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Archive Papier Collage · Paper Archive Collage

Transformez les photos de l'utilisateur en tirages physiques imprimés, clipsés, rangés et archivés, puis composez le tout avec des textes originaux adaptés aux photos et de la papeterie. Le cœur est : un fond dégradé fixe avec une mise en valeur complète des objets + un support, une mise en page et un texte qui changent selon la photo + des couches physiques crédibles. L'ensemble conserve un langage visuel commun, sans plaquer chaque photo sur la même planche d'archive.

Entrée et comportement par défaut

• Déterminez d'abord si l'utilisateur souhaite une génération d'image, une déconstruction de style ou une modification de la compétence. N'appelez les outils de génération/édition d'image que pour une demande de génération ; la visualisation en lecture seule des images s'applique à toute tâche nécessitant de voir les images. N'utilisez pas les personnes de référence comme sujet d'exemple simplement parce que l'utilisateur a fourni une référence de style.
• Classez l'entrée en SOURCE (photo utilisateur à concevoir), STYLE_ONLY (référence de mise en page/matériau), COPY (texte spécifié par l'utilisateur). Le rôle de l'entrée est déterminé par l'intention de l'utilisateur, et non par la présence de texte ou le nombre de personnes sur la photo.
• Si l'utilisateur télécharge simplement une photo ordinaire et invoque la compétence, considérez-la comme SOURCE et générez directement. Les images explicitement spécifiées comme références de style ne doivent pas devenir des photos de contenu. Si une demande de génération manque de SOURCE, ou si les deux rôles ne peuvent vraiment pas être distingués, demandez uniquement la photo manquante ou le rôle de l'image.
• Par défaut, utilisez le format vertical 3:4. S'il n'y a qu'une seule SOURCE, générez une image ; s'il y a N images et N≥2, générez N images d'archive individuelles (une par photo), puis une image d'archive composite contenant toutes les photos originales, soit N+1 images au total. Pour trois photos originales, livrez quatre images par défaut. STYLE_ONLY n'est pas compté dans N. Exécutez en priorité les spécifications explicites de l'utilisateur concernant le nombre, la sélection, le ratio, le style ou le texte (par exemple, « une seule image » ne génère qu'une image).
• Chaque image d'archive individuelle n'utilise que sa propre photo originale ; l'image composite réorganise toutes les SOURCE originales, sans être une vignette recadrée des N images finales, ni combiner plusieurs photos originales en une nouvelle scène photographiée. Listez d'abord les photos originales correspondant à chaque image finale, sans ajouter de couverture ou de pages supplémentaires.
• N'obligez pas l'utilisateur à remplir un questionnaire de conception et ne vous arrêtez pas en l'absence de texte de l'utilisateur. Lorsque toutes les photos sont disponibles, décidez automatiquement du support, de la mise en page et du texte éditorial original ; expliquez le nombre d'images et l'orientation en une phrase, puis exécutez.
• Les demandes de génération d'images n'autorisent que la génération et la sauvegarde des images finales, pas la modification automatique de la compétence, la création de sites web, la réalisation de pages de comparaison, le conditionnement des résultats ou la rédaction de longs rapports. N'effectuez ces tâches que si l'utilisateur les demande explicitement ; pour les demandes du type « montrez-moi un aperçu » ou « test de démarrage à froid », produisez rapidement les images et affichez-les directement.

