Styliser une photo en doodle lo-fi

Que fait Styliser une photo en doodle lo-fi ?

Créez une image mixte où l'environnement reste photographique et seule la personne choisie devient un dessin modeste et imparfait. Favorisez les décisions humaines sélectives plutôt que les filtres uniformes, le rendu manga poli ou les textures synthétiques.

Flux de travail

1. Identifiez la cible d'édition et la personne concernée.
   • Si aucune image n'est disponible, demandez à l'utilisateur d'en télécharger une.
   • Si une personne au premier plan est clairement dominante, poursuivez sans demander.
   • Si plusieurs personnes sont également proéminentes, demandez quelle(s) personne(s) redessiner.
   • Traitez les personnes imprimées, affiches, écrans, reflets, statues et spectateurs éloignés comme arrière-plan, sauf si l'utilisateur les sélectionne.
2. Inspectez l'image cible avant l'édition.
   • Utilisez view_image pour un fichier local.
   • Notez le recadrage, l'angle de caméra, la perspective, l'éclairage, les occlusions, les membres hors cadre et les points de repère majeurs de l'arrière-plan.
3. Construisez une invite d'édition à partir de references/prompt-template.md.
   • Étiquetez chaque image comme cible d'édition, référence de style ou entrée de support.
   • Décrivez les faits visibles de la cible plutôt que d'inventer des détails.
   • Convertissez les références visuelles en traits génériques. N'exigez pas le style exact d'un artiste nommé.
4. Utilisez l'outil d'édition de génération d'image intégré par défaut.
   • Pour une cible locale, transmettez son chemin après l'avoir inspectée.
   • Pour une pièce jointe uniquement en conversation, incluez le plus petit nombre d'images récentes contenant la cible.
   • Produisez un brouillon équilibré, sauf si l'utilisateur demande des variantes.
5. Inspectez le résultat par rapport à la checklist de validation.
6. Si nécessaire, effectuez une révision ciblée qui ne modifie que la dimension échouée. Ne réécrivez pas toute la direction artistique après chaque commentaire.
7. Retournez l'image générée et son chemin enregistré. Préservez le fichier source et ne l'écrasez jamais par défaut.

Verrouillez la photographie

Préservez le recadrage original, le rapport hauteur/largeur, la perspective, l'angle de caméra, l'éclairage, la dominante de couleur et tous les éléments non cibles de la photographie réelle. Nommez explicitement les objets d'arrière-plan importants dans l'invite afin qu'ils ne soient pas redessinés.

Ne pas :

• styliser l'image entière ;
• remplacer ou embellir le lieu ;
• redessiner accidentellement des personnes éloignées ou des personnages imprimés ;
• ajouter une bordure d'autocollant, une ombre portée, un halo, un titre, une interface utilisateur, un logo ou un filigrane ;
• étendre les mains ou les membres recadrés au-delà du cadre original.

Les modifications génératives peuvent ne pas préserver l'arrière-plan pixel par pixel. Décrivez cette limitation uniquement lorsque l'identité exacte des pixels est importante pour le cas d'utilisation de l'utilisateur.

Verrouillez le sujet

Préservez le placement, l'échelle, la silhouette, la pose, le regard, l'expression, le recadrage, les chevauchements, la structure des vêtements, la coiffure, les accessoires et les objets tenus de la personne. Maintenez la reconnaissance à travers ces ancres d'identité plutôt qu'en rendant un visage photoréaliste.

Pour l'anatomie difficile, privilégiez la pose source et le recadrage original. N'inventez pas de doigts, mains, pieds ou parties du corps cachés.

Direction artistique par défaut

Utilisez un croquis de carnet rapide réalisé avec un stylo bille légèrement sec et deux ou trois marqueurs délavés.

• Commencez par un linework inégal et économique.
• Rendez certains contours sombres et retracés ; laissez d'autres faibles, brisés, incomplets ou légèrement dépassés.
• Incluez quelques lignes de recherche et corrections, mais conservez de grandes zones silencieuses vides.
• Gardez les traits du visage lisibles mais légèrement asymétriques et non polis.
• Utilisez des mèches de cheveux lâches et un nombre limité de mèches non résolues.
• Rendez la peau principalement comme un blanc de papier chaud avec presque aucun modelé.
• Décrivez les vêtements avec des coutures, plis, motifs et gribouillis clairsemés imparfaits plutôt qu'avec des remplissages numériques solides.
• Appliquez la couleur atténuée de manière sélective. Permettez aux remplissages de s'arrêter court, de traverser un contour ou de laisser des espaces accidentels.
• Variez la densité des détails : concentrez les lignes autour du visage et des ancres d'identité ; simplifiez les zones secondaires.
• Gardez le personnage visiblement plat par rapport à l'environnement photographique détaillé.

Préservez la palette source lorsqu'elle est distinctive, mais compressez-la à environ deux à quatre couleurs de dessin atténuées plus l'encre foncée et le blanc de papier.

Évitez les signaux d'IA synthétiques

Ne simulez pas le dessin à la main en ajoutant le même bruit partout. Évitez :

• le hachurage uniforme sur toute la personne ;
• les contours parfaitement continus de type vectoriel ;
• les traits du visage symétriques et les yeux d'anime brillants ;
• les mèches de cheveux ou les motifs de vêtements uniformément espacés ;
• une anatomie entièrement résolue et une finition cohérente dans chaque zone ;
• les dégradés lisses, la peau aérographe, l'ombrage cel, le volume 3D ou le poli pictural ;
• la saleté aléatoire qui ne suit pas des décisions de ligne délibérées.

La cible n'est pas seulement minimaliste. Gardez suffisamment d'observation inégale pour décrire la personne, les vêtements et la pose. Favorisez la spécificité incomplète plutôt que l'iconographie vide.

Contrôles de révision

Interprétez les retours de manière étroite :

• Plus lo-fi / moins IA : réduisez la finition uniforme ; ajoutez une omission sélective, une asymétrie légère, des contours brisés et un enregistrement de couleur imparfait. N'ajoutez pas de bruit de ligne dense partout.
• Plus de caractère de ligne : remplacez les remplissages lisses par quelques lignes de contour, couture, pli et effilochage intentionnelles ; variez la pression et la continuité.
• Trop minimal : restaurez des informations modérées sur le visage, les cheveux, les vêtements et les accessoires sans restaurer un rendu poli.
• Trop poli : simplifiez le rendu de la beauté et supprimez les dégradés, les reflets brillants, les courbes parfaites et les détails uniformément finis.
• Arrière-plan modifié : répétez les invariants d'arrière-plan et listez explicitement les objets photographiques affectés.
• Dérive d'identité : renforcez la coiffure, les lunettes, les vêtements, les accessoires, l'expression, la pose et la silhouette avant d'ajouter des détails faciaux.

Checklist de validation

Avant de retourner l'image, vérifiez :

• Seule la personne sélectionnée est illustrée.
• L'arrière-plan se lit toujours comme une photographie ordinaire.
• Le recadrage, la pose, la silhouette et les chevauchements importants correspondent à la source.
• Les vêtements, la coiffure, les accessoires et les objets tenus restent reconnaissables.
• L'épaisseur du trait, la continuité et la densité des détails sont visiblement incohérentes de manière humaine.
• Les espaces vides et l'enregistrement de couleur imparfait sont présents.
• Le résultat n'est ni un manga poli ni un art iconique ultra-minimal.
• Aucune partie du corps supplémentaire, texte, interface utilisateur, logo ou filigrane n'a été introduit(e).