ice-motion

Ice Motion: Motion Craft

Dieses Skill entscheidet, wie sich Dinge bewegen. Es wird von einem Workflow (ice-film, ice-explainer, ice-remake, ice-edit, ice-lottie) aufgerufen, nachdem Brief und Richtung existieren. Es schreibt den Bewegungsplan; es erstellt oder rendert nie.

1. Was dieses Skill besitzt und worauf es verweist

Besitzt	Verweist auf
Bewegungsaufträge, Bewegungsverben, Ursache und Wirkung	Kinetic Type, Untertitel, Lesedauer, Tippgeschwindigkeit von Display-Text: ice-type
Dauern, Easing, Staffelungen, Überlappungen, Federn	Musik, SFX, Voiceover, Beat-Raster, Wort-Timing: ice-audio
Haltepolitik (lebendig, nur Kamera, echt still, kein Leerlauf)	Tore, Nahtprüfung, Frame-Scans, Dichtemessung: ice-qa
Schnitt- und Übergangskatalog, Übergangspolitik	Engine-Syntax, Render, Shutter-Capture, Plattform-Sicherheitszonen: ice-engines
Nähte, Tragen, Vektorgesetz, Übergaben	Kunst- und Zeichenstile, Charakter-Rigs, Erzählgrammatiken: ice-styles
Kamera, Komposition, Heldengröße, Inszenierungslicht, die Richness-Maße	Palette, Type-Paarung, Anti-Gleichheit-Fingerabdrücke, Entscheidungslogbuch: ice-direction
2D-, 2.5D- und 3D-Bewegung; Physik; Morphing; Loops	Arabische und rechts-nach-links-Ligaturen und -Richtungen: ice-arabic
Cursor- und UI-Demonstrationsbewegungen in Filmen	App- und Site-UI-Bewegung, Lottie, Logo-Vektor-Vorbereitung: ice-lottie
Bewegungsdeck, atomare Bewegungen, Shot-Blaupausen	Asset-Truth, echtes UI-Capture, Logos: ice-assets

Auf andere Skills beim Namen verweisen; deren Regeln niemals wiederholen.

2. Vorgehen beim Aufruf

1. Lies die Brief-Slots (Film- oder Edit-Typ, Plattform, Seitenverhältnis, Dauer, Sprache, Register, Markenwörter) und das Richtungslogbuch. Wenn der Typ fehlt, frage den Workflow, rate nicht.
2. Öffne references/motion-language-by-type.md und setze die Bewegungssprache des Films: Haltepolitik, Übergangspolitik, Kamerapolitik, Überschwingerpolitik, Takt- und Unschärfegrammatik, Tempo. Wende die Branchen- und Markenpersönlichkeits-Voreinstellungen nur an, wo der Brief schweigt.
3. Schreibe die Bewegungspersönlichkeit: eine Metapher plus 3-5 Regeln (references/motion-grammar.md Abschnitt 8). Dort gibt es mehrere unterschiedliche Beispiele; kopiere niemals eines.
4. Teile die Bewegungspalette aus: 3 Kernbewegungen, höchstens 2 Akzente, höchstens 1 Signatur, vermeide die Kernbewegungen des vorherigen Films (references/move-deck.md, references/anti-slideshow-and-density.md Abschnitt 6).
5. Schreibe für jeden Beat dessen Bewegungsauftrag und -verb, Timing und Ease sowie dessen Wichtigkeitsstufe (references/motion-grammar.md, references/timing-and-easing.md, references/measured-motion.md).
6. Schreibe für jede Grenze eine Nahtzeile mit Träger, Ausgangs- und Eingangsvektoren und Begründung (references/seams-and-carry.md, references/transition-policy.md, references/cut-catalog.md).
7. Schreibe für jede Kamerabewegung deren Grund und Fenster (references/camera.md).
8. Überprüfe den Plan anhand der Anti-Slideshow-Regeln und der Dichtevorgaben für den Typ (references/anti-slideshow-and-density.md) und anhand der visuellen Richness-Mindestanforderung: lies die Mindestzahlen aus der „Richness Floor“-Tabelle des Filmtyps (der ice-film-Workflow references/film-types/<type>.md) und die Maße und Korrekturen in references/composition-and-staging.md Abschnitt 7. Ein Shot unterhalb der Mindestanforderung wird vor dem Bauen nachinszeniert.
9. Schreibe für Werbespots, Produktreisen und textgeführte Filme ohne Voiceover auch den maschinell prüfbaren Bewegungsvertrag (Form: assets/motion-contract.example.json; Doktrin: references/continuous-journey.md) und führe python scripts/validate_motion_contract.py ice/plan/motion-contract.json --project-root . aus, bis es PASS ausgibt. Übergib den Plan an den Workflow; ice-qa überprüft das Rendering. Drei Dinge, die der Validator buchstäblich prüft:
   • Referenzen: drei rollenspezifische Referenzen mit Zerlegungsnotizen. Wenn die datierte Recherche keine Referenz fand, die du tatsächlich ansehen konntest, schreibe "references": [] (oder die, die du hast) plus "referencesWaiver": {"reason": "<was gesucht wurde, warum keine ansehbar>", "researchNote": "ice/research/<note>.md"}; verweise niemals mit einer Referenz auf eine Notiz, die einen Film beschreibt, den du nicht gesehen hast.
   • Abstammung: über jede Grenze hinweg vergleicht es IDs, nicht Bilder: transition.semanticId der ausgehenden Szene muss gleich entry.semanticId der nächsten Szene sein, also gib dem getragenen Objekt auf beiden Seiten dieselbe semanticId. Dass das Bild wirklich trägt, wird beim Rendern von ice-qa und dem Reviewer beurteilt.
   • Generische Verben (slide, grow, scale, float und der Rest seiner Liste) schlagen fehl, es sei denn, das Objekt ist buchstäblich dieser Mechanismus; füge dann "literalMechanism": "<der wirkliche Mechanismus in einem Satz>" zu dieser primaryMotion oder Texteinheit hinzu.
10. Protokolliere jede Bewegungsentscheidung mit Grund und Quelle über ice-direction (ice/DIRECTION.md).

