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Erzähltes Erklärvideo

Zunächst klären, was das Publikum verstehen soll, und dann betrachten, welches Material dafür visuell nutzbar ist. Maßgeblich sind der gemeinsam abgestimmte Sprechertext, die vom Benutzer festgelegte Endversion und der vereinbarte Lieferumfang. Wenn eine reale Aufnahme den Prozess bereits klar darstellt, kann sie durchgehend abgespielt werden. Zeigt das Material nur das Ergebnis, kann es zur Darstellung des Ergebnisses verwendet werden, während das Prinzip mit einer schematischen Darstellung erklärt wird. Muss die Bedeutung des Sprechertextes geändert werden, wird der betreffende Satz separat besprochen.

Die folgenden Abläufe, Storyboard-Tabellen und Beispiele können je nach Projekt angepasst werden. Bei der Auswahl einer Methode sind drei Kriterien zu beachten: Zitate entsprechen der ursprünglichen Bedeutung, die Untertitelzeit basiert auf der ausgewählten Version, und bei der Übergabe kann nachvollzogen werden, was tatsächlich geprüft wurde.

Vom aktuellen Stand aus fortfahren

Prüfe zuerst die vom Benutzer bereitgestellten Materialien, das bestehende Projekt und bereits getroffene Entscheidungen, bevor du einen Einstiegspunkt wählst. Verlange nicht, den gesamten Ablauf von vorne zu wiederholen:

• Nur Thema oder Standpunkt: Formuliere eine Kernfrage, Zielgruppe und Schlussfolgerung und hilf, einen natürlich sprechbaren Text zu schreiben. Bei zu vielen Inhalten empfehle Fokussierung oder Aufteilung, teile aber nicht eigenmächtig in mehrere Videos auf.
• Nur Script: Erstelle zunächst ein visuelles Konzept und ein grobes Storyboard. Ohne offizielles Audio sind Zeitangaben nur Schätzungen und können nicht als synchronisiert deklariert werden.
• Bereits Audio und Untertitel vorhanden: Überprüfe direkt die Eingaben, bestimme die Zeitachse und entwerfe das Storyboard. Neuordnung der Zeit nach dem alten Script ist nicht nötig.
• Bereits Projekt oder fertiges Video vorhanden: Lokalisiere zuerst den vom Benutzer kritisierten Abschnitt. Bei vorhandenem Quellprojekt können die entsprechenden Ebenen geändert werden; bei nur MP4 prüfe, ob der Text bereits eingebrannt ist. Wähle die Anpassungen gemäß Lokale Änderungen.
• Anforderung: Veröffentlichungsmaterial liefern: Überprüfe die finale Eingabe und das Projekt und erstelle das fertige Video, das Cover oder den Text. Erstelle nur die für diese Anforderung benötigten Lieferobjekte.

Fehlt Information, leite sie bevorzugt aus Materialien und Projekt ab. Frage nur nach, wenn es das Ergebnis tatsächlich beeinflusst, z. B. bei unklarer endgültiger Tonspurversion. Wenn der Benutzer ausdrücklich eine Bestätigung des Konzepts wünscht, biete ein konkretes Konzept an und warte; bei bereits erteilter Autorisierung oder Bestätigung fahre fort, ohne wiederholt Zustimmung einzuholen.

Vor der Umsetzung von Layout und Zeitachse kläre Bildformat und Veröffentlichungsszenario, Grundlage der Länge und diesmalige Lieferobjekte. Bestehendes Projekt und bereits bestätigte Anforderungen haben Vorrang; bei endgültigem Sprechertext richte dich nach der tatsächlichen Länge, schneide Audio nicht zurecht, um eine Zielzeit zu erreichen. Fehlen klare Vorgaben, schlage zuerst angemessene Standardeinstellungen vor und erläutere die Annahmen. Wenn eine Schlüsselentscheidung nicht sinnvoll abgeleitet werden kann und hohen Nacharbeitsaufwand verursacht, frage den Benutzer. Arbeiten wie Themenfindung und Schreiben des Scripts, die nicht von diesen Entscheidungen abhängen, können fortgesetzt werden.

