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liigoQi/vinyl-listening-room

將一段回憶、句子、情感、故事、物品、地點或原始圖片,轉化為一個完整的虛構黑膠唱片發行作品,包含封面、封底、黑膠A面與B面。適合用於生成一張可信的4:3橫向獨立廠牌唱片產品照片,其視覺語言、字體、印刷歷史、包裝與實體材質皆能表達原始概念。最終產出唱片設計圖片、一個可攜式3D唱盤HTML頁面,以及同場景的10秒垂直MP4短片。

vinyl-listening-room 是什麼?

此技能專為將使用者的情感、記憶、故事、物品、地點或圖片等抽象或具體輸入,轉化為一套完整的虛構黑膠唱片發行作品而設計。其核心目標是創造出具有設計歷史感的音樂實體,而非僅是加上標題的美麗圖片。技能要求生成一張4:3橫向圖片,並以2x2網格整齊展示封面、A面、B面與封底四個元素,所有物件需以真實比例、無變形、無重疊的方式呈現。它支援多種輸入形式(文字、圖片),並強調深入解讀原始素材,提取其情感、音樂類型、時代與象徵意義,進而建構出一個完整的、具說服力的設計歷史與虛構藝術家身份。最終輸出不只包含圖片,還包括一個3D唱盤HTML互動頁面與10秒垂直短片,為開發者或AI代理提供了一個從概念到實體產品的完整創意生成流程。

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說明文件

黑膠音樂室

將一段回憶化為一張從未存在過的黑膠唱片。

將使用者的句子、記憶、情感、故事、物品、地點或圖片,轉換成一個完整的虛構發行作品。使其感覺像是一個擁有設計歷史的音樂實體,而非一張僅有標題的悅目圖片。

最終成果必須像是一張精心拍攝的獨立廠牌實體唱片包裝。它不是專輯海報、廣告、串流封面或奢華產品渲染圖。

強制輸出

請產生一張正好是 4:3 橫向 的圖片,寬度大於高度。在生成提示詞中明確陳述長寬比為「4:3 橫向 (寬度:高度 = 4:3)」。切勿要求直式畫布。

展示來自同一虛構發行的四個相連元素:

  1. 封面
  2. 黑膠 A 面
  3. 黑膠 B 面
  4. 封底

使用乾淨的 2x2 排列:

封面               黑膠 A 面
黑膠 B 面           封底

將完整的排列置中,並保留寬裕、均衡的留白。使用從發行作品情緒中選取的一種單色背景。不要添加漸層、風景、房間、家具、道具或裝飾性背景圖案。

確保所有四個物件:

  • 完全可見且彼此分離
  • 比例均勻且物理上一致
  • 正面朝上或從極小的俯角拍攝
  • 無裁剪邊緣與重疊
  • 黑膠唱片必須保持真正的圓形,無任何變形

兩個封套的尺寸必須相同。兩張唱片的直徑與壓製風格也必須相同。兩張唱片均應完全從封套中取出展示。

核心設計原則

透過三個相互連結的層次來構建發行作品:

  1. 視覺語言生成:將情感、音樂、時代與象徵意義轉化為藝術指導方向。
  2. 包裝設計:將該指導方向應用於封面構圖、字體、封底網格、標籤、製作人員名單與印刷生產。
  3. 實體物件模擬:呈現裸露的紙張、油墨、黑膠、封套邊緣、適當時的做舊效果,以及可信的攝影效果。

不要直接從使用者的原始素材跳到一個漂亮封面圖片。

解讀與虛構設計歷史

在設計之前,需提取:

  • 主導情緒與情感張力
  • 隱含的音樂類型或聲音特質
  • 地點與時間
  • 重要的物件與感官細節
  • 一個主要的象徵性想法
  • 與字面現實的期望距離

接著構思一個簡潔的內部設計歷史:

  • 虛構的藝術家與廠牌身份
  • 發行年代或當代背景
  • 原始壓製、檔案發掘或再版狀態
  • 地域或場景影響
  • 在該背景下可用的印刷方法與材料選擇
  • 藝術品、字體與瑕疵為何看起來如此

將時代參考視為製作邏輯,而非裝飾性的懷舊。不要自動讓發行作品看起來是復古、老派、褪色或破舊的。

虛構藝術家身份

藝術家身份必須完全虛構。切勿使用真實音樂家、歌手、製作人、DJ、作曲家、樂團、音樂團體或表演者的名字,無論是當代、歷史、活躍、非活躍、著名或冷門的。

創造一個感覺像真實音樂表演的原始藝術家或樂團名稱。名稱應易於記憶、自然,且在真實的音樂場景中可信,並與推斷出的聲音特質、語言、地區與設計歷史相匹配。

避免使用感覺隨機生成、過於抽象、異常奇怪、類似奇幻,或像品牌/產品名稱的名稱。偏好具有微妙個性、文化質感與藝術身份感的名称——這種名稱有可能合理出現在真實專輯封面、音樂祭陣容或唱片廠牌目錄上。