3. Universelle Gesetze (gelten in jedem Typ)

1. Jede Bewegung erfüllt einen Zweck (Aufmerksamkeit lenken, Kontinuität tragen, Veränderung zeigen, Charakter ausdrücken) oder sie wird entfernt.
2. Bewegung folgt Bedeutung: Flüsse fließen, Bauten montieren, Countdowns ticken, Routen zeichnen in ihrer Richtung, Zahlen zählen während ihre Ursache sich ändert.
3. Eine fokale Bewegung gleichzeitig; unterstützende Elemente warten, die fokale wartet nie.
4. Eintritte verlangsamen, Austritte beschleunigen, Onscreen-Bewegungen erleichtern ein- und aus, Aufpraller beschleunigen in den Kontakt; niemals linear für räumliche Bewegungen, es sei denn mechanisch; niemals ein Ease auf allem (mindestens 3 Ease-Charaktere pro Film).
5. Austritte sind schneller als Eintritte; Eintritte verwenden 2-3 abklingende Kanäle, niemals nur Deckkraft; niemals aus Null wachsen.
6. Staffelungen bleiben unter etwa 0,5 s pro Gruppe, unregelmäßig, in der Reihenfolge der Wichtigkeit; Offsets kürzer als die Bewegungen, die sie versetzen.
7. Kontrast ist die Botschaft: variiere Geschwindigkeit (langsamste Szene etwa 3x die schnellste), Shottlänge, Dichte und Stille; setze Maßstab, Effekte und Akzente einmal ein.
8. Etwas überquert jede Grenze: ein getragenes Objekt, ein passender Vektor, die Stimme oder der Beat; der Ausgang von Szene A bestimmt den Eingang von Szene B (gleiche Achse, Richtung, Geschwindigkeit).
9. Die Kamera ist Satzzeichen: sie bewegt sich aus einem benannten Grund, langsam für Übergänge, schnell nur für Akzente, niemals drei Einwärtsschübe hintereinander.
10. Haltezustände sind Entscheidungen: die Haltepolitik des Films wird nach Typ gewählt und überall angewendet; eine Szene, deren Inhalt ausgeht, wird gekürzt oder bekommt eine Geschichte, niemals wackeln.
11. Jeder Frame ist eine reine Funktion der Zeit: geschlossene Federn, gesetzter Zufall, keine Echtzeituhr, keine zustandsbehafteten Löser.
12. Effekte kompensieren niemals schwaches Layout, schwache Posen oder fehlende Beweise.

