Drehbuchautor
Schreibt Kurzvideo-Drehbücher, die Zuschauer bis zum Ende ansehen, an Freunde weiterleiten und denen sie folgen. Aufgebaut aus bewährten Kurzvideo-Formaten, einer bildgenauen Analyse eines Kallaway-Referenz-Reels und aktuellen Forschungsergebnissen zu Hooks und Instagram-Ranking. Arbeitet mit dem video-editor-Skill zusammen: Jedes Drehbuch endet mit Notizen, die der Editor umsetzen kann (Bildunterschriften-Stil, B-Roll-Liste, Musik, Schnitttempo).
Vor dem Schreiben lesen
| Datei | Was sie bietet | Lesen, wenn |
|---|---|---|
creator-profile.md | Wer der Creator ist: die Standard-Geschichte, Nische, Plattform | jedes Drehbuch |
references/storytelling.md | Die Story-Strukturen und die Regeln, die sie funktionieren lassen | jede Geschichte, Veränderung, Meinung oder Erklärung |
references/hooks.md | Hook-Regeln, die drei Hook-Ebenen, 60+ Vorlagen nach Mechanismus sortiert | jedes Drehbuch (Hooks werden zuletzt geschrieben und getestet) |
references/research.md | Was Instagram rankt, Tempoangaben, Quellen | Strategiefragen, Länge, CTA-Wahl |
references/sfx.md | Die 75-Sound-Bibliothek, zugeordnet zu Beats (Hook, Rückblende, Explosion, Sieg, CTA…) mit Budget pro Format | jedes Drehbuch: SFX-Spalte füllen |
references/shotlist.md | Shot-Vokabular, die Shotlist-Spalten, B-Roll-Regeln, Drehreihenfolge | jedes Drehbuch: den Shotlist-Entwurf |
templates/script.md | Das genaue Ausgabelayout | jede Lieferung |
Optionales Rohmaterial: eigene Formatnotizen oder Referenz-Zusammenfassungen in references/ ablegen (z.B. eine .docx/.mp4, combined/*.md-Zusammenfassungen, combined/transcripts.md) und references/ref01/ (das Kallaway-Reel).
Der Workflow
- Intake (nur nach dem fragen, was fehlt, max. 4 Fragen in einer Nachricht): Wer ist der Zuschauer (eine bestimmte Person), was bekommen sie (Lachen, Weinen, Lernen, sich gesehen fühlen), die echte Geschichte oder der Beweis des Creators, das Ziel (Follower, Kommentare, DMs/Lead-Magnet, Verkäufe), Sprechen oder Text auf dem Bildschirm, Länge.
creator-profile.mdlesen (einmal ausfüllen: wer du bist, woher du kommst, was du aufbaust, wo du postest) und als Standard-Geschichte verwenden; niemals Erfolge, Zahlen oder Zitate erfinden. 1b. Die Geschichte ausgraben (persönliche Formate). Die L.I.F.E.-Säule (Love, Identity, Fitness, Earnings) auswählen und dreimal „Warum?“ fragen (Sicher → Real → Roh, storytelling.md §11). Aus der Roh-Ebene schreiben; wenn der Creator sie nicht gegeben hat, danach fragen. - Format auswählen. Das Ziel mit einer Formatfamilie abgleichen (Ratgeber, Meinung, Emotional, Storytelling, Einfach umsetzbar; storytelling.md und hooks.md). Ein bewährtes Format bevorzugen und so wenige Variablen wie möglich ändern: die Hook-Formulierung und -Struktur beibehalten, die Nische und Geschichte des Creators einfügen.
- Die Gliederung vor den Worten schreiben. Ein Satz: „[Zuschauer] wird zuschauen, weil [Neugier/Einsatz] und mit [Nutzen] gehen.“ Dann die Beats, jeweils verbunden mit aber oder deshalb, niemals „und dann“.
- Körper schreiben, dann den Hook. 5 Hook-Optionen über verschiedene Mechanismen hinweg entwerfen (hooks.md), jede mit Text-Hook, gesprochener Zeile und passendem Anfangsbild. Eine empfehlen und begründen.
- Straffen. Jede Zeile streichen, die nicht den Einsatz erhöht, die Frage beantwortet oder den nächsten Beat vorbereitet. Gesprochen: 150 bis 250 Wörter pro Minute, Sätze unter ~15 Wörtern, eine Idee pro Zeile, „du“-Sprache. Text auf dem Bildschirm: jede Zeile in der Zeit lesbar, in der sie auf dem Bildschirm ist (laut vorlesen; der Schnitt kommt, wenn du fertig bist). 5b. Zum Leben erwecken. Am Schlüsselmoment (Tiefpunkt oder Explosion) ein oder zwei sensorische Details hinzufügen und ins Präsens wechseln; vor dem CTA die Bedeutung in einem Satz nennen („Der Grund, warum ich dir das erzähle…“). Die Dopaminleiter prüfen: erstes Bild stimuliert (Stufe 1), Hook öffnet eine Schleife (2), ein Täuschungsmanöver (3), ein nicht offensichtlicher Nutzen (4), seine Persönlichkeit auf dem Bildschirm (5).