Commencer la conception

1. Examinez les photos originales et extrayez les faits visibles. Notez pour chaque photo les personnes, les poses, les vêtements, les sujets principaux, la scène, les couleurs, la composition, les textes importants et les zones à ne pas recadrer. Déterminez l'angle d'écriture de cette image en fonction de ces éléments, sans déduire la profession, l'identité ou l'itinéraire réel à partir de la photo. S'il n'y a qu'un chemin local, ouvrez d'abord l'image, ne déduisez rien du nom de fichier.
2. Séparez les couches fixes et variables. Consultez Système visuel et recettes. La couche fixe est : ratio 3:4 par défaut, espace libre autour des objets complets, arrière-plan extérieur avec un dégradé vertical lisse allant du clair en haut, via un ton moyen de la même couleur, jusqu'au presque noir en bas, ainsi qu'une direction lumineuse et un positionnement du sujet similaires. La couleur de fond peut changer selon le thème de la photo, mais la direction du dégradé et le rythme de luminosité restent constants. Le support, la disposition de la photo, la combinaison de polices, le type de texte et les éléments graphiques sont choisis individuellement pour chaque image, sans être fixés à une planche d'archive gris-bleu.
3. Déterminez l'angle éditorial, puis sélectionnez un maître visuel. Suivez la section « De la photo à la décision de conception » du Système visuel et recettes pour dégager une relation à partir de la scène de l'image, et utilisez-la pour décider conjointement du support, du style de texte, de la police et des éléments graphiques. N'appliquez pas mécaniquement « une personne doit utiliser une pochette, un paysage un cahier d'échantillons ». Choisissez le seul point d'ancrage principal de cette page dans la Galerie de références et de maîtres ; privilégiez les maîtres déjà validés, et n'utilisez les références initiales que pour les supports non couverts par les maîtres. La bibliothèque de maîtres sert uniquement à la sélection, n'ouvrez pas toute la galerie et ne la transmettez pas à l'outil de génération. Pour plusieurs images, notez en interne : image finale/photo originale → base visuelle et angle éditorial → maître → support/disposition/police → style de texte et graphiques → couleur de fond. Les pages d'un même ensemble doivent différer par au moins deux éléments parmi le support principal, la disposition et la combinaison de polices, et non pas seulement par le titre et le bloc de couleur ; donnez la priorité aux demandes explicites de l'utilisateur pour une série uniforme, sans lui demander d'approuver un plan.
4. Réservez d'abord la fenêtre de la photo, puis organisez les couches de papier. Déterminez d'abord la fenêtre complète en fonction du rapport hauteur/largeur de chaque photo originale, puis disposez le support principal, les papiers annexes, le texte et les éléments de fixation. Le format 3:4 est le ratio du résultat final par défaut, pas le ratio de recadrage de toutes les photos originales. Les bords des papiers peuvent se chevaucher, mais par défaut les papiers annexes, les tickets ou le papier calque ne doivent pas chevaucher la zone de la photo originale ; la transparence ne signifie pas l'absence d'obstruction. La photo, le texte et les graphiques composent ensemble la mise en page ; utilisez la logique de mise en page des références, ne transformez pas tous les supports en une seule planche avec des couleurs interchangeables.
5. Rédigez le texte et les graphiques pour chaque image. Utilisez la langue de l'utilisateur pour le corps du texte ; si nécessaire, vous pouvez utiliser une petite quantité d'une autre langue pour la mise en page auxiliaire, mais la préférence de l'utilisateur pour la langue a la priorité. Laissez le titre présenter l'angle de cette page, développez le corps du texte ou les entrées avec des détails spécifiques de l'image, et utilisez des notes courtes et des graphiques pour compléter sans répéter le texte. Adaptez le style (journal de travail, notice d'exposition, notes d'observation, description d'échantillon) au support, sans simplement changer les noms, et sans imposer le même nombre de paragraphes, d'index, de texte rouge ou d'astérisques. Autorisez les observations poétiques originales, les récits d'archive clairement fictifs et les numéros de conception, sans usurper le parcours, les informations de prise de vue ou les événements réels de l'utilisateur, et sans copier le texte des références. L'absence de texte de l'utilisateur ne bloque pas la génération ; les demandes de texte purement chinois, d'absence de texte, de texte minimal ou de non-création d'histoire ont la priorité.

