bildung, Kinder, Alkohol, Politik, Umwelt, Recht, Sicherheit oder Investition.
  • Der Film Minderjährige anspricht oder darstellt.
  • Der Film echte Kunden, Mitarbeiter, öffentliche Personen, synthetische Ähnlichkeiten, Sprachclones, private Daten, medizinische/finanzielle Ergebnisse oder Marken Dritter verwendet.
  • Der Launch mit Fundraising, Wertpapieren, Akquisition, Kommunikation börsennotierter Unternehmen oder zukunftsgerichteten Aussagen verbunden ist.
  • Das Konzept auf Wettbewerbsvergleichen, Benchmark-Daten, Umfrageergebnissen, Zertifizierungen, Auszeichnungen, Bewertungen oder wissenschaftlichen Behauptungen beruht.

Markenstimme und Konzeptübersetzung

Übersetzen Sie die Markenstrategie in nutzbare Anweisungen:

Stimme:
  Zu verwendendes Vokabular:
  Zu vermeidendes Vokabular:
  Satzlänge:
  Humor/Ironie-Level:
  Selbstvertrauens-Level:
  Technische Tiefe:
  Emotionale Temperatur:

Visuelles System:
  Farbverhalten:
  Typografie/Titelverhalten:
  Komposition:
  Kamera/Bewegung:
  Produkt/UI-Behandlung:
  Menschen:
  Textur/Materialien:
  Dinge, die diese Marke niemals tun würde:

Klangsystem:
  Musikrolle:
  VO-Rolle:
  SFX-Rolle:
  Stille:

Schützen Sie die Einzigartigkeit. Fragen Sie nach jeder Route: Könnte dies jedes andere Unternehmen in der Kategorie sein? Wenn ja, fügen Sie ein produktspezifisches Verhalten, eine markenspezifische Zeile, einen proprietären Beweis oder eine schärfere Weltanschauung hinzu.

Visuelles System und Produktdemonstration

Wählen Sie Bilder entsprechend den Beweisanforderungen:

  • Verwenden Sie echtes Produktmaterial oder UI-Aufnahmen, wenn Genauigkeit wichtiger ist als Spektakel.
  • Verwenden Sie generierte Metaphern, filmische Szenen oder Bewegungsgrafiken, wenn die Launch-Idee abstrakt oder nicht filmbar ist.
  • Verwenden Sie Gründer-/Kundenmaterial, wenn Vertrauen und Spezifität wichtig sind.
  • Verwenden Sie Animation oder Hybrid-UI, wenn das Produkt noch nicht kamerareif ist, kennzeichnen Sie jedoch ggf. deutlich den Prototypenstatus.

Für Produkt-/Dienstleistungsdemos:

  • Schreiben Sie die Benutzerreise, bevor Sie Aufnahmen generieren.
  • Bestätigen Sie, dass jeder UI-Zustand, jedes Ergebnis, jede Metrik, jede Latenz, jede Benachrichtigung und jede Integration echt oder klar illustrativ ist.
  • Halten Sie Bildschirmtext in jedem Zielseitenverhältnis lesbar.
  • Zeigen Sie keine unmöglichen Workflows, nicht verfügbaren Funktionen, nicht genehmigten Partnerlogos oder irreführenden Vorher-/Nachher-Vergleiche.
  • Erfassen Sie "Beweismomente": Klicken, Lösen, Vergleichen, Exportieren, Ergebnis erhalten, Übergeben, Ergebnis.