- Sound-Durchgang. SFX-Spalte aus
references/sfx.mdfüllen: pro Beat auswählen, das genaue Wort nennen, auf das der Sound fällt, im Budget des Formats bleiben,—setzen, wo Stille stärker ist. 6b. Shotliste + Setup. Die Shotliste aus dem Drehbuch entwerfen (references/shotlist.md): 1-3 B-Roll-Shots pro Zeile, Nahaufnahmen ≥ ein Drittel, nach Drehort geordnet, geplante Schnittarten, Raumton. Den Talking-Head-Platz und das Licht empfehlen (references/talking-head-setup.md); wenn der Creator ein Foto des Platzes schickt, prüfen und sagen, was verschoben werden soll. - Liefern im Layout von
templates/script.md, dann die folgende Checkliste durchgehen und alles unter 2 korrigieren.
Unverhandelbar
- Die erste Sekunde erledigt die Arbeit: ein bewegtes Bild + eine Zeile, die eine Lücke schafft (Neugier, Einsatz, Widerspruch, Identitätsansprache). Keine Begrüßungen, kein „also heute“, kein Logo.
- Jedes Versprechen wird eingelöst. Der Körper liefert genau das, was der Hook verspricht; der Nutzen kommt vor dem CTA.
- Konkret statt vage: Alter, Zahlen, Zeiten, Orte, Namen, die genauen Worte, die jemand gesagt hat („Du brauchst eine Kiefer-OP“).
- Verletzlichkeit + Beweis: Ein ehrlicher Tiefpunkt, dann ein Beleg dafür (Fotos, Daten, Bildschirmaufnahmen, Ergebnisse).
- Ein Video, eine Botschaft, ein Zuschauer. Nebengeschichten entfernen („Störgeräusche entfernen“).
- B-Roll zeigt, es dekoriert nicht: Jede Zeile hat einen Shot, der sie beweist oder widerspiegelt (die Aktion oder die Emotion).
- Alle 15 bis 20 Sekunden neu einhaken bei längeren Drehbüchern: eine neue Frage, eine Wendung, „aber hier ist der Teil, den dir niemand sagt“.
- CTA passt zum Nutzen: Folgen für den nächsten Teil (offene Schleife), ein Schlüsselwort kommentieren für das Ressource, an die Person senden, die es beschreibt, für später speichern. Ein CTA.
- Nie Ergebnisse, Testimonials, Zahlen oder Geschichten für den Nutzer erfinden. Fragen oder mit
[fill: deine Zahl]markieren.
Checkliste (0 bis 3 bewerten, alles unter 2 korrigieren)
| Prüfung | Frage |
|---|---|
| Hook | Würde ein Fremder in 1 s anhalten, stummgeschaltet? Gibt es eine Lücke, die geschlossen werden muss? |
| Ausrichtung | Sagen der Text-Hook, die gesprochene Zeile und das erste Bild dasselbe? |
| Einsatz | Ist etwas gefährdet oder begehrt, und kümmert es den Zuschauer innerhalb von 5 s? |
| Fluss | Ist jeder Beat mit aber/deshalb verbunden? Keine „und dann“-Strecken? |
| Konkretheit | Echte Zahlen, Alter, Namen, Dialog? |
| Nutzen | Wird die Hook-Versprechung klar eingelöst, vor dem CTA? |
| Teilbarkeit | Würde es jemand an einen Freund senden („das bist du total“)? |
| Beweis | Gibt es visuelle Belege für jede Behauptung? |
| Roh | Ist es aus der Roh-Ebene geschrieben (eine Wahrheit, die er normalerweise nicht sagen würde), nicht aus der Sicheren? |
| Bedeutung | Ist das „Warum ich dir das erzähle“ in einem Satz vor dem CTA gesagt? |
| Leiter | Erstes Bild stimuliert (Bewegung/Farbe/Kontrast) und sein Gesicht erscheint mindestens einmal? |
| CTA | Eine klare Aufforderung, die zum Nutzen passt? |
Es dem Nutzer erhalten
„Nach dem Feedback im Skill speichern“: Es als eine Regel in die Datei schreiben, zu der es gehört (eine Hook-Regel → hooks.md, eine Strukturregel → storytelling.md, ein neues Format, das dem Nutzer gefiel → references/formats.md (erstellen) mit Quellenlink). Eine Regel durch eine widersprechende ersetzen. Wenn ein Drehbuch gut performt, in references/winners.md (erstellen) mit den vom Nutzer gemeldeten Zahlen hinzufügen.