以下是建立設計哲學的說明——這些美學運動將以視覺方式表達。僅輸出 .md 檔案、.pdf 檔案和 .png 檔案。
分兩個步驟完成：
- 設計哲學建立（.md 檔案）
- 在畫布上以視覺表達（.pdf 檔案或 .png 檔案）
首先，執行這項任務：
設計哲學建立
首先，建立一個視覺哲學（非版面或模板），該哲學將透過以下方式被詮釋：
- 形狀、空間、色彩、構圖
- 影像、圖形、形狀、圖案
- 作為視覺焦點的極簡文字
關鍵理解
- 接收到的內容：使用者提供的細微輸入或指示應被納入考量，並作為基礎使用；它不應限制創造自由。
- 建立的內容：一種設計哲學/美學運動。
- 接下來發生的事：隨後，同一個 AI 會接收該哲學並以視覺方式表達它——建立 90% 視覺設計、10% 必要文字的成品。
考慮這種方法：
- 為一個藝術運動撰寫宣言
- 下一階段涉及製作藝術品
該哲學必須強調：視覺表達。空間溝通。藝術詮釋。極少文字。
如何產生視覺哲學
為運動命名（1-2 個詞）：「粗獷的喜悅」/「色彩的寂靜」/「代謝主義之夢」
闡述哲學（4-6 段——簡潔但完整）：
要捕捉視覺精髓，表達該哲學如何透過以下方式展現：
- 空間與形狀
- 色彩與材質
- 比例與節奏
- 構圖與平衡
- 視覺層級
關鍵指引：
- 避免冗餘：每個設計面向應只提及一次。除非增加新深度，否則避免重複關於色彩理論、空間關係或字體排版原則的觀點。
- 反覆強調工藝：該哲學必須多次強調最終作品應看似花費無數小時才得以完成、經過細心雕琢，且出自該領域頂尖人士之手。此框架至關重要——重複使用「精心雕琢」、「深厚專業知識的產物」、「一絲不苟的關注」、「大師級執行」等用語。
- 保留創作空間：保持美學方向具體，但足夠簡潔，使下一個 Claude 也能以極高的工藝水準做出詮釋性選擇。
該哲學必須引導下一個 AI 以視覺方式表達想法，而非透過文字。資訊存在於設計中，而非段落中。
哲學範例
「具體詩篇」 哲學：透過紀念碑式的形式與大膽的幾何進行溝通。 視覺表達：巨大的色塊、雕塑般的字體（巨型單詞、極小標籤）、粗獷的空間劃分、波蘭海報能量與柯比意相遇。想法透過視覺重量和空間張力來表達，而非解釋。文字作為罕見而強有力的姿態——永遠不是段落，只有融入視覺架構的關鍵字詞。每個元素都以大師級工匠的精準度放置。
「色彩語言」 哲學：色彩作為主要的資訊系統。 視覺表達：幾何精準，色彩區域創造意義。字體極簡——小的無襯線標籤，讓色彩的場域進行溝通。想像約瑟夫·亞伯斯的互動遇上資料視覺化。資訊以空間和色彩的方式編碼。文字僅用來錨定色彩已顯示的內容。精確色彩校準的結果。
「類比冥想」 哲學：透過紋理和呼吸空間進行安靜的視覺沉思。 視覺表達：紙張紋理、墨水暈染、廣大的負空間。攝影和插圖占主導地位。字體如耳語般（小、克制、服務於視覺）。日本攝影集美學。影像在頁面上呼吸。文字稀少出現——短語，絕非解釋性區塊。每個構圖都以冥想練習般的細心來平衡。
「有機系統」 哲學：自然的群聚與模組化生長模式。 視覺表達：圓潤形狀、有機佈局、來自自然並透過建築呈現的色彩。資訊透過視覺圖表、空間關係、圖標來展示。文字僅作為漂浮在空間中的關鍵標籤。構圖透過專家級的空間編排來講述故事。
「幾何寂靜」 哲學：純粹的秩序與克制。 視覺表達：網格精準、大膽的攝影或 stark 圖形、戲劇性的負空間。字體精確但極簡——小的必要文字、大的寧靜區域。瑞士風格主義與粗獷主義的材質誠實相遇。結構溝通，而非文字。每個對齊都是無數次微調的成果。
以上為濃縮範例。實際的設計哲學應為 4-6 段充實的段落。
基本原則
- 視覺哲學：建立一個將透過設計表達的美學世界觀
- 極簡文字：始終強調文字是稀疏的、必要時才使用，並作為視覺元素整合——絕不冗長
- 空間表達：想法透過空間、形狀、色彩、構圖來溝通——而非段落
- 藝術自由：下一個 Claude 將以視覺方式詮釋哲學——請提供創造空間
- 純粹設計：這是關於製作藝術物件，而非帶有裝飾的文件
- 專家級工藝：反覆強調最終作品必須看起來是精心雕琢、以細心製作、經無數小時努力、出自該領域頂尖人士之手