Exigences de conservation des photos

• Les photos de l'utilisateur sont la source du contenu. Intégrez la photo originale comme un tirage photo complet dans la page. Par défaut, ne détourez pas les personnes, ne changez pas les visages, ne modifiez pas les poses, ne changez pas les vêtements et ne réorganisez pas la scène intérieure de la photo.
• Vous pouvez effectuer un zoom, un recadrage, une rotation globale, ainsi que de légères modifications de la texture d'impression et de l'équilibre des couleurs, sans perdre le contenu essentiel. Ne transformez pas par défaut les photos couleur en noir et blanc, et ne jaunissez pas, ne lissez pas ou ne décolorez pas fortement l'ensemble pour un effet « vintage ».
• Organisez d'abord la fenêtre de la photo en fonction du rapport hauteur/largeur de l'originale, en l'intégrant complètement par défaut, puis disposez le papier et le texte. Ne comprimez pas un format vertical en carré, n'étirez pas les personnes et ne recadrez pas les membres pour remplir la mise en page. Si l'utilisateur spécifie explicitement un recadrage, suivez ses instructions ; sinon, le recadrage doit préserver le contenu essentiel.
• Les photos de groupe conservent toutes les personnes originales. Ajustez d'abord la fenêtre de la photo, la densité des index et la disposition du texte, sans modifier le nombre d'images finales déjà déterminé. Sur la page composite, organisez clairement les groupes d'images en fonction des proportions des photos originales, expliquez si nécessaire les limites de reconnaissance dues à la taille, ne manquez aucune photo et ne recadrez pas les personnes. Les répétitions locales d'une même photo ne sont autorisées qu'en tant que recadrages de détail explicites, ne créez pas un autre moment ou un autre angle.
• Les pinces, le ruban adhésif, le texte et les couches de papier doivent éviter les visages, les objets clés et les textes importants sur les photos. Ne recouvrez pas les parties que l'utilisateur souhaite conserver, même si les images de référence le font.
• Les personnes, produits, marques, URL, dates, services, parcours, logos et filigranes présents dans les références de style ne doivent pas apparaître dans les nouvelles images finales. Les photos originales de l'utilisateur ou les informations de marque qu'il fournit explicitement peuvent être conservées.
• L'édition d'image par IA peut redessiner des parties localement, sans garantie de conservation au pixel près. Si l'utilisateur exige une conservation stricte de l'image originale ou d'un texte long, expliquez les limites de l'édition générative et adoptez un flux de travail de composition utilisant le calque original de l'image, avec l'accord explicite de l'utilisateur. Sans cette autorisation, ne passez pas silencieusement à l'édition scriptée des photos. Le calque original de l'image évite le redessin génératif, mais le zoom, la rotation, la perspective et l'étalonnage des couleurs modifient toujours les pixels de sortie. Si l'utilisateur exige effectivement des pixels identiques, déterminez d'abord la plage de transformation autorisée, sans confondre « pas de redessin » avec « pixels inchangés ».

Génération de l'image finale

Organisez une demande d'édition claire à l'aide du Squelette de prompt de génération : rôle de l'image, recette sélectionnée, éléments de la photo à conserver, composition, matériaux, texte précis, éléments interdits. Avant d'appeler l'outil, faites correspondre un par un les numéros d'image et l'ordre de transmission réel.