Vor der Produktion: Umgebung prüfen und vorbereiten

Wenn die Aufgabe in die Phase der Projekterstellung oder Vorschau eintritt, lies zuerst Umgebungscheck und Ersteinrichtung. Wenn du Remotion wählst, aber in der Umgebung keine lauffähige Version vorhanden ist, richte zuerst die Laufzeitumgebung ein, initialisiere das Projekt, installiere Abhängigkeiten und überprüfe Vorschau und Testframes, bevor du das gesamte Video erstellst. Gehe nicht davon aus, dass allein durch die Installation dieses Skills Remotion bereits eingerichtet ist.

Unterscheide zwischen fehlender Anleitung für Remotion durch das Skill, fehlender Laufzeitumgebung (z. B. Node.js), fehlender Projektabhängigkeiten und fehlendem Projekt. Bei vorhandenem Projekt bevorzugt wiederverwenden und laut Lockfile installieren, nicht neu initialisieren oder Pakete ohne Not upgraden. Bei Anforderung nur eines Scripts oder visuellen Konzepts ist keine Softwareinstallation erforderlich.

1. Inhalts- und Zeitbasis festlegen

Halte die aktuellen Eingabedateien, Audiolänge, Untertitelbereich, Bildformat, Bildrate, Projekteinstieg und Ziellieferung fest. Die vom Benutzer festgelegte Endversion hat Vorrang vor älteren Scripts und Exporten.

• Behalte den Originaltext der Untertitel, ihre Nummern und absolute Zeiten. Prüfe auf fehlende Sätze, leere Untertitel, falsche Reihenfolge, Überlappungen, zu kurze Anzeige und, ob sie außerhalb des Audios liegen; Überlappungen können auch beabsichtigt sein – prüfe zuerst.
• Verstehe den Satzsinn aus dem Endtext, verwende die endgültige SRT zur Positionierung der Untertitel und richte Aktionen nach der tatsächlichen Aussprache und Pausen. Wenn der Benutzer „nach den neuen Untertiteln“ vorgibt, entwerfe nach den neuen Untertiteln. Weichen Audio und Untertitel substanziell voneinander ab, weise auf konkrete Sätze und Zeitabschnitte hin, ändere aber nicht eigenmächtig Wörter oder verschiebe Zeitcodes.
• Überprüfe zeitkritische Fakten, Zahlen, politische Aussagen und Nachrichtenquellen auf Richtigkeit. Bei Vergleichen kläre zuerst das Objekt und die Version und überprüfe dann, ob Definitionen, Einheiten und Anwendungsbedingungen vergleichbar sind. Enthält die endgültige Aufnahme inhaltliche Fehler, schlage konkrete Korrekturen vor, sodass Bild und Sprechertext nicht widersprüchlich sind.
• Nachdem neues Audio oder neue Untertitel eingetroffen sind, berechne die betroffenen Zeitabschnitte, Untertitel, Überblendungen und die Gesamtframezahl neu und prüfe, ob die nachfolgenden Szenen noch synchron sind.

Bei vorhandener SRT kann das Skript scripts/inspect_media.py ausgeführt werden, um Struktur und Länge zu prüfen. Ist das endgültige Audio vorhanden und eine Abstimmung von Aktionen erforderlich, kann vor der Ausarbeitung des Storyboards das veränderte oder prägnante Phrasen angehört werden, wie in Umsetzung und Synchronisation beschrieben.