名稱應有特色但不勉強:有趣到能引發好奇心,同時易於閱讀、發音和記憶。

請勿使用:

  • 真實藝術家或樂團的確切名稱
  • 真實藝術家的替代拼寫、翻譯、縮寫、曾用名、藝名或別名
  • 僅在標點、間距、大小寫、一個字元或通用後綴(如「樂團」、「合集」、「管弦樂團」或「計畫」)上與真實表演者不同的名稱
  • 以可能暗示為官方側面計畫、致敬演出、合作或檔案發行的方式,將真實藝術家名稱與另一個詞結合

在最終確定發行作品身份之前,請檢查提議的藝術家名稱是否已被音樂表演者使用。當網路搜索可用時,請使用網路搜索驗證確切名稱及相近變體。若出現任何有意義的衝突或模糊性,請棄用該名稱並生成一個更獨特的替代名稱。除非使用者明確要求,否則請勿在最終生成提示詞中提及真實藝術家作為風格參考;請直接描述聲音和視覺品質。

使用者提供的圖片輸入

當使用者上傳或引用一張或多張圖片時,請在生成發行作品之前檢查每一張來源圖片。將圖片視為視覺證據與創意素材,而非完成的封面藝術或可直接複製的模板。

對於每張圖片,請識別:

  • 主要與次要主體,包含人物、物體、建築、風景、天氣與可見動作
  • 主色調與強調色、對比度、光線方向、時間線索與氛圍
  • 獨特的形狀、輪廓、紋理、圖案、反射、陰影與空間關係
  • 情感信號,如親密、距離、慶祝、孤獨、緊張、動態或靜止
  • 可推斷出的地點、季節、時代與文化細節,不編造未經支持的個人事實
  • 視覺上敏感的細節,包括臉孔、姓名、地址、車牌、螢幕、文件及其他識別資訊

選取一組具有明確角色的來源元素:

  1. 主要錨點:最強烈的主體、物體、形狀、空白或空間關係,可承載封面。
  2. 輔助動機:一到三種顏色、紋理、線條、陰影、手勢或環境細節,可連結封面、封底與中心標籤。
  3. 材質線索:一種來源紋理或表面質感,可為紙張、油墨、黑膠或後加工選擇提供資訊。
  4. 情感張力:賦予發行作品深度的對比,例如溫暖與距離、動態與靜止,或慶祝與短暫。

選擇最能保留意義的轉化程度:

  • 直接攝影:當身份與文獻特異性至關重要時,保留可識別的來源片段。
  • 編輯裁剪:隔離一個富有表現力的細節、輪廓、反射、手勢或負空間,而非使用完整圖片。
  • 抽象轉譯:當隱私、模糊性或更強的象徵意義對發行作品有益時,將顏色、輪廓、光線、紋理或物體關係轉換為圖形形式。
  • 複合記憶:將來自多張提供圖片的相容元素組合成一個受控的視覺系統;請勿捏造圖片不支持的具體事件。

如果出現人物,請判斷他們的身份在概念上是否必要。當可識別的臉孔貢獻不大時,偏好使用裁剪、剪影、模糊、反射、手部納入封面藝術品,或象徵性替代。請勿從外表推斷姓名、關係、種族、健康狀況、信仰、職業或其他敏感屬性。切勿將來源圖片中的人物放置在周圍的產品攝影環境中。

在整個發行作品中保留獨特的來源線索,而不是將圖片原封不動地放在封面上而忽略其他地方。將選定的顏色、輪廓、紋理或痕跡帶入封底網格、中心標籤、黑膠壓製與印刷生產中。結果必須是一個新設計的虛構發行作品,而不是一個濾鏡、拼貼堆疊或疊加了字體的原始照片。

當圖片無法讀取、缺失或解析度過低而無法提取有意義的元素時,請要求使用者附上更清晰的版本。否則,請直接進行,無需要求他們描述視覺上已很明顯的內容。

音樂到視覺的指導

從輸入推斷出視覺語言,而非套用一種固定的室內風格。將以下內容視為傾向性,而非僵化模板:

聲音特質有用的視覺傾向
環境音樂模糊、自然形態、極簡構圖、大量負空間
獨立搖滾底片質感、寫實攝影、選擇性拼貼、不完美的印刷
龐克粗糙黑白複製、影印質感、對抗性字體
電子音樂幾何圖形、合成色、精確網格、未來感材料
爵士樂表現力攝影、嚴謹字體、豐富的紙張與油墨
嘻哈肖像或街頭衍生圖像、大膽的層級、文化特殊性
民謠天然材料、手工痕跡、紙張質感、親密字體
夢幻流行柔焦、光暈、朦朧色彩、分層半透明圖像