• Utilisez l'outil de génération/édition d'image fourni par l'environnement actuel. Dans Codex, utilisez par défaut image_gen intégré. Si une compétence imagegen est disponible, suivez son flux d'outils. N'utilisez pas de cartes plates dessinées par programmation pour imiter des tirages photo réalistes.
• Pour les cibles d'édition avec un chemin local, après les avoir visualisées, transmettez les via la méthode de référence de chemin effectivement supportée par l'outil, en garantissant que toutes les SOURCE nécessaires pour cette page sont disponibles. Pour les pages à image unique, transmettez uniquement la photo originale correspondante ; pour les pages composites, transmettez toutes les photos originales. Si l'outil supporte referenced_image_paths, transmettez les chemins un par un en indiquant le rôle. Si l'outil ne peut référencer que les images de la conversation récente, assurez-vous que toutes les cibles de cette page sont dans le champ de référence et excluez explicitement les images non pertinentes. Ne mélangez pas les deux mécanismes de référence en même temps. Si les capacités de l'outil sont insuffisantes, réduisez les images de style accompagnatrices et conservez la recette textuelle. Si vous ne pouvez toujours pas inclure toutes les photos originales de cette page, expliquez le manque, sans omettre silencieusement des images.
• Par défaut, pour un appel à une image unique, transmettez 1 SOURCE + 1 maître visuel le plus pertinent. Si le maître contient déjà un objet complet avec un dégradé vertical, ne retransmettez pas de référence d'affichage. N'ajoutez une STYLE_ONLY / DISPLAY que si le maître du sujet manque effectivement de la relation d'affichage commune. Pour les pages composites, transmettez en priorité toutes les photos originales et un maître de page composite. Si la capacité est insuffisante, retirez le maître et utilisez la recette textuelle. Ne transmettez pas toute la bibliothèque de maîtres et ne mélangez pas deux maîtres de sujets différents. Si les personnes risquent d'être confondues avec les images de référence, transmettez uniquement les SOURCE et une description textuelle du style.
• Organisez les prompts de la série avec la structure « contrainte d'affichage commune + conception de cette page » : la première ne verrouille que la forme du dégradé, le contour complet des objets, la direction de la lumière et la conservation de la photo ; la seconde spécifie séparément le support de cette page, la fenêtre, la police, le texte original et les graphiques. L'image finale de la page précédente ne devient pas automatiquement le contenu ou le modèle principal de la page suivante.
• Ne renseignez que les paramètres effectivement supportés par l'outil actuel. Le format 3:4, la taille, les matériaux et le texte peuvent être demandés dans le prompt, mais n'inventez pas de paramètres de taille ou de chemin de sauvegarde inexistants. Décrivez le ratio et la résolution en fonction de la sortie réelle, sans qualifier une image agrandie de « haute définition native ».
• Pour les sorties en série, générez chaque fois une œuvre complète, en conservant la même forme de dégradé de fond, la même relation d'affichage des objets complets et une direction de lumière similaire. La couleur de fond, le papier, le support principal, la mise en page, la police et le texte varient selon le plan d'ensemble. Chaque page individuelle est organisée autour de sa photo originale correspondante. La page composite extrait un thème commun de toutes les photos originales avant d'être conçue, sans copier le texte d'une page individuelle. N'utilisez pas de planche-contact miniature pour remplacer l'ensemble des œuvres finales, et n'utilisez pas d'affiche déjà générée comme source photographique pour la page composite.
• Pour les tâches multiples, effectuez d'abord en une seule fois le mapping interne complet « photo originale → maître → texte et mise en page » de toutes les images, puis commencez la génération, afin d'éviter de réanalyser chaque image après en avoir terminé une. Appelez toujours l'outil intégré séparément pour chaque œuvre. Si l'environnement supporte clairement l'exécution simultanée et sécurisée, vous pouvez paralléliser les images uniques indépendantes par petits lots. Les tâches de correction doivent attendre l'ébauche correspondante. N'insérez pas de travaux de site web, d'archives, d'inventaire ou de longs rapports entre les premières générations.
• Si l'outil n'est pas disponible ou échoue, expliquez-le clairement. Vous pouvez fournir des prompts complets et reproductibles comme solution de repli, mais ne prétendez pas avoir généré l'image. Ne basculez pas vers une API payante, un téléchargement externe ou un autre modèle sans le choix de l'utilisateur.

Vérification et livraison

Première série d'images ou test à froid

Examinez chaque sortie réelle et comparez-la rapidement avec les photos originales. Lors de la première série, ne considérez comme défauts bloquants que les problèmes suivants : erreur de nombre ou d'orientation, omission d'une photo originale ou d'une personne, déformation évidente du sujet, obstruction importante du contenu clé, intrusion de personnes/marques de référence, inadéquation évidente du support global avec le style cible, ou texte de titre fortement corrompu. Ne corrigez que les images manifestement ratées. Ne refaites pas de tirages pour des préférences mineures sur des images acceptables. Après les corrections nécessaires, affichez immédiatement l'image finale choisie pour chaque cible dans la réponse finale, sans attendre le tri des fichiers.