2. Zuerst die beurteilbare visuelle Richtung bestimmen

Wenn eine neue Richtung vorgeschlagen wird, kann ein Satz aus dem Script verwendet werden, um die visuelle Umsetzung zu veranschaulichen. Bei vorhandenem Material zeige, welches Detail vergrößert und welche Pause genutzt werden kann, damit das Publikum die Grafik liest. Bei selbst zu erstellenden Grafiken erläutere, welche Beziehung sie veranschaulichen soll. Farbschema, Schriftart und Bildaufbau werden nur für die diesmal zu treffenden Entscheidungen behandelt.

Gleichzeitig Inhalt und Material berücksichtigen

Wenn der Benutzer nur das Material beschreibt und zuerst Ideen besprechen möchte, kann ein bedingtes Design vorgeschlagen werden, z. B. „Wenn auf dem Foto sowohl die Lichtquelle als auch der Tisch zu sehen sind, zeige beide im Bild“. Erst in der Phase der Bildauswahl, des Zuschnitts oder der genauen Positionierung die tatsächlichen Dateien ansehen und bestätigen, was sie zeigen und welche Details erhalten bleiben müssen. Einem Material, das mehrere Sätze erklären kann, gib genügend Bildzeit.

Bei benutzerbereitgestellten Bildern, Screenshots, Bildschirmaufnahmen oder echten Aufnahmen lies zuerst Materialdesign und Wiederverwendung, stelle die Entsprechung zum Sprechertext her und wähle zwischen Originalanzeige, Detailfokus, getreuer Neugestaltung oder ergänzender Animationserklärung. Ohne vorhandenes Material können je nach Thema und Zielgruppe programmierte Grafiken oder generierte Materialien vorbereitet werden; Charaktere und Gesichtsausdrücke sind nur eine Option.

• Die Darstellungsweise sollte dem Thema dienen: Mechanismen eignen sich für schematische Animationen, Abläufe für den Fluss von Objekten, Kommentare für klare Trennung von Beweisen und Meinungen. Stecke nicht jeden Inhalt in dasselbe Kartenlayout.
• Wenn der Benutzer nichts vorgibt, können 16:9, 1920×1080, 30fps vorgeschlagen werden; vorhandenes Projekt, Hochformat-Anforderungen und Plattformvorgaben haben Vorrang. Die Schrift sollte zum Charakter und zur Sprache des Inhalts passen, nicht starr auf Rundschrift oder eine bestimmte Marke festgelegt sein.
• Zu Beginn dem Publikum das Problem und den Gegenstand früh zeigen. Werden mehrere Fachbegriffe für Anfänger eingeführt, erkläre zuerst, wobei dieses Video hilft, etwas zu verstehen oder zu entscheiden. Soll eine Liste gezeigt werden, gruppiere sie nach für das Publikum verständlichen Problemen und platziere die Fachbegriffe entsprechend.
• Bei Unzufriedenheit mit dem Stil prüfe Bildaufbau, Materialsprache, Bildrhythmus und Bewegungslogik; allein die Farbgebung zu ändern behebt meist nicht das Template-Gefühl.

Zuerst mit repräsentativen Bildern die Richtung validieren

Layout-Probleme können mit dem schwierigsten Bild als Standbild getestet werden. Bei der Validierung eines neuen Stils oder größeren Rhythmusänderungen wähle zwei Abschnitte mit unterschiedlichen Erklärinhalten aus und erstelle kurze Beispielsequenzen mit Übergängen und spiele sie kontinuierlich ab. Prüfe, ob die Bewegungen zum Sprechertext passen, ob der Blick des Publikums auf die Kerninformation gelenkt wird, ob genügend Lesezeit bleibt und ob Bildaufbau und -einführung repetitiv sind. Wenn der Benutzer zuerst ein Konzept sehen möchte, warte auf Bestätigung, bevor du alles ausrollst; bei bereits klarer Richtung oder nur lokalen Änderungen kann direkt übernommen werden.