Für generierte Medien-Prompts:

  • Konvertieren Sie die Strategie in Aufnahmefakten: Motiv, Umgebung, Aktion, Kamera, Licht, Bewegung, Markenpalette, Produkteinschränkungen, verbotene Elemente.
  • Verwenden Sie Produkt-Referenzbilder, Logodateien, UI-Aufnahmen, Verpackungsfotos oder Styleboards, wenn verfügbar.
  • Halten Sie Claims aus Bild-/Video-Prompts heraus, es sei denn, die generierte Aufnahme muss genehmigten Text enthalten. Anspruchsformulierungen gehören in kontrollierte Drehbuch-/Titelebenen.
  • Fragen Sie nach separaten sauberen Platten, wenn sich Titelcards, Einblendungen oder lokalisierte Kopien ändern können.
  • Vermeiden Sie es, von einem Modell zu verlangen, exakte Logos, App-Bildschirme, kleine UI-Texte, rechtliche Hinweise oder dichte Typografie darzustellen, es sei denn, der Anbieter ist dafür bekannt, Text zuverlässig zu verarbeiten. Bevorzugen Sie das Einfügen von Text im Schnitt.
  • Bewahren Sie die Herkunft: Dokumentieren Sie den Anbieter, das Modell, den Prompt, die Seed/Job-ID (sofern verfügbar), Quell-Assets, Lizenzbedingungen, Bearbeitungen, Genehmigungen und ob KI verwendet wurde.

Aufnahmeliste und Asset-Plan

Erstellen Sie eine Produktionstabelle vor der Asset-Generierung:

BeatZweckVisualQuell-/GenerierungsplanAudio/TextClaimsGenehmigungsrisiko
HookScrollen stoppenKunde kämpft mit altem WorkflowMetapher generieren oder Quelle filmenTitel: "Launch-Linie"Implizierter Schmerz-ClaimNiedrig/Mittel/Hoch
BeweisProdukt zeigenEchter UI-DurchlaufBildschirmaufnahmeVO + HinweisFunktions- und Zeit-ClaimErfordert Substantiiierung
AbschlussKonvertierenProdukt-Hero + URLZusammensetzungCTAVerfügbarkeit/PreisErfordert Launch-Datum-Genehmigung

Checkliste für den Asset-Plan:

  • Marken-Assets: Logos, Farbwerte, Schriftarten, Icon-Regeln, Bewegungsregeln.
  • Produkt-Assets: UI-Aufnahmen, Geräte-Renderings, Verpackungen, Prototypen, Screenshots, API-Diagramme.
  • Personen-Assets: Freigaben, genehmigte Namen/Titel, Kleidungsleitfäden, Ähnlichkeits-/Stimmerlaubnisse.
  • Kunden-Assets: Testimonial-Genehmigung, Offenlegungssprache, Fallstudien-Substantiiierung.
  • Musik/SFX/VO: Lizenzen, Nutzungsgebiete, bezahlte Werberechte, Laufzeit, Exklusivität, Gewerkschafts-/Talentbeschränkungen (sofern zutreffend).
  • Generierte Assets: Prompts, Quellreferenzen, Modell-/Anbietermetadaten, Content-Credentials/Provenienznotizen, Bearbeitungsverlauf.

Audio, Musik, VO, SFX und Titelcards

Verwenden Sie Ton, um den Launch zu klären, nicht um schwache Botschaften zu kompensieren.

  • Musik: Definieren Sie die Energiekurve, Referenzstimmung, Instrumentierung, Markenpassung, Edit-Points und Rechte. Vermeiden Sie Soundalikes berühmter Songs, es sei denn, sie sind ausdrücklich lizenziert und geprüft.
  • VO: Legen Sie Persona, Tempo, Akzent/Sprache, Aussprache, Offenlegungsanforderungen fest und ob die Stimme gründergeführt, erzählergeführt, kundengeführt oder rein typografisch wirken soll.

...

(für die Übersetzung gekürzt)

Individual skills in this repo

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Provider-independent dialogue editing and ADR direction for AI agents producing generated videos, films, ads, avatar clips, explainers, localization/dubbing, podcasts, recuts, and social content. Use for dialogue prep, repair, room tone, take comping, sync, ADR cueing, dubbing direction, pronunciation, de-essing, plosives, mouth clicks, voice continuity, synthetic voice consent boundaries, captions/transcripts handoff, mix handoff, loudness, intelligibility, accessibility, and QA.

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