wavexlabs-dev/video-largo-y-teaser

Vídeo longo + teaser

Produzir, a partir de material bruto, um episódio longo (15–40 min) e seu teaser vertical, com revisão em versões. Todo o corte vive em arquivos (JSON + scripts ffmpeg), assim cada rodada de observações é uma re-renderização parcial e não uma reedição manual.

Identidade: sempre da pessoa, nunca a do exemplo

Esta skill define o processo. O visual e a voz (cores, tipografias, nome da série, enquadramentos, estilo de legendas, miniatura, tom, personagem) são da pessoa e saem de sua skill de marca ou de suas respostas.

• Se existir uma skill de marca da pessoa (ex.: marca-<nome>-vídeo), carregá-la no início e segui-la.
• Caso contrário, fazer as perguntas de references/identidade.md antes de projetar qualquer coisa. Oferecer salvar as respostas como sua própria skill de marca a partir de assets/modelo-marca/. Se a pessoa não tiver preferências, propor 2–3 direções diferentes que nasçam de seu material (seu set, seu logotipo, seu tema) e deixá-la escolher.
• O exemplo incluído (EP1 de "Minha Musa e Eu") é de outra pessoa. Sua paleta roxa, suas fontes, sua série, sua mascote Cody e seus gostos de enquadramento não são copiados nem propostos como padrão; servem para ver como foi feito.

Pontos de aprovação (◆): não avançar sem o sim da pessoa. Claude não ouve: qualquer julgamento de áudio é medido e enviado para escuta.

Processo

1. Intake e identidade ◆. Pasta do projeto com camera/, tela/, brief/. Inventário com ffprobe e folhas de contato. Perguntar: tema, público, duração alvo, o que NÃO deve aparecer (dados privados), plataformas. Depois a identidade: carregar sua skill de marca ou fazer as perguntas de references/identidade.md.
2. Transcrever e sincronizar. scripts/transcrever.sh (whisper com timestamps por palavra) e scripts/sincronizar_tela.py (alinha tela↔câmera pelo áudio, corr ≥ 0.5).
3. Estrutura ◆. Capítulos com intervalo, duração e o que é cortado. Ver references/fluxo-corte.md §3.
4. Style frames ◆. Cartela de tela, rótulo, pílula de capítulo e separador na marca, como quadros fixos. Cenas em código com a skill estudio-video-codigo (motor TypeScript + GSAP → ProRes com alfa).
5. Corte bruto ◆. EDL ancorada em frases → cortes.json → peças ffmpeg → concat. Ver fluxo-corte.md §4–6.
6. Gráficos e alternância câmera/tela ancorados em frases (fluxo-corte.md §5, §7).
7. Mixagem e composição (fluxo-corte.md §8). Medir LUFS e voz sobre música.
8. Crítico. Novo subagente revisa folha de contato + quadros + transcrição contra as regras gerais de references/regras-aprendidas.md e contra a marca da pessoa (não contra as preferências do exemplo).
9. Versões. Cada rodada de observações = _V2, _V3… sem tocar nas anteriores (fluxo-corte.md §9).
10. Miniatura ◆ (modelo HTML → Playwright → JPG, 1280×720; 2–3 opções).
11. Teaser 9:16 ◆. Ver references/teaser.md.
12. Personagem IA (opcional, com custo) ◆. Ver references/personagem-ia.md. Orçar em dólares/créditos antes.
13. Publicação e transcrição. Ver references/publicacao.md.

Recursos

• scripts/transcrever.sh <saída> <clipes…> — palavras com timestamp (mlx_whisper ou whisper) + wav por clipe.
• scripts/sincronizar_tela.py --camera … --tela … --out sync.json — defasagem tela↔câmera.
• scripts/alinhar_clipe_ia.py fonte editado saída — integra um clipe do Seedance com a voz original e mede a boca.
• references/identidade.md — perguntas de identidade e como converter as respostas em uma skill de marca.
• assets/modelo-marca/ — modelo em branco de skill de marca (SKILL.modelo.md, identidade-visual.md, tokens.ts).
• assets/pipeline-referencia/ — o pipeline real do EP1 de "Minha Musa e Eu" (nov 2026), para copiar e adaptar. Ler seu LEIAME.md: cores, textos, personagem e enquadramentos são do exemplo e substituídos pela marca da pessoa.
  • corte/: resolve.py (EDL→cortes), alternate.py, assemble.py (peças + enquadramentos + mapa de personagem), overlays.py, compose.py, transcript.py, passada_vN.sh (re-renderização parcial), OCR/privacidade.
  • teaser/: teaser.py, eventos.py, mixagem.py.
  • cenas/: cenas TS (cartela de tela, capítulo, rótulos, teaser) e thumb.mjs.
  • personagem/: scripts do primeiro fluxo do personagem (referência histórica; preferir scripts/alinhar_clipe_ia.py). Os caminhos e nomes de clipe estão fixos ao projeto original: ler o script antes de usá-lo e alterar caminhos.

Regras que mais pesam

• Ancorar tudo (cortes, gráficos, sfx) a frases da transcrição, não a segundos.
• Nada sobre o rosto; um único enquadramento sob cada gráfico; zoom apenas motivado.
• Privacidade: preferir congelar tela a desfocar; a pessoa decide o que é sensível.
• Concat com peças homogêneas (SAR, pix_fmt, color) e verificar a duração final.
• Gasto em IA: sempre orçar e pedir permissão; testar uma toma antes de lançar o restante.