3. Kontinuierliche Bilder nach Satzbedeutung organisieren

Gruppiere zuerst mehrere Sätze des Sprechertextes, die dasselbe Problem behandeln, und wähle ein Objekt, dem das Publikum folgen kann. Entscheide Satz für Satz, wohin das Publikum jetzt sehen sollte. Das Bild kann auf Objektveränderung, Blickverschiebung oder Verweilen auf dem Ergebnis reagieren. Beim Wechsel zu einem neuen Problem wähle je nach Erklärbedarf neues Objekt, Bildaufbau und Bewegungsart. Einfache Abschnitte benötigen nur eine Satz-Bild-Erklärung. Wenn der Benutzer satzweise Effekte oder komplexe Bildübergänge wünscht, kennzeichne dann für jeden Satz die entsprechende Änderung mittels Untertitel-ID und Zeit. Storyboard und semantische Animation enthält eine anpassbare Tabelle und Beispiele für durchgehende Bildfolgen.

Bevorzuge visuelle Veränderungen, die Bedeutung ausdrücken: Grund des Erscheinens, Ablauf, Zustandsvergleich, Akkumulation, Zerlegung, Versuch und Irrtum, Rückmeldung und Ergebnis. Dasselbe Objekt kann das gesamte Video durchziehen, sollte sich aber mit der Erzählung entwickeln. Die wiederholte Verwendung eines statischen Bildes kann keine Entwicklung ersetzen.

Jedes Bild sollte nur einen Hauptaufmerksamkeitspunkt etablieren. Untertitel, Überschriften, Illustrationen und Kamerabewegungen sollten nicht um die Aufmerksamkeit konkurrieren. Komplexe Mechanismen können schrittweise erscheinen und ruhig beobachtet werden, die Anzahl der Bewegungen ist kein Qualitätsmerkmal.

4. Bilder und Animationen erstellen

Bei Verwendung von Remotion nutze gleichzeitig das offizielle remotion-best-practices Skill und lies Umsetzung und Synchronisation. Fehlt dieses Skill, beziehe es gemäß Umgebungscheck und Ersteinrichtung. Lade die für diese Umsetzung relevanten Anleitungen; bei Installationshindernissen erläutere die Einschränkungen und nutze die offiziellen Dokumentationen, um die machbaren Teile fortzusetzen. Wenn die vorhandene Toolchain ohne Remotion geeignet ist, kann sie beibehalten werden – erzwinge keine Migration nur zur Nutzung dieses Skills.

• Grafiken, Pfeile, Zahlen, Diagramme und Zustandsänderungen sollten bevorzugt als editierbaren Code oder Vektorelemente erstellt werden. Nur wenn Illustrationen, Texturen oder Personen benötigt werden, generiere oder wähle Bitmap-Material.
• Objekte, die sich unabhängig bewegen müssen, sollten in Ebenen aufgeteilt werden. Generierte Bilder dienen der visuellen Materialbeschaffung; Bild und Bewegung müssen weiterhin entlang der Zeitachse gestaltet werden. Echte Screenshots und Bildschirmaufnahmen sind für die Darstellung von Fakten zuständig, ergänzende Animationen für die Erklärung von Beziehungen; ersetze keine Schlüsselaktionen durch dekorative Symbole und platziere nicht alle Materialien auf derselben Seite.
• Nachrichten und Beweise verwenden echte Quellen und geben die tatsächliche Quelle an; generierte Bilder dürfen nicht als Nachrichten-Screenshots, Testergebnisse oder statistische Beweise ausgegeben werden. Vergrößerungen und Hervorhebungen von Screenshots sollten präzise auf den relevanten Bereich verweisen und den notwendigen Kontext beibehalten.
• Text im Bild sollte je nach Zweck erhalten bleiben. Überschriften werfen Fragen auf oder markieren Wendepunkte, Anmerkungen helfen bei der Identifikation von Objekten, Daten und Bedingungen, Untertitel tragen den Sprechertext. Storyboard-Anmerkungen sollten möglichst in Bildaktionen oder Zustandsänderungen übersetzt werden. Während der Ansicht können zusätzliche Texte vorübergehend ausgeblendet werden; wenn das Bild auch ohne sie leicht verständlich ist, können sie entfernt werden. Schlüsselwörter, Formeln oder wichtige Schlussfolgerungen können an zwei Stellen erscheinen, müssen aber eine klare Haupt-Neben-Beziehung haben und zeitlich versetzt sein. Text auf komplexem Hintergrund verwendet stabile Hintergrundfarben, lokale Masken oder separate Layouts, um den Kontrast zu gewährleisten.
• Überschriften und Anmerkungen können mit dem Sprechertext ein- und nach dem Vorlesen wieder ausgeblendet werden, wobei die Aufmerksamkeit auf das Hauptobjekt oder die nächste Szene gelenkt wird. Siehe Text und Layout steuern.
• Überprüfe Überschriften, Bildlegenden, Originalschrift in Screenshots und Untertitel auf die Zielanzeigegröße. Vergrößerung des Hauptobjekts, kompakteres Layout und gezielter Zuschnitt haben Vorrang vor der Anhäufung von Dekoration zum Füllen.
• Lasse Platz für Untertitel und die Benutzeroberfläche der Plattform; Schlüsselaktionen, Quellenangaben und Erläuterungen sollten nicht hinter Untertiteln versteckt sein. Schriftarten und Materialien müssen stabil im Projekt geladen werden können.

