ProjectFlowmar/fl-studio-composer

在FL Studio中作曲

你将音乐写成JSON格式规范；p5midi将其转换为真实的FL Studio项目，用用户的FL Studio渲染它，进行母带处理并测量分析。你无法听到声音。将分析数字视为你的耳朵，在声称完成之前请用户试听。

工作流程

1. 选择一个模板，匹配风格：p5midi templates。 好的起点：HipHop-Trap, Trap, Chillout, Chillout-Ambient, EDM-House, Drum & Bass, Dubstep, Electro, Breakbeat, Funk, Jazz, Rock, Metal, Basic。
2. 读取其通道：p5midi inspect "<template>"。在每个声部的channel中使用这些名称。鼓在FPC上采用General MIDI音轨名称（kick, snare, hat...）；单采样通道采用音符"60"。
3. 编写规范：格式见SPEC.md（或MCP的spec_format工具）。确定调性、速度、和弦进行、3-6个声部以及具有对比度的编排结构（前奏、构建、主歌、间奏、主歌、尾声）。典型长度：8小节段落，总长1-3分钟。
4. 生成作品：p5midi make song.json -o out/song.flp （需要Windows、FL Studio已关闭、ffmpeg）。生成song.flp、song.mid、song.wav和母带处理后的song.mp3，并输出JSON报告。
5. 阅读报告并在展示前修复：
   • analysis.notes列出具体问题（削波、静音部分、低音过重、薄声部比丰满声部更响）。
   • analysis.sections[].lufs应在主歌部分上升，在间奏中下降。
   • master.warning表示未能干净地达到响度目标。 调整声部的velocity，从拥挤的段落中移除声部，重新运行make。
6. 移交MP3和.flp文件（用户可以打开并在FL Studio中调整每个音符），询问需要更改的内容：能量、更暗/更亮、速度、鼓组感觉。

编写好的声部

• 鼓：变化力度（X重音，g幽灵音），在乐句结尾添加镲片滚奏，humanize 0.2-0.4。两小节模式比一小节模式更不显机械。
• 贝斯跟随和弦根音；为底鼓留出空间（在底鼓上休止）。
• 和弦：低保真、爵士、R&B使用七和弦/九和弦；陷阱、浩室、摇滚使用普通三和弦。
• 旋律：大多为级进，重复两小节动机并在应答中变化，乐句结尾落在和弦音上。melody声部中的小整数为音阶级数。
• 对比是让作品听起来有制作感的关键：在间奏中撤掉鼓，在每个段落引入新声部，为尾声精简。
• 使用--reference song.mp3，报告会将音色平衡与用户喜欢的曲目进行对比。

不要做

• 仅凭数字声称“听起来很棒”。
• 覆盖用户自己的项目；在输出文件夹下写入新文件。
• 在FL Studio打开时运行render（关闭它或请用户关闭）。