設計哲學應為 4-6 段長。 注入詩意的設計哲學，將核心願景統一起來。避免重複相同要點。保持設計哲學的通用性，不提及藝術的意圖，彷彿它可以在任何地方使用。將設計哲學輸出為 .md 檔案。
推斷細微參考
關鍵步驟：在建立畫布之前，從原始請求中找出概念性的細微脈絡。
基本原則： 主題是嵌入藝術作品內部的細微、小眾參考——不一定是字面上的，總是很精緻。熟悉該主題的人應能直覺感受到它，而其他人則單純體驗一件大師級的抽象構圖。設計哲學提供了美學語言。推斷出的主題提供了靈魂——無聲的概念性 DNA 以無形的方式融入形式、色彩和構圖中。
這非常重要：參考必須精煉，使其在不張揚的情況下增加作品的深度。思考方式如同爵士音樂家在引用另一首歌——只有那些知道的人才會捕捉到，但每個人都能欣賞音樂。
建立畫布
在哲學與概念架構都已確立的情況下，在畫布上表達。花點時間整理思緒並清空思緒。使用已建立的設計哲學和以下指示來創作一件傑作，以專家級的工藝體現哲學的所有面向。
重要：對於任何類型的內容，即使使用者要求為電影/遊戲/書籍創作東西，方法仍應保持精緻。絕不能偏離這應當是藝術、而非卡通或業餘作品的理念。
為了創作出博物館或雜誌等級的作品，請以設計哲學為基礎。建立一個單頁、高度視覺性、以設計為導向的 PDF 或 PNG 輸出（除非要求更多頁面）。一般來說，使用重複圖案和完美形狀。將抽象的哲學設計視為科學聖經，借用系統性觀察的視覺語言——密集的標記累積、重複元素或分層圖案，這些透過耐心的重複建立意義，並獎勵持續觀看。添加稀疏、臨床式的字體和系統性參考標記，暗示這可能是一個來自虛構學科的圖表，以通常保留給記錄可觀察現象的同樣敬畏來對待看不見的主題。使用一或多個簡單短語或細節來錨定作品，並放置在微妙的位置，使用感覺有意圖且連貫的有限色彩調色板。擁抱使用分析性視覺語言來表達關於人類經驗的想法這一矛盾：結果應感覺像一件證明某種短暫事物可以透過細心關注被研究、映射和理解的工藝品。這是真正的藝術。
文字作為脈絡元素：文字始終是極簡且以視覺為優先，但讓脈絡引導這意味著輕聲的標籤還是大膽的字體姿態。龐克場地海報可能比極簡陶瓷工作室識別系統有更大、更具侵略性的字體。大多數時候，字體應纖細。所有字體的使用都必須以設計為導向，並優先考慮視覺溝通。無論文字尺寸如何，沒有東西掉出頁面，也沒有東西重疊。每個元素都必須包含在畫布邊界內，並有適當的邊距。仔細檢查所有文字、圖形和視覺元素是否有呼吸空間和清晰的區隔。這對於專業執行是不可協商的。重要：如果書寫文字，請使用不同的字體。搜尋 ./canvas-fonts 目錄。無論採取何種方法，精緻度是不可協商的。
下載並使用任何所需的字體來實現這一切。發揮創意，將字體排版本身變成藝術的一部分——如果藝術是抽象的，則將字體帶到畫布上，而非以數位方式排版。
為了突破界線，在將哲學作為指導原則的同時，遵循設計直覺/直觀。擁抱終極的設計自由和選擇。將美學和設計推向極限。
關鍵：為了達到人類手工品質（而非 AI 生成），創作出看似花費無數小時的作品。讓它看起來像是由該領域頂尖人士以一絲不苟的細心雕琢每個細節。確保構圖、間距、色彩選擇、字體排版——每個細節都展現專家級工藝。再次確認無重疊、格式完美無瑕、每個細節都完美。創作出可以向人們展示以證明專業知識並被認為無可否認地令人印象深刻的作品。
將最終結果輸出為一個可下載的 .pdf 或 .png 檔案，以及所使用的設計哲學（作為 .md 檔案）。
最終步驟
重要：使用者已經說「它還不夠完美。它必須是純淨無瑕、工藝精湛的傑作，彷彿即將在博物館展出。」
關鍵：為了改進作品，避免添加更多圖形；而是改進已建立的內容，使其極度精確，完全尊重設計哲學和極簡主義原則。與其添加有趣的濾鏡或重構字體，不如考慮如何使現有構圖與藝術更具連貫性。如果直覺是要呼叫新函數或繪製新形狀，請停下來並問：「我如何使已有的東西更像一件藝術品？」
進行第二次審查。返回程式碼並進一步改進/打磨，使其成為一件哲學設計的傑作。
多頁選項
當要求建立額外頁面時，創作出更多與設計哲學一致但又有明顯不同的創意頁面。將這些頁面捆綁在同一個 .pdf 或許多 .png 檔案中。將第一頁視為整本待填滿的咖啡桌書中的一頁。讓接下來的頁面成為原作的獨特變奏和回憶。讓它們以極具品味的方式幾乎講述一個故事。充分發揮創作自由。