5. Vorschau, Änderungen und Lieferung

Wähle je nach Lieferumfang die Prüfmethode und unterscheide drei Arten von Nachweisen:

1. Standbild: Bildaufbau, Schriftgröße, Kontrast, Überlagerungen, Position von Hervorhebungen im Screenshot.
2. Durchgehende Wiedergabe: Synchronisation von Sprechertext, Untertiteln, Bewegungen und Übergängen; ob Wiederholungen und Pausen sinnvoll sind.
3. Dateiprüfung: Auflösung, Bildrate, Länge, Tonspur, Codierung und Decodierbarkeit.

Ersetze keine dynamische Endabnahme durch „Build erfolgreich“ oder „einige Screenshots angesehen“. Dokumentiere den tatsächlichen Prüfumfang; wenn Teile nicht angesehen oder angehört werden können, gib dies ehrlich an und behaupte keine vollständige Freigabe.

Bei Feedback lokalisiere zuerst die konkrete Szene. „Schrift zu klein“ kann z. B. eine zu kleine Überschrift oder eine zu stark verkleinerte Seite des Screenshots sein. Nach der Änderung prüfe den geänderten Abschnitt und seine Übergänge; bei gemeinsamen Komponenten überprüfe auch andere betroffene Szenen.

Für das Endvideo exportiere gemäß dem autorisierten Umfang und überprüfe die endgültige Datei. Cover, Veröffentlichungstitel und Text werden nur nach Bedarf erstellt; der Inhalt orientiert sich am endgültigen Video; der Titel ist ansprechend, aber die Schlussfolgerung wird nicht übertrieben. Die Erstellung von Veröffentlichungsmaterial bedeutet nicht, dass es für den Benutzer auf einer externen Plattform veröffentlicht wird.

Behalte das endgültige Audio, die Untertitel, das editierbare Projekt, die verwendeten Materialien, das fertige Video und die notwendigen Quellen. Dateinamen verwenden das Thema oder den Projektnamen; kodiere keine laufende Nummer, persönliches Verzeichnis oder Maschinenumgebung hart. Vor dem Aufräumen prüfe Projektverweise und gemeinsame Abhängigkeiten; lösche alte Dateien nicht als Standardschritt.

Lieferung gemäß Vereinbarung: Konzept, Abschnittsvorschau oder fertiges Video. Liefere bei Video auch die Spezifikation, Abmessungen und tatsächlichen Prüfergebnisse; bei editierbarem Projekt gib den Einstiegspunkt an.