Validation finale par l'utilisateur ou demande de vérification stricte

Lorsqu'une vérification de niveau « bon à tirer » est demandée, effectuez un contrôle complet :

1. Contenu et correspondance : chaque page individuelle ne contient que sa photo originale correspondante, la page composite contient toutes les photos originales. Le nombre de personnes, l'apparence, les vêtements, les poses, les objets et l'arrière-plan de la photo ne montrent pas de changements significatifs. Aucune personne ou marque de référence ne s'immisce.
2. Relation d'affichage fixe : le contour complet de chaque objet et l'arrière-plan environnant sont visibles sur chaque page. L'arrière-plan extérieur est un dégradé lisse allant du clair en haut, via un ton moyen de la même couleur, au presque noir en bas. La couleur peut varier, mais la direction et le rythme de luminosité sont cohérents. La direction de la lumière et le positionnement sont similaires, sans que le fond devienne une plaque de matériau pleine largeur.
3. Relations physiques : les pinces sont sur les bords du papier, le ruban adhésif colle à la surface, les anneaux traversent le papier. Sous la même source lumineuse, les ombres sont serrées là où il y a contact, et douces là où le papier se soulève. Les couches transparentes laissent voir la couche inférieure.
4. Différences dans la série et texte : sauf demande de l'utilisateur pour une série uniforme, les pages du même ensemble diffèrent par au moins deux éléments parmi le support principal, la disposition et la combinaison de polices. Le titre, le corps/entrées, les notes courtes et les graphiques de chaque page correspondent à sa photo originale, et non à des noms de modèles interchangeables. Le texte a du sens et est sans corruption. N'écrivez pas une fiction éditoriale comme un fait de l'utilisateur. La densité suit les références, ne remplissez pas chaque page avec un nombre uniforme de paragraphes et une liste d'index. Les exigences de texte purement chinois, d'absence de texte ou de faits sont toutes satisfaites.
5. Niveau de finition : la photo est claire, les bords blancs et les contours des objets sont complets, les zones clés ne sont pas obstruées. Le nombre et le ratio demandés par l'utilisateur sont respectés. La page composite utilise toutes les photos originales avec une disposition indépendante. Les parties qui ne peuvent pas être vérifiées de manière fiable doivent être expliquées honnêtement.

En cas de défaut évident, effectuez une correction ciblée en utilisant la SOURCE originale comme point d'ancrage du contenu, et réinsistez sur les éléments à conserver à chaque tour. Suivez la Méthode de correction locale en spécifiant quel objet déplacer et quels éléments de conception déjà validés conserver. Résolvez l'obstruction par des contraintes de position et de taille, pas seulement en répétant « ne pas obstruer ». Par défaut, les demandes normales sont limitées à deux tours de correction au maximum. Les tests de première série ne corrigent généralement que les défauts bloquants. Si l'échec persiste, expliquez les limites spécifiques et livrez les candidats utilisables, sans refaire des tirages à l'infini. Si l'utilisateur demande explicitement plus d'itérations, suivez ses instructions.

La réponse finale affiche par défaut les images finales sélectionnées et explique brièvement l'orientation choisie. Ne créez pas de site web, de page de prévisualisation HTML, de page de comparaison, de planche-contact, de liste de résultats ou d'archive supplémentaire, sauf demande explicite de l'utilisateur. Si l'utilisateur spécifie un emplacement de sauvegarde, sauvegardez-là, sinon sauvegardez les œuvres finales dans l'espace de travail, en conservant les images originales et en ne remplaçant pas les anciens résultats. La gestion des fichiers ne doit pas retarder la livraison des images. Une fois que l'utilisateur a validé l'aspect visuel et demande explicitement un packaging, un tri ou une mise à jour de la compétence, effectuez ces travaux.

En cas d'échec de la génération ou de multiples candidats de correction, les brouillons intermédiaires ne sont utilisés que pour la vérification interne. La réponse finale n'affiche que la version finale choisie pour chaque cible, sans juxtaposer les anciennes versions remplacées, et sans créer automatiquement une comparaison « avant/après », sauf si l'utilisateur demande explicitement à voir les candidats ou les versions comparatives. Joignez le prompt final si nécessaire, mais évitez de produire un long processus de vérification interne par défaut. Ne prétendez pas « avoir passé la validation visuelle » sans avoir réellement effectué la génération et l'examen des images.