如果沒有暗示類型,請選擇最能承載情感張力的獨立廠牌視覺方向。可能的方向包括當代極簡、現代主義、編輯式、攝影式、抽象圖形、概念插畫、檔案式、地下、臥室錄音與當代限量壓製。

藝術品轉化

將來源圖像視為原始視覺素材,而非完成的封面藝術品。分析其顏色、光線、物體、紋理、位置、氛圍與情感感受。透過一個經過設計的視覺系統重新詮釋這些特徵。

僅選擇能強化概念的處理方式。通常結合兩到四種連貫的處理方式;不要一次使用所有技巧。

色彩重建

使用刻意調色或色板替換來建立發行作品的世界。例如:低飽和度冷色調用於距離感,暖色對比用於 visceral 懷舊,螢光強調色用於電子張力,或是一種受控的色偏用於人造現實。

顆粒、噪點與時間質感

僅在虛構時代與聲音特質合理時,才使用底片顆粒、灰塵、漏光、刮痕、褪色、影印噪點或印刷套印不準。區分模擬的圖像紋理與實體封套的實際損壞。

模糊與光學偏移

使用柔焦、動態模糊、對焦不準、長時間曝光、光暈、反射或掃描偽影,將注意力從字面身份轉移到感受上。保持主要象徵性想法可讀。

拼貼與分層

在適當情況下,將照片、雜誌碎片、素描、地圖、票根、植物、建築、手寫文字、掃描紙張、透明紋理或符號組合成一個受控的記憶檔案。保持層級結構;避免不相關的剪貼簿雜亂。

象徵性錨點

創造一個令人難忘的視覺鉤子:一個物體、空白、形狀、空間或反覆出現的標記,承載情感意義。透過上下文來轉化平凡物體,而非僅僅展示它們。

刻意的不完美

在適當情況下允許選擇性的人為不規則性:略微偏移的字體、不尋常的裁剪、不均勻的負空間、過曝、套印誤差、手寫修正或不均勻的油墨。使不完美是有意圖且概念驅動的,而非粗心大意或普遍性的做舊。

封面

回答:「如果這段記憶/物體/故事/句子變成一張唱片,什麼視覺世界和一個主要符號可以代表它?」

設計一個包含以下元素的封面:

  • 一個主導概念或象徵性錨點
  • 有意的視覺層級與觀看路徑
  • 有意義的負空間
  • 發行標題與虛構藝術家身份
  • 與圖像整合而非粘貼在圖像下方的字體
  • 與虛構設計歷史一致的圖像處理

如果該選擇能傳達音樂,主體可以是小的、偏離中心的、部分被遮擋的、被異常裁剪的,或被負空間包圍。避免字面的故事摘要、泛濫的美感、擁擠的拼貼與多個相互競爭的隱喻。

字體系統

將字體視為主要視覺層。

基於概念理由選擇字體:

  • 襯線字體用於文學、古典、檔案或爵士風格特質
  • 無襯線字體用於現代、冷感、電子或極簡特質
  • 手寫字體用於親密感、日記般的回憶或人的存在
  • 自訂字體或虛構標誌字體,當藝術家身份需要一個獨特的標記時

設計層級、字距、字體間距、對齊、位置、與圖像的互動以及受控的遮蔽。標題可以放在角落、跨越圖像邊界、部分隱藏在形狀後面,或成為中心圖像。保持基本發行資訊的易讀性。

在封面、封底與中心標籤之間使用一個統一的字體系統。

封底

將封底設計為包裝設計的一個獨立部分,而非封面的變體或延續。

封底應透過共享以下元素,清楚歸屬於同一張黑膠發行:

  • 字體系統
  • 色板
  • 印刷技術
  • 材料質感
  • 整體藝術指導方向

封底不應僅是資訊展示。將其視為一件具有其自身意圖性構圖、字體與視覺元素的設計藝術品。它應在功能性資訊設計與藝術表現之間取得平衡,同時保持作為同一發行身份的一部分。

然而,它必須具有根本不同的視覺結構與目的。

避免:

  • 重複使用相同的主圖像作為焦點
  • 放置相同的藝術品並添加文字
  • 使其看起來像海報的背面

相反地,創建一個功能性唱片的封底佈局:

包含:

  • A面與B面曲目列表,具有清晰的層級
  • 錄音資訊與製作人員
  • 目錄編號
  • 虛構廠牌身份
  • 可選的條碼
  • 製作說明或小字細節

匹配

…

[為翻譯而截斷]

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