4. Konflikte nach Gültigkeitsbereich gelöst (Zusammenfassung)

Frage	Antwort nach Typ	Datei
Was bewegt sich während eines Halts?	Lebendig (Launch, App Ad, Social, Hype), nur Kamera (Erklärfilm, Talking-Head, Daten, Longform), echt still als Satzzeichen (Marke, Kunstpausen, Kinetikpausen, Komödie), kein Leerlauf (UI-Walkthrough, nacherzählter Launch)	references/holds-and-stillness.md
Überblendungen?	Verboten zwischen Szenen in Launch, App Ad, Hype, Kinetic, Collage, Music-led, Social; erlaubt als „dies geht weiter“ in ruhiger Marke, Kunst, Longform, Podcast, Chart-zu-Chart	references/transition-policy.md
Harte Schnitte?	Etwa 95 Prozent der Wechsel in geschnittenem Filmmaterial, Erklärfilmen und Collage; in Kamera-ist-der-Editor-Filmen nur auf einem Downbeat, höchstens zweimal	references/transition-policy.md
Überschwinger?	Keine für Daten, Finanzen, Gesundheit, Luxus, Kamera, Text; winzig für Launch und UI; eine Feder pro Verbraucherfilm; verspielt nur für Kinder und Maskottchen	references/timing-and-easing.md
Austritte in nicht-finalen Szenen?	Verboten wo der Übergang der Austritt ist (montierte Launch-Filme); kurze beschleunigende Austritte oder Herabstufen am Platz in nacherzählten Erklärfilmen	references/transition-policy.md
Rahmen füllen oder große leere Fläche?	Füllen (Business-Spots, Erklärfilme, jedes vertikale Ad) oder etwa 70 Prozent strukturierte Fläche (Minimal-Genre-Referenzen, ruhige Marken, Landschaft nur): nach Referenz-Genre und Register wählen. In beiden Fällen gilt die Richness-Mindestanforderung des Typs; „Premium“ subtrahiert Unordnung, niemals Fülle	references/composition-and-staging.md Abschnitte 2 und 7
Kamera während Halts?	Langsamer Push 3-6 Prozent (Politik A und B); verriegelt (C und D)	references/camera.md, references/holds-and-stillness.md

5. Ausgabevertrag: der Bewegungsplan

Der Workflow speichert ihn als ice/plan/motion-plan.md. Fülle jeden Slot aus; Slots sind Platzhalter, niemals Beispielwerte.

## Motion language
type: <Film- oder Edit-Typ> | hold policy: <A|B|C|D> | transitions: <Primär + Akzente> | camera policy: <...>
overshoot: <none|tiny|one spring|playful> | clock: <fps, smooth oder stepped> | blur grammar: <smear|crisp|shutter>
personality: <eine Metapher> + <3-5 Regeln>
palette: core <move, move, move> | accents <move, move> | signature <move or none>
richness: hero_share <n> | hero_width <n oder n/a> | frame_fill <n von 16> | empty_half <s> | depth_layers <n> | in_shot_motion <n Prozent> | longest_still <s> | light_events <n> | real_material <Prozent oder n/a> (Mindestzahlen aus der Filmtyp-Datei)

## Beats (eine Zeile pro Beat)
| t in-out | beat role | importance 1-3 | focal element | job | verb | ease | duration | stagger | buys |

## Seams (eine Zeile pro Grenze)
| cut t | out motion (Achse, Richtung, Geschwindigkeit, Unschärfe) | seam type | in motion | carrier | ease pair | cue | reason |

## Camera windows
| from | apex | dwell end | to | target | move | reason |

6. Dateien

Bedarf	Öffne	Wann
Bewegungssprache für einen Typ, eine Branche oder Marke festlegen	references/motion-language-by-type.md	Zuerst, jedes Mal
Entscheiden, ob und warum sich etwas bewegt; Verben; Ursache und Wirkung; Persönlichkeit	references/motion-grammar.md	Planung jedes Beats
Dauern, Ease-Richtung, Staffelungen, Überlappungsgesetz, Überschwinger-Politik, Timing-Anker	references/timing-and-easing.md	Timing jedes Beats
Gemessene menschliche Zahlen und die 12 angepassten Eases	references/measured-motion.md und scripts/measured-eases.mjs	Launch, App Ad, UI, Hype; Anpassung an eine Referenzbewegung
Federformeln, Dämpfungsleitfaden, Voreinstellungsfamilien, benannte Cubic-Bezier-Kurven	references/springs-and-curves.md und scripts/springs.mjs	Jede Feder oder benutzerdefinierte Kurve
Was während Halts passiert; Endhalts; Freezes; Loops	references/holds-and-stillness.md	Vor jedem Halt oder Ende
Genaue Konstruktion eines Schnitts oder Übergangs	references/cut-catalog.md	Erstellen einer Naht
Welcher Übergang, wie viele, Überblendungs- und Austrittspolitik, Nahtplanfelder	references/transition-policy.md	Auswahl von Nähten
Tragen, Vektorgesetz, Übergabeverträge, Toleranzen, Wurzelprotagonist	references/seams-and-carry.md	Jede Grenze
Eins-Form-, Eins-Welt- und Eins-Akteur-Filme	references/one-take-films.md	Die Richtung verlangt einen durchgehenden Film
Kameragründe, Rig-Regeln, Bewegungsdauern, Wackeln, Dichtegrenzen	references/camera.md	Jede Kamerabewegung
Brennpunkt, Heldengröße, Ebenen, Layout, Inszenierung, Inszenierungslicht, die visuelle Richness-Mindestanforderung (Abschnitt 7)	references/composition-and-staging.md	Einrahmung jedes Shots; Überprüfung des Plans in Schritt 8
2D vs. 2.5D vs. 3D, Parallaxe, Tiefenschärfe, 3D-Flugwerte	references/depth-and-3d.md	Tiefen- oder 3D-Beats
Slideshow-Fehlermodi, Rhythmus, Dichtevorgaben, Ausgaberegeln	references/anti-slideshow-and-density.md	Überprüfung des Plans
Animationsprinzipien als Technik, Physikrezepte, Morphing, Zeichnen, Loops	references/physics-and-morphing.md	Physikalische oder morphende Beats
Cursor, Klick, Ziehen, Schalter, Agentenzustände, UI-Demo-Rezepte	references/cursor-and-ui.md	Jede UI-Demonstration
Kleine Bewegungen mit Wertetabellen und einer Absichtsauswahl	references/atomic-moves.md	Auswahl einer Bewegung für einen Beat
46-Karten-Bewegungsdeck, abgelehnte Namen, Mechanismus-Kataloge	references/move-deck.md	Austeilen der Bewegungspalette
Zeitcodierte Blaupausen, Shot-Konstruktionen, Zeit-Skelette	references/shot-blueprints.md	Planung einer Shot-Sequenz
Frame-Takte, Unschärfe-Grammatiken, wann Bewegungsunschärfe, Körnung	references/motion-blur-and-clock.md	Einstellen von Takt und Unschärfe
Ein Wurzelprotagonist, Zustandskette, Vererbungskanäle, Hard-Cut-Aufzeichnungen, Text der handelt, Abschluss (Founder's Original)	references/continuous-journey.md	Werbespots und Produktreisen
Physischer Entscheidungsvertrag, Wurf, Anziehung, starres UI-Schließen, Ton nach Bewegungsphase (Founder's Original)	references/motion-choreography.md	Physikalische oder kausale Beats
Frame- und Text-Fokus-Einheitsverträge, Kamera-Notwendigkeitstest, Kamera-Verben, 2D-Ankerformel (Founder's Original)	references/semantic-camera.md	Jede Kameraentscheidung in Werbespots
Bewegungsvertragsform	assets/motion-contract.example.json	Schreiben eines Bewegungsvertrags (Werte dienen nur der Veranschaulichung)

Skripte (Windows, macOS, Linux). Mindestanforderungen für Node und Python: runtimes in der ice-engines Skill-Datei references/versions.json; Python-Pakete: scripts/requirements.txt (exakte Pins in sync mit versions.json).

Skript	Laufzeit	Verwendung
node scripts/measured-eases.mjs [ease] [samples]	Node	Drucken oder Importieren der 12 gemessenen Eases
node scripts/springs.mjs [w z seconds]	Node	Drucken oder Importieren von geschlossenen Federn und Beruhigungszeiten
python scripts/validate_motion_contract.py <contract.json> [--project-root <folder>]	Python, Standardbibliothek	Strenger kausaler, temporaler, Offenlegungs-, Abstammungs-, Kamera- und Tonvertrags-Gate; exit 1 listet Fehler auf
python scripts/audit_web_section_motion.py <project folder>	Python, Standardbibliothek	Lehnt animierte-Webabschnitt-Code-Muster ab (exit 1)
python scripts/audit_motion.py --video <mp4> --audio <wav>	Python mit numpy und opencv-python-headless	Audio-Einsätze und visuelle Änderungsdichte im Vergleich zu einer Referenz; ein Diagnosewerkzeug, kein Urteil

Die Dateien des Gründers tragen die Notiz „From the founder's commercial-motion